REFIK ANADOL:數(shù)字藝術(shù)造夢者

Swann

今年5月10日， 《不息的建筑： 巴特羅之家》（Living Architecture：Casa Batlló）作為第一個采用實時NFT形式運用在聯(lián)合國教科文組織世界遺產(chǎn)的項目，在佳士得拍賣行以138萬美元的價格拍出。此前3天，這一擁有獨家配樂、音頻故事、裝置和虛擬房間的數(shù)字雕塑（AI DataSculpture），曾在真正的巴特羅之家建筑立面上投演，吸引逾45000人觀看。

該作品的作者正是生成藝術(shù)實踐先鋒、“ 后數(shù)字建筑”（Post-digitalArchitecture）概念的提出者，首個在公共藝術(shù)作品中使用人工智能的媒體藝術(shù)家Refik Anadol。在機器主宰我們?nèi)粘Ｉ畹慕裉欤瑢r間和空間的感知和體驗是如何發(fā)生根本變化的？數(shù)字時代和人工智能，為創(chuàng)造豐富的沉浸式環(huán)境提供了怎樣的動態(tài)空間感知？位于藝術(shù)、科學(xué)和技術(shù)的十字路口，Anadol致力于把“看不見的世界”進行可視化創(chuàng)作。

2012年，Anadol在加州大學(xué)洛杉磯分校（UCLADMA）學(xué)習(xí)期間，教授Casey Reas改變了他對生成藝術(shù)的整體看法，Anadol自此開始研究數(shù)字繪畫和雕塑。在這個形成 “光與空間”（the Light and Space）運動的學(xué)校，Anadol也熟練運用視錯覺、極簡主義和幾何抽象等運動定義特征，并且不斷從James Turrell、Bruce Nauman等先鋒人物那里獲得靈感，試圖用當今的光技術(shù)和沉浸式藝術(shù)實踐來理解和解釋數(shù)據(jù)、機器智能和空間之間的關(guān)系。“通過這種方式，我們的沉浸式作品將體現(xiàn)更加宏大的敘事，”Anadol在采訪中總結(jié)道，“即在智能機器的幫助下，將光轉(zhuǎn)化為冥想的信息。”

2016年起，Anadol就想知道，如果機器可以“學(xué)習(xí)”或“處理”個人和集體的記憶，那么機器是否也會“做夢”或“產(chǎn)生幻覺”？這一疑問顯然來自Anadol青年時最喜歡的科幻小說《仿生人會夢見電子羊嗎？》，即電影《銀翼殺手》的原著。那年冬天，Anadol受邀參加了舊金山 “深夢研討會”（Deep Dream Symposium），谷歌的工程師們第一次分享了人工智能的技術(shù)細節(jié)及其用于藝術(shù)創(chuàng)作的潛力。隨后，Anadol就被邀請參與谷歌的藝術(shù)家駐館計劃，學(xué)習(xí)和使用AI創(chuàng)作抽象藝術(shù)作品。由此，“機器幻覺”（Machine Hallucinations）系列作品出現(xiàn)了——用流體動力學(xué)追蹤“機器決策”的“數(shù)據(jù)著色”方法，成為了Anadol的美學(xué)核心框架。

2017年，Anadol回伊斯坦布爾探親時發(fā)現(xiàn)叔叔被診斷為阿爾茨海默癥1期，于是非常想保存兩人的共同回憶。“我拒絕承認叔叔的記憶正在消失，而是想象它們正在融化，變成另一種不同的東西。”Anadol回答說，于是他通過對腦電圖數(shù)據(jù)的美學(xué)解讀創(chuàng)作了《融化的記憶》（Melting Memories）。

今年，Anadol在美國現(xiàn)代藝術(shù)博物館（MoMA）創(chuàng)作的NFT藏品《無監(jiān)督：MoMA流夢》（Unsupervised：MoMA Fluid Dreams）仍然屬于“機器幻覺”系列，Anadol通過機器的“想象”重新處理了這座博物館里138151件無與倫比的現(xiàn)當代藝術(shù)收藏圖片數(shù)據(jù)。他堅信，“與機器的共生關(guān)系將給我們新的見解、知識和力量，不僅是去夢想，而且是去創(chuàng)造一個更美好的世界。”目前激勵他繼續(xù)創(chuàng)作的動力，一是深刻改變了價值和交換意義的區(qū)塊鏈，二是讓模擬自然變得更加真實的生物技術(shù)。“NFT使得一種新的社會秩序得以定義，但像每個新結(jié)構(gòu)一樣，在這個生態(tài)系統(tǒng)中也有鯨魚和鯊魚。”Anadol展望道，“我和我的團隊正在做著重要的工作，為我們準備的每一個NFT作品系列創(chuàng)造更多的意義和價值。”