媒介融合背景下楚漆器的數字文創設計開發策略研究

摘? 要：楚漆器研究是中國工藝美術史及楚學研究中的重要內容之一。近年來，楚漆器的文創設計及數字文創設計研究也逐漸獲得學界的關注。基于當下的媒介融合語境，楚漆器的數字文創設計應當從設計、傳播、科技和文化四方面統一的視角出發，將創意數字敘事融入歷史詮釋，建立游戲化的工藝體驗并創造具有參與感的體驗升級，以設計創意服務于楚漆器及相關文化傳播，提高內容生產與不同終端傳播方式的結合度。

關鍵詞：楚漆器;數字文創;設計開發策略;媒介融合

基金項目：本文系2020年度湖北省教育廳哲學社會科學研究青年項目“楚式漆器的數字化傳承及數字文創設計開發研究”（20Q058）研究成果。

楚漆器是楚文化的重要代表之一，更是中國傳統器物藝術的經典類型。楚式漆器髹飾技藝是這一傳統工藝的現代傳承。近年來，關于在當下媒介融合的環境中，如何借助豐富的數字媒介技術及表現方式，以推動楚漆器及相關文化的傳播，拉近其與現代生活的距離，獲得越來越多學者的關注。

一、楚漆器數字文創設計的研究現狀

楚學研究歷來有著深厚的積淀，該領域的學者主要通過考古學、歷史學、文獻學、文化學等學科的研究方法，以探索與闡釋楚文化的歷史現象為研究目的，積累了非常豐富的學術成果。其中，楚漆器的研究成果同樣顯著，早期學者更注重從考古學角度研究漆器，近三十年來學界更集中于從藝術學角度進行研究。

春秋戰國時期楚漆器的繁榮發展為學界所公認，其中湖北省當陽市、荊門市、江陵縣等地的楚墓群為楚漆器藝術研究提供了豐富的素材。蔡青將20世紀下半葉以來的楚漆器研究總結為五種類型，包括考古學研究、文化學研究、美術史研究、設計學研究以及非物質文化遺產保護[1]。其中，洪石、陳振裕、劉芳芳、李瀾、聶菲從考古學角度的角度進行探索，分析了楚地盛產漆器的原因，以及楚漆器藝術的特點。張正明、劉綱紀、王祖龍、桂俊榮、后德俊、余靜貴、江潤滋等學者從文化學或美學方向對楚漆器藝術特征進行解讀，劉顯波從審美與藝術的角度研究楚式漆器，以設計方法豐富漆藝的現代內容與時代審美。田自秉、王家樹、沈福文、皮道堅、李琳、吳海廣等學者從工藝美術史的發展眼光出發分析楚漆器，商承祚、王世襄、滕壬生、高至喜、李正光、傅舉有等學者編撰的圖錄為楚漆器研究提供了視覺資料。李立新、周峰、鄭曉燕等學者從設計學的角度解讀楚漆器。韋久躍、胡玉康等學者從非遺保護與傳承的視角進行了研究。

在“中國知網”中以“楚漆器”或“楚式漆器”為全文詞進行檢索，搜索出期刊刊發文獻837條（截止2022年1月10日），對其篩選后得到809篇相關文獻，采用科學知識圖譜分析工具CiteSpace.5.8.R3對上述文獻的關鍵詞進行共現詞頻分析（如圖1），其中頻次位于前50的關鍵詞參見表1。從關鍵詞可知，楚漆器與楚式漆器研究主要集中于文化研究、藝術研究和審美研究，其中“楚文化”作為關鍵詞的頻次有105次，是楚漆器研究的重要內容與范疇。另外，“楚藝術”“審美”“漆器藝術”“造型”“荊楚藝術”等詞頻均較高，說明楚漆器工藝及其所運用的形式語言、符號元素同樣是研究的關注重點，是楚漆器特色所在。此外，基于楚漆器的“創新”“包裝設計”“現代設計”“傳承”“產品設計”“文創產品”等也逐漸受到越來越多的學者關注。

在楚漆器的文化創意產品設計方面，早期研究多集中于包裝設計及旅游產品開發，近3年來逐漸有學者開始探索楚漆器與數字化結合的路徑。例如，周峰、蔡玥從楚文化的角度研究了楚漆器的造型藝術特點，并分析了楚漆器的造型特征與現代設計結合的方式[2]。余靜貴探索了在荊州旅游紀念品設計中應用楚漆器紋樣的設計方法[3]。張煉指出應當從漆器等楚藝術品上提取藝術元素并應用于當代的衍生品設計中[4]。蒲陽、詹和平、陳曉娟從設計學的角度對楚漆器進行解讀，探索了楚漆器藝術特征與現代數字化生產相結合的方法[5]。鄭祖芳、杜其蒙通過搭建楚漆器數據庫、設計數據系統、開發APP等方法與流程，探索楚漆器數字化保護與傳承的路徑[6]。劉飛從歷史資料出發，分析了楚國漆文化的空間分布、出土整理、漆器種類與器型以及裝飾藝術，并在此基礎上從“衣必先暖而求麗”“道法自然”“有無相生”三個思想觀點出發提出了三種現代設計方法[7]。羅威、劉建萍收集了75個漆器類微信公眾號的發文、閱讀、點贊等數據，從新媒體宣傳的角度出發討論了相關問題并提出精準定位受眾、提高與受眾的互動、創新內容形式等策略[8]。甘暢以楚式漆器為設計對象，進行了H5數字文創案例設計研究[9]。

長期以來，學界多從考古學、歷史文獻學、文化學、美術史和非遺保護等背景出發研究楚漆器，將研究重心集中在歷史文化、工藝做法、器型特征、形式語言、藝術精神與審美旨趣上，從設計創新的角度去分析的不多，近3年來有部分學者開始從數字化生產與數字化傳播的角度展開楚漆器的設計創新研究，雖然也有一些成果，但總體來說相對薄弱。

二、楚式漆器與現代生活之間存在距離

精神屬性是當代文創產業的重要內容之一，以故宮文創為代表的成功實踐均重視以文化宣傳帶動文創產業發展，實現跨媒介、多平臺傳播的積極效應。例如，故宮博物院從電視節目、社交媒體、電商平臺、APP、數字博物館等五個媒介渠道出發，積極拉近普通民眾與故宮文化之間的距離。其中較為知名的實踐包括《我在故宮修文物》等紀錄片、微信公眾號及微博互動、天貓網店、《胤禛美人圖》等APP、《清明上河圖3.0》新媒體展演等等。其以“文化+科技”“內容+形式”的方式推進數字化傳播產品，這一創意傳播路徑對于拉近傳統與現代、文物與生活之間的距離起到重要作用，同時有助于增強國民的文化自信。

文化辨識度高的元素會賦予產品更理想的市場關注度，同時，文創產品本身也能輔助文化的宣傳。從文獻研究和市場調查結果來看，當下的楚漆器文創存在兩方面困境，一是與楚漆器相關的宣傳及文創設計研究均較少，二是基于楚式漆器的文創產品與現代生活存在較大距離。

從文獻檢索結果來看，國內的漆器文創實踐中，基于楚漆器或者楚式漆器的現代設計或文化傳播方面的研究，相較于揚州、北京、福建、平遙等地的漆器文創研究在數量上略低。在“中國知網”中以“漆器”與“文化創意”為全文搜索詞，檢索全部期刊的發表文獻為1557條，其中篩選掉內容不相關及重復文獻后，得出1357條相關文獻，運用科學知識圖譜分析工具CiteSpace.5.8.R3對上述文獻的關鍵詞進行共現詞頻分析（如圖2），其中頻次位于前30的關鍵詞參見表2。從關鍵詞可知，漆器的創意開發在國內不少省市具有普遍需求，但均強調結合地域文化來展開。高頻關鍵詞中的地名關鍵詞有福州/福建省、揚州、山西、江蘇、臺灣等，其中福州、揚州的頻次尤其較高，而針對湖北地區漆器或楚式漆器的創意設計開發研究相對較少。就發展方式而言，傳統工藝結合現代設計仍是主流趨勢所在，文創結合旅游業發展的文旅結合發展路徑也是研究重點，部分發展較好的漆藝文創實踐仍依托于當地博物館，側重裝飾的包裝設計研究較多。

從楚式漆器的文創產品市場調研情況來看，主要呈現出兩個特征：一是仿古設計明顯，二是裝飾價值較高但實用功能較低。從產品類型來看，相較于過去豐富的楚漆器產品類型，當下楚式漆器文創產品多集中于兩類：一是裝飾類擺飾，二是具有一定實用功能的生活美學類產品。前者包括各種尺寸的屏風、葫蘆、佛珠、手鐲、漆盤、花瓶等，后者包括各式各樣的收納盒、茶具、文房用具等，但造型上仍多為仿古設計，與現代人的生活需求有較遠距離，創新性有待加強。

針對當前楚式漆器創新性不足等問題，不少學者也提出了改良方案。陳曉娟主持的國家藝術基金2019年藝術人才培養資助項目“楚式漆器現代衍生品創意開發人才培養”為楚式漆器的現代轉變提供力量，并組織創作了一系列傳統工藝與現代設計相結合的產品。“2019湖北當代漆藝邀請展”匯集了23位湖北漆藝家40余件作品，但多集中于藝術家的創作。

在市場調查過程中，筆者走訪了業內知名的漆藝畫廊之一的“大呂空間”，這是一家坐落于武漢的漆藝主題藝術空間，經營漆器藝術品的收藏、展覽與藝術創作近5年。筆者對該空間的策展人和負責人呂豪進行了訪談，據他表示，該空間所服務的大量參觀者與收藏家中，大部分人能夠辨識楚式漆器，并認為其與博物館中的楚漆器文物非常類似，但僅少數人對楚漆器背后的楚文化有一定認識，與此同時，該空間中受歡迎的漆器藝術品多為當代藝術家創作的、更具有現代藝術特征的漆器藝術品。另外，筆者對湖北的漆藝家方來東進行了采訪，據他介紹，當下的漆藝創作者們也在試圖從傳統經營模式向數字化的現代模式過渡，開始通過各類媒體進行推廣。據了解，已有部分的漆藝從業者、愛好者以及漆藝專業畢業的學生試圖通過短視頻平臺宣傳和推廣漆藝，并對更好的非遺數字化宣傳表示期待。

綜上，拉近非遺工藝及其產品與當代生活的距離，豐富其新時代精神內涵與現代藝術審美，存在一定的市場需求與行業需求。在楚漆器的數字文創設計開發中，應重視推廣及傳播文化產品的藝術特點、審美理念與文化價值，提高傳統文化與不同終端上的數字媒介的設計形式、傳播方式的結合度。

三、基于數字化詮釋與創新的設計策略

楚漆器數字文創設計不同于一般實物產品的文創設計，更側重于數字創意服務，即對文化內容進行數字化傳播，或者借助文化內容為終端用戶提供友好的數字內容及交互體驗。通過文獻研究、市場調查與設計研究，筆者認為楚漆器的數字文創設計開發可以從以下三方面內容入手。

（一）將創意數字敘事融入歷史詮釋。綜合運用數字創意設計及信息可視化設計方法，為楚漆器建立清晰而親切的新時代文化形象，為傳統楚漆器注入現代精神屬性。用戶體驗建立在內容、使用性和功能性的基礎上，視覺內容是其中的重要組成部分。以豐富的楚漆器藝術為設計素材，側重于強化楚文化氛圍，其設計形式將更加獨特，意義感和故事感都將得到突出。從楚漆器藝術資源寶庫中提煉題材、獲取靈感、汲取養分，將優秀的傳統符號語言、藝術精神、審美趣味與新時代的現代審美特點進行融合，與融媒體時代豐富多元的數字媒介創意表現方式相結合，運用現代的設計藝術形式對楚式漆器中的色彩、紋樣與藝術風格進行當代表達，賦予傳統形式以現代審美及時代氣質。此外，在楚漆器歷史文化的數字化詮釋方面，應從先秦楚漆器的工藝實踐和審美趣味的描述出發，從更廣闊的視野去厘清楚漆器的發展脈絡，結合當下楚式漆器髹飾工藝的發展與傳承情況，進行內容層面的數字化表達。在內容設計上，應用信息可視化設計、情感化設計、故事性設計、符號學設計等創意設計方法，結合故事性的敘事結構，利用圖像處理技術、影視后期技術、視頻特效技術等，生產出節奏感、設計感與趣味性較強的網絡短視頻等數字內容。

（二）建立游戲化的工藝體驗。引入游戲化設計與情感化設計方法，將楚漆器工藝的傳統文化知識轉換為輕松有趣的數字化體驗，重新建立傳統楚漆器工藝與現代人生活之間的聯系。一般而言，對歷史的闡述往往側重于線性表達，傳統工藝雖然來源于歷史，但線性的傳播方式并不適合觀眾理解這一特殊內容。在設計實踐中引入數字敘事，以歷史資料為依據，基于楚漆器與楚國歷史之間的故事性文化聯系，設計游戲情節線。在游戲體驗中融入楚漆器的制作工藝信息與楚文化。楚漆器的制作工藝有其天然的復雜性，以榫卯進行胎件的組合，生漆加工涉及多道程序，制作任何一件器物甚至都需要經過選料、雕刻、榫卯成型、磨光、刮灰、砂光、清灰、上漆、繪畫、描金等近20道工序。基于用戶體驗研究成果，以吸引受眾為目的，線性敘事手法并不能滿足用戶需求。應融入具有可玩性及獎勵機制的設計策略，利用交互設計技術、增強現實技術、視頻特效技術，生產出互動視頻、增強現實應用程序、H5小游戲等數字文化產品和文化服務，以創造友好的用戶體驗。

（三）創造具有參與感的體驗升級。互聯網時代的媒介融合賦予現代人多元素、多渠道、跨介質的信息接收模式。在媒介融合背景下，以楚漆器的藝術與文化為內容的數字文創設計，應重視包括APP、網頁、游戲、微信小程序、微信公眾號在內的各終端、各媒介平臺的特點并展開針對性的設計研究，以強化用戶體驗。首先，應重視提升數字環境中的用戶參與度，注重通過創意交互設計、增強現實技術、虛擬現實技術等提升用戶參與感，同時探索建立游戲化的獎勵機制的可行性。第二是簡化復雜內容并提高信息的可視性，即通過設計心理學梳理信息架構、界面版式和信息設計，重視將數據可視化、信息圖表設計、動效設計等具有趣味性的設計手法融入楚漆器數字文創產品的視覺層。第三是以多感官體驗強化藝術效果的策略，包括基本的視聽體驗，以個性化、多樣性、體驗型的數字音樂、圖像及影像，去創造愉快的直觀感受，此外，重視引入模擬真實物體的“擬物化”設計方法，通過建立虛擬觸覺滿足用戶的情感和心理需求。

四、結語

從發展的眼光來看，非物質文化遺產與數字創意產業的融合具有一定的時代必然性。一方面，數字技術與新媒體傳播方式為非物質文化遺產的推廣提供了便捷的渠道;另一方面，文化內容對數字創意產業提供了豐富而精彩的文化內涵與人文資源。楚漆器藝術代表了先秦楚人思想在漆器設計上的審美表現，而楚漆器數字文創設計所追求的是，將楚文化的藝術精髓結合新時代的精神面貌，融入到數字創意設計的審美表達中。創新的數字文創設計不僅重視形式語言的豐富與美化，更重視精神內涵的飽滿與擢升。在此基礎上，借助經典藝術語言與精神內涵的融入和滲透，也有助于提升當代數字產品的內容質量。將傳統的楚漆器與數字創意設計進行結合，發展數字文化創意產業，這符合當下政策及市場的要求。基于“科技+創意”“設計+傳播”的新型數字文創設計開發及推廣模式，通過將創意數字敘事融入歷史詮釋、建立游戲化的工藝體驗以及創造具有參與感的體驗升級，將有助于楚式漆器文創產品的設計創新與相關文創產業的現代發展。

參考文獻：

[1]蔡青.“楚漆器”的美學意涵及當代設計轉化[J].西北美術，2017（2）：121-124.

[2]周峰，蔡玥.歷久彌新——楚漆器造型與現代設計元素的融合[J].湖北美術學院學報，2011（3）：80-84.

[3]余靜貴.基于楚文化特色的荊州旅游紀念品設計[J].美與時代（中），2014（9）：89-90.

[4]張煉.試論楚文化藝術衍生品的形式美與美學價值[J].湖北社會科學，2015（1）：188-190.

[5]蒲陽，詹和平，陳曉娟.數字化與傳統造物的創新設計研究[J].建筑與文化，2020（10）：134-137.

[6]鄭祖芳，杜其蒙.楚漆器的數字化保護與開發策略[J].包裝工程，2020（24）：306-311.

[7]劉飛.戰國時期楚國漆文化對現代設計的影響[J].美與時代（上），2021（12）：7-10.

[8]羅威，劉建萍.漆器類微信公眾號發展探討[J].新媒體研究，2021（15）：20-23.

[9]甘暢.基于傳統文化傳播的交互設計與實踐——以楚式漆器H5網頁設計為例[J]創意設計源，2021（2）：77-80.

作者簡介：劉思捷，博士，武漢紡織大學傳媒學院講師、碩士研究生導師。研究方向：中國傳統文化的數字化展示與傳播。