許鞍華

拍電影是我的一條生命線

年齡：75歲

作品墻

《瘋劫》（1979年）、《女人，四十》（1995年）、《桃姐》（2012年）等

待映墻

暫無

榮譽墻

第77屆威尼斯國際電影節終身成就獎

第2屆中國香港電影金像獎最佳導演? 《投奔怒海》

第15屆中國香港電影金像獎最佳影片 《女人，四十》

第19屆中國香港電影金像獎最佳導演 《千言萬語》

第28屆中國香港電影金像獎最佳導演 《天水圍的日與夜》

第31屆中國香港電影金像獎最佳導演 《桃姐》

第34屆中國香港電影金像獎最佳導演、最佳影片 《黃金時代》

第37屆中國香港電影金像獎最佳導演、最佳影片《明月幾時有》

第17屆中國臺灣電影金馬獎優等劇情片 《瘋劫》

第32屆中國臺灣電影金馬獎最佳影片? 《女人，四十》

第36屆中國臺灣電影金馬獎最佳導演、最佳影片 《千言萬語》

第48屆中國臺灣電影金馬獎最佳導演? 《桃姐》

第51屆中國臺灣電影金馬獎最佳導演? 《黃金時代》

“75歲應該還能拍電影吧，只要身體允許，有喜歡的劇本，我就會繼續拍下去，沒想過退休的事。”2022年7月29日，75歲的許鞍華導演帶著她的新電影《七人樂隊》與觀眾第37次相約大銀幕，而這位著名導演的上一部執導作品《第一爐香》于2021年11月25日上映，兩部影片上映時間相隔大約8個月。在以男性為主導的中國香港影壇，崛起于香港新浪潮時期的許鞍華業已耕耘47年。如今浪潮早已褪去，可她保持著每兩年至少推出一部電影的頻率，攝影機不曾真正停下過。

“40后”許鞍華堅持在第一線，并保持著敏銳的觀察力和旺盛的創作力，對于電影行業而言是一件值得慶幸的事情，因為她還在開拓和探索更多可能。“抓緊拍電影是我的一條生命線，是我自己得到一點價值的唯一途徑。”在以許鞍華為主角的紀錄片《好好拍電影》中，她如此評價自己。電影早已細細密密地織入了許鞍華的生命當中，是最重要的，是最大愛好，是“生命線”，所以她還要繼續好好拍電影。2020年，許鞍華獲得威尼斯國際電影節終身成就獎，是全球第一位獲此殊榮的女性導演。這個沉甸甸的獎杯肯定了許鞍華的電影成就，但也可能讓她貼上光榮“退休”的標簽。可是，許鞍華用實際行動告訴所有人，不止是《第一爐香》《七人樂隊》，她還在期待著自己的下一部新作誕生。

TA曾點亮影史

不一樣的女導演

從1975年進入電視臺成為胡金銓的助手開始，許鞍華已經在影視行業工作了47年。在很多人眼里，這個“嫁”給電影的不老女孩似乎永遠有做不完的事。在拿下威尼斯國際電影節終身成就獎之前，她已經是華語電影導演中斬獲金像獎、金馬獎最多的導演，六度獲得中國香港電影金像獎最佳導演，三次獲得中國臺灣電影金馬獎最佳導演，這些輝煌的獲獎經歷，某種程度上映照著其不凡的電影人生。

香港資深影評人列孚曾經寫過一段話：“1984年，許鞍華如日中天，比后來的王家衛更紅。”在同時代出道的中國香港導演中，許鞍華起步階段的履歷是相當漂亮的。當年，中國香港電影幾乎都是《精武門》《龍爭虎斗》之類的打戲，許鞍華、徐克、嚴浩、于仁泰等一批青年導演在國外看到了電影的更多可能，決定將鏡頭對準現實生活，由此開啟了后來影響電影史的中國香港電影新浪潮。

作為“中國香港電影新浪潮”唯一的女性導演，許鞍華的入行之作《瘋劫》亦是相當出圈：她將一樁真實的兇殺案講成了一個環環相扣的推理故事，再加上滑動變焦、手持晃動等拍攝手法，老掉牙的情感糾葛問題被更多元素豐滿。1979年，《瘋劫》一上映就不僅打破了當時的香港地區票房紀錄，還拿下包括優秀劇情片在內的三項中國香港電影金像獎提名。這讓許鞍華一出道即成為他人仰望的對象。

活到老，拍到老

七十，繼續拍

在《好好拍電影》紀錄片中，導演陳果總結道，“綜合她這些年的電影，她都是走一種人文精神多一點的路線。這種路線在香港是很迂回的，香港其實很難拍這類電影。所以鞍（許鞍華）堅持到現在，不止說是奇葩，更可以說是奇跡。”相較徐克等同期導演，許鞍華選擇了一條艱難的導演之路。這位以商業類型片一炮而紅的中國香港電影新浪潮旗手，居然轉而拍出壯懷激烈的《投奔怒海》，嚴肅宏大的《千言萬語》，以及充滿尋根意識的《客途秋恨》，率先關照歷史與現實。在彼時沸騰著功夫、愛情、喜劇等類型片的中國香港電影市場中，她的“行為”有些格格不入，進而導致其得不到穩定投資。許鞍華曾說，所謂中國香港黃金電影年代，恰恰是她最艱難的時期，因為鮮少有人愿意投資文藝片。

在結束許鞍華長達十年創作低谷期的《女人，四十》（1995年）中，以40歲的中年人視角注視著日常生活，并挖掘出其中沉重又平靜的部分，用溫柔而和善的力量治愈中年危機。這股力量在《桃姐》和《天水圍的日與夜》中被更加熟練地運用，生與死、新與舊、昨日與今朝，全部被以極為溫和的方式呈現。有人說，看許鞍華的電影，有一種與她一起慢慢變老的況味。60歲以后，許鞍華通過自己的作品反復討論老年人的生活問題。她感同身受地將養老院作為《桃姐》的重要場景，用帶著冷酷的鏡頭語言，喚醒社會對老齡問題的思考。銀幕上，許鞍華電影里的女主角從青春少女漸漸成長為中老年女性;銀幕下，許鞍華似乎在用自己的人生經歷和永不停歇的攝影機，告訴影迷，電影即是她的人生。

所以說，想讓許鞍華“退休”幾乎不可能，雖然她本人曾流露過某種投資焦慮，時刻謹記把每一部當成最后一部拍，但是她總能找到方法繼續拍下去。這大約也是獅子山精神在許鞍華身上的映照。在《女人，四十》里，喬宏飾演的爺爺最后那句人生是很過癮的，既是電影的主基調，也應該是許鞍華導演人生的底色。

熱情，永不熄滅

盡管2019年，電影圈內曾流傳許鞍華的下一部新作可能是根據白先勇同名短篇小說改編的《永遠的尹雪艷》，但是后來由于資金、演員等諸多問題，項目似乎擱淺。緊接著，許鞍華將目光轉向其最愛的張愛玲身上。然而，從《傾城之戀》到《半生緣》再到《第一爐香》，許鞍華改編張愛玲的小說屢拍屢敗，但她還是選擇繼續下去。“我所承受的文藝教育是，做創作要做到一個極端，好像蕭紅、張愛玲那般。那些人為了一個創作是會廢寢忘食的，我年輕時向往這樣，就是你要做到嘔血死掉。”與看似溫吞的外在形象不同，許鞍華是工作狂。拍外景時，許鞍華永遠沖在隊伍的最前面;拍攝時，她又常常因為過度投入而在片場摔倒;年輕時，與愛人分手了，許鞍華會暗自松口氣，“啊，終于可以專心拍電影了”;她也會暗暗算偶像英格瑪·伯格曼在自己同樣年紀已經拍出多少部電影。2021年，74歲的許鞍華接受采訪說，過幾年還想到國外念書學寫劇本，探索更多影片敘事風格。

最讓人佩服的是，許鞍華永不放棄的精神，因為拍電影、當導演就是她的價值。“我覺得我拍戲的心態有點像一個賭徒，而且是一直不肯離臺那種。”除非身體條件不允許，否則許鞍華大約不會主動放下導筒。或許她目前尚未有新作計劃，但是許鞍華曾表示自己永遠都在等待下一部的路上。（文 伯曼曼）