數字媒體藝術下民族文化的傳承研究

隨著國民經濟的不斷增長，科學技術的不斷創新，我國數字媒體藝術建設發展水平得到了顯著提升。民族文化的傳承和應用作為數字媒體藝術創新創作過程中的重中之重，是一項不可或缺的關鍵內容，直接關系到設計內容的呈現、能否形成具有民族特色的獨特藝術風格以及能否滿足不同層次用戶的觀看體驗需求。現將進一步對數字媒體藝術下民族文化的傳承與應用展開分析與探討，旨在為同行業者提供科學參考。

當前是一個技術創新時代，我國的數字媒體藝術建設發展要與時俱進。數字媒體藝術是以現代科學技術與新媒體技術為核心，將人類的理性思維與感性思維有效地結合在一起，并在藝術創作中創新實踐應用，最終呈現出不同藝術效果的嶄新作品。數字媒體藝術創作人員要想賦予作品鮮明的個性與特征，就必須注重創新并完善藝術設計的內容與形式，通過深入挖掘利用我國優秀的傳統民族文化資源，打造出獨特新穎的數字媒體藝術作品，吸引更多的受眾。

數字媒體藝術與民族文化傳承

數字媒體藝術

數字媒體藝術作為一門融合了計算機信息技術、新媒體技術以及設計學等內容的嶄新藝術形式，主要通過圖像、聲音等形式為現代藝術作品創作增添色彩，能夠呈現出更為獨特新穎的藝術創作內容，最大程度地滿足社會民眾對于精神藝術文化生活的追求與體驗。與傳統藝術媒體形式相比較，現代數字媒體藝術創作最為顯著的特征體現在以下幾方面。第一，虛擬性。現代數字媒體具有明顯的虛擬性特征，創作者可以通過合理使用現代化信息媒體技術，將藝術作品的虛構場景完美地呈現出來，使觀眾能夠身臨其境，獲取不一樣的感官體驗。比如，數字媒體藝術作品《紫禁城》，原作者科學地采用了現代數字技術，以同等比例還原了我國古代雄偉的宮殿建筑紫禁城，有效地將藝術作品與市場觀眾良好的銜接在一起[1]。傳統媒體藝術的創作主要是通過大熒幕進行藝術文化傳播，而數字媒體藝術的虛擬性則能夠進一步拓寬傳播范圍，打破傳統媒體藝術傳播在空間與時間上的限制，使市場觀眾在藝術鑒賞的同時，還可以領悟到藝術作品深層次的文化內涵與思想感情。第二，融合性。數字媒體藝術是現代藝術創作極為重要的一種方式，其科學有效地突破了傳統媒體的局限，使人們能夠利用數字信息技術完成各種動態化藝術場景的還原再現，給人們帶來一場視覺盛宴。數字媒體藝術的創作融合了現代新媒體技術與傳統媒體藝術，進一步豐富了藝術創作的內容與形式，能夠有效滿足人們不同的藝術體驗需求。比如，2019年廣州國際媒體港對外開放展示的數字媒體藝術作品《清明上河圖3.0》，通過全新的數字科技與藝術語言，全方位、多角度解讀了華夏瑰寶《清明上河圖》的深厚歷史文化底蘊，為廣大觀眾帶來一場藝術與科技的視覺盛宴。該數字媒體作品對原作細節和歷史背景進行了數字化轉譯、可視化傳達以及立體化呈現，同時按照原畫作中的敘事方式，循序漸進地對長卷的內容進行生動的闡釋，描繪出一個演繹人生百態的劇場、一幅理想城市的圖像，能夠讓觀眾身臨其境般沉浸在一幕幕場景之中。第三，交互性。在傳統藝術作品的創作與傳播過程中，一旦形成了最終作品就無法再次進行大幅度的調整與更改，同時當人們在觀看這些傳統藝術作品時，即便心中有任何想法和觀點，也難以接觸到原作者并告知對方，這樣就阻礙了我國藝術文化的交流發展。然而現代數字媒體藝術的出現打破了這個弊端，其能夠賦予藝術作品傳播過程良好的交互性，滿足市場受眾與原作者之間的互動交流需求，藝術作品的受眾可以在鑒賞分析的同時提出自己的想法和觀點，與原作者之間建立起良好的交互關系，并對藝術創作者的創作方向、創作理念產生一定的影響，推動我國藝術文化產業的建設與和諧健康發展。

民族文化傳承

我國作為四大文明古國之一，在漫長的歷史長河中形成了極為成熟的文化體系。而不同的民族文化有著各自獨特的深層次精神內涵與思想，我們作為中華民族的一份子，有義務去創新和傳承、發揚民族文化。文化是一個民族的精神內涵，其凝聚著民族共識，充分體現出一個民族的精神所在，能夠提升民眾對于國家和民族的自豪感與認同感。因此，我們需要大力傳承、發揚民族文化，延續民族精神，將民族文化元素創新融合到現代藝術作品創作中。在現代數字媒體藝術創作中，民族文化的傳承應用可以分為以下幾個方面。第一，傳統水墨畫藝術元素。水墨畫作為中華民族文化體系中的重要組成部分，是一種常見的中國本土繪畫藝術形式，其主要是利用水和墨經過濃度調配所創作出來的。中國傳統水墨畫最為顯著的特征就是色彩微妙、意境豐富、近處寫實、遠處抽象，其作為中國畫的一個分支結構，始于唐朝，成于五代，盛于宋元。在現代數字媒體藝術作品創作中融入傳統水墨畫藝術元素，充分凸顯了中華民族獨特的文化審美和鮮明的民族特色，并且有效賦予了數字媒體藝術作品更為深刻的文化底蘊。第二，剪紙藝術元素。剪紙藝術元素也是中華民族一個極為古老的文化元素，其發源于我國古代民間社會，在民間得到了完善和發展，主要用于裝點生活或配合其他民俗活動。剪紙藝術傳承的視覺形象和造型格式，蘊涵了豐富的文化歷史信息，充分表達了我國古代民眾的社會認知、道德觀念等[2]。古代人民善于將日常生活中常見的各種物象創新組合在一起，并基于“以意構象”“以象寓意”的創作理念展開藝術造型的設計創作，最終達到理想中的結果。剪紙藝術在不同時代有著不同的歷史文化特征，是一個具有極高價值的歷史文獻載體，能夠反映出不同時代、不同地區的文化氛圍。因此，在現代數字媒體藝術創作中，合理挖掘、利用豐富的剪紙藝術文化元素，能夠賦予作品極強的民族性、民俗性以及生活性等鮮明特征，并表達出作者個人的豐富生活情感。第三，戲曲藝術元素。戲曲藝術元素是中華民族的國粹，其以富于藝術魅力的表演形式為歷代人民群眾所喜聞樂見，與古希臘悲喜劇、印度梵劇并稱為世界三大古劇。中國戲曲主要分為5個派別，分別是京劇、越劇、黃梅戲、評劇和豫劇。以京劇為例，其在藝術表演內容中對人物角色的臉譜極其講究，不同色彩、造型的臉譜有著其獨特的含義，向人們展現出不一樣的藝術魅力。在現代數字媒體藝術作品創作中傳承應用傳統戲曲元素，能夠展現出我國傳統文化中舞蹈、美術、文學以及音樂等文化藝術形式的魅力，極大程度豐富和完善數字媒體藝術作品的創作內容與形式，給觀眾留下深刻的印象；第四，彩陶藝術元素。彩陶又被稱為陶瓷繪畫，在我國有著悠久的歷史，不僅代表著中國原始社會所達成的高度藝術成就，也是世界遠古文化寶庫中璀璨奪目的瑰寶。在現代藝術文化作品創作中，彩陶藝術元素被廣泛使用，成為各種類型藝術作品的創作題材。在現代數字媒體藝術作品創新創作中，通過科學有效地融入豐富的彩陶藝術元素，能夠營造出良好的藝術文化氛圍，增加市場受眾對作品蘊含文化的深刻理解與感受，使其切實領悟到藝術作品中深層次的思想內涵與藝術內涵，提高民眾的藝術審美水平。

數字媒體藝術下民族文化的傳承應用

水墨畫藝術文化在數字媒體藝術創作中的傳承應用

水墨畫是我國傳統繪畫中極為常見的一種繪畫藝術形式，其最為顯著的特征是氣韻生動、黑白分明以及文化內斂。在藝術實踐創作的過程中，與其他藝術形式相比，水墨畫無論是在表現氣韻上，還是在營造藝術意境和格調上都是獨樹一幟的，有效實現了傳統審美觀念與民族特色文化的完美融合。隨著時間的不斷推移，水墨畫藝術元素得到了進一步的發展和應用，所呈現出的內容也變得越來越豐富，能夠給人帶來全新的視覺體驗。現代數字媒體藝術創作人員可以通過將傳統水墨畫藝術文化元素融入到實踐創作中來全面提升現代數字媒體藝術作品的藝術感染力，賦予其更深層次的文化內涵。比如，根據我國經典兒童故事《小蝌蚪找媽媽》創新改編制作而成的經典水墨動畫片，主創人員不僅采用了現代數字媒體信息技術，還融入了傳統水墨畫藝術元素，能夠向觀眾有效地展示出我國古代水墨繪畫元素的靈動性與柔和性。動畫創作人員科學有效地采用了模糊的輪廓線，基于簡單水墨融合塑造出了各種活潑生動的動畫形象和故事場景。在數字媒體藝術創作實踐中，創作者還可以合理運用傳統水墨畫創作中的濃淡對比手法，完善數字媒體藝術的表現形式，這樣不僅能夠賦予數字媒體藝術形象的傳統文化藝術特征，還可以增加媒體藝術場景畫面的靈動感，為我國數字媒體藝術產業的創新發展提供新思路[3]。又比如，2018年推出的由張藝謀執導的電影作品《影》，該數字媒體藝術作品無論是在場景畫面的優化處理上，還是在整體色調的處理上都創新采用了我國傳統水墨畫藝術元素，不僅有效增強了數字媒體藝術作品的視覺沖擊力，給市場觀眾帶來了極強的視覺震撼，同時還提升了該數字媒體藝術作品的文化性與內容性，讓海內外觀眾能夠領略到我國傳統水墨藝術文化的無窮魅力。

剪紙藝術文化在數字媒體藝術創作中的傳承應用

剪紙藝術作為我國一種極為重要的民族民間文化元素，與古代人民的日常生活息息相關，有著獨特而豐富的文化價值，值得人們去深入研究并推廣應用。單從剪紙藝術的特點上來分析，該種藝術形式的操作較為簡單，無需使用復雜的創作材料和工具，并且藝術成品具有較高的美觀度，受眾范圍極廣。在社會發展新時期，我們要想推動該項傳統民間藝術文化的傳承發展，除了要保留其原有的味道，還必須融入更多新元素，不斷提升它的整體美觀性和文化內涵，將其合理融入到各個行業的創作生產中。在促進剪紙藝術文化和現代數字媒體藝術的創新創作融合時，相關工作者可以將剪紙中生動活潑的動植物、人物造型圖案應用到數字媒體作品中，使其以3D多維空間的形式呈現出來[4]。通過將它們兩者有機結合，不僅能夠實現我國民族優秀文化的創新和傳承，還可以為我國數字媒體行業的建設發展提供更多新鮮血液，滿足當代民眾對于精神文化的體驗需求。有的公司在拍攝制作廣告作品時，采用了我國民間傳統的剪紙藝術元素，并以充滿現代化藝術氣息的表現手法演繹出來，讓整個廣告作品極富民族特色，貼合當地消費者的實際生活，給觀眾帶來了極強的視覺沖擊，給潛在的消費者留下了深刻的印象，刺激他們的購買欲望。

皮影藝術文化在數字媒體藝術創作中的傳承應用

在中華民族傳統文化體系中，皮影藝術也是一種常見的藝術形式，有著深厚的鄉土氣息，是極受人們歡迎的民間娛樂活動之一，在皮影戲盛行的地區，人們會親切地稱它為“一擔挑”藝術。從皮影藝術的特點來分析，表演人員需要熟練掌握操作技能，還要深入學習了解我國傳統戲劇文化，這樣才能夠向觀眾完美地展現出皮影戲的藝術魅力，同時提升皮影戲的娛樂性，讓受眾體驗到更多樂趣。現如今，人們能夠參與和接觸到的娛樂活動日益多樣化，人們不再依賴于傳統戲劇藝術形式進行娛樂，因此，為了推動我國傳統皮影藝術文化的傳承發展，可以通過將其融入現代數字媒體藝術的創新創作中，借助信息化媒體技術將傳統皮影藝術多維度、多方面地呈現出來，給觀眾帶來一場視聽盛宴，讓人們對傳統文化產生濃厚的學習興趣和傳播熱情。除此之外，在促進皮影藝術與現代數字媒體藝術融合發展的過程中，政府還需發揮自身的主導作用，及時制定、頒布相關扶持激勵政策，引導社會中的企業主動傳承、發揚民族文化，將皮影藝術合理應用在數字媒體藝術產業中，為市場受眾呈現出獨特新穎的數字媒體藝術作品。

彩陶藝術文化在數字媒體藝術創作中的傳承應用

在中華民族藝術文化元素中，彩陶藝術也是一種極為重要的表現形式，其具有獨特而豐富的時代涵義與文化韻味。彩陶藝術在我國有著數千年的發展歷史，可以追溯到新石器時代，發展至今仍然有著獨特的藝術文化魅力[5]。古代人民在設計、燒制彩陶時，會綜合運用各種礦物質顏料，并結合當地的人文習俗和社會發展背景等內容，將其當做創作題材應用在彩陶作品中，從而有效提升彩陶藝術作品的藝術文化價值與觀賞價值。為了促進我國彩陶藝術文化的傳承與發展，現代數字媒體藝術創作者可以通過將彩陶藝術文化元素創新應用在作品創作中，向觀眾充分展現民族藝術文化元素的無窮魅力。比如，當數字媒體藝術創作者在創新設計當代藝術作品時，可以借助信息化媒體技術將陶瓷藝術元素以視頻、圖片等方式呈現在作品中，讓人們能夠深入了解到彩陶藝術文化，并參與到傳承與發揚民族文化的事業中。

綜上所述，民族文化作為我國傳統文化的瑰寶，其傳承、應用與發展對我國現代數字媒體藝術的創新發展能夠起到關鍵作用。因此，現代數字媒體藝術工作者要善于深入挖掘利用好優秀傳統文化元素，將其合理應用在數字媒體藝術作品的創作中，賦予其獨特性，有效提升藝術作品的綜合表現力與感染力。

參考文獻

[1]關博文.數字媒體藝術中民族文化傳承探索[J].參花（下），2020（04）：48.

[2]朱苗苗.數字媒體藝術在少數民族文化傳承中的體現[J].明日風尚， 2016（18）：73-74.

[3]李睿婕.數字媒體藝術設計中傳統文化的應用[J].藝術大觀， 2019（23）：0105.

[4]張敬平.數字媒體藝術：少數民族藝術活態傳承的新路徑[J].貴州民族研究，2017，38（06）：103-106.

[5]令狐奎奎.數字媒體藝術與傳統文化傳播探索[J].當代旅游，2018（11）：269.

【基金項目】2017年湖南省社科基金課題“湘西少數民族藝術與數字媒體創意產業耦合研究”（項目編號：

17YBX006）。

【作者簡介】龔龍煜（1988—），女，碩士，講師，研究方向：民間美術理論。