重返米蘭

唐能

Andrea Trimarchi 和Simone Farresin在法國藝術家Nathalie Du Pasquier的作品site specific 旁邊。該作品是Nathalie Du Pasquier 為AssabOne 設計的， 標志著從前Elena Quarestani 印刷廠的入口，AndreaTrimarchi 和Simone Farresin在米蘭的新居就安置在此。

280平米的研習設計室，Formafantasma設計的楓木家具之間，擺放有Prouvé設計的辦公轉椅以及Ponti 設計的Leggera座椅。桌上放著Mari設計的Putrella擺件與房主的Bolo花瓶。天花板上，Morrison 設計的Glo-Ball形成一片光雨（Flos出品）。

1. 從閣樓上可以看到Formafantasma設計的WireLine（Flos出品）擺放在醒目位置，映照著楓木座椅與書架（DiSé出品）。

2. Very Simple Kitchen的櫥柜，設計師們為其擱架與壁掛式置物空間采用了ExCinere火山熔巖涂層。Taccia燈為Castiglioni 的設計（Flos出品）。

3. 睡眠區域的燈具與可視的白色桁架：床邊是楓木桌和凳子（DiSé出品），Luminator 燈來自Castiglioni兄弟的設計（Flos 出品），還有Rietveld 的Zig Zag 椅子（Cassina 出品）。

Formafantasma工作室的雙人搭檔Andrea Trimarchi和Simone Farresin現居米蘭，他們離開了阿姆斯特丹，選擇在米蘭最外緣的郊區住下，遠在洛雷托廣場北部Nolo區的城中空地，真實且破落的大都會景觀之外。對新工作空間的尋找始于2019年的夏天，當時這對搭檔決定開始轉變方向。時值疫情期間，他們萌生了靠近自己的家庭根源和職業根基的想法。墨西拿和維琴察是他們的出生地，佛羅倫薩則是他們曾經求學的地方。“盡管目的地還不明確，我們還是需要做出選擇，倫巴第大區首府的viaPadova，還是意大利首都的西班牙廣場？”Simone興致勃勃地坦白。米蘭最終勝出：“因為設計就在這兒，從這里開始行動更容易。”

在市政府的努力之下，4公里長的歷史大道事實上是一項再生計劃的主角，計劃重點在于公園與廣泛傳播的文化，以促進高質量的中產階級化進程。對于正在定居的藝術家群體來說，Trotter公園和Lambro公園以及Martesana運河都是讓人無法拒絕的聚居地。與設計經典的公寓相比，Andrea Trimarchi和Simone Farresin更偏愛從前Elena Quarestani印刷廠不加修飾又粗糙原始的建筑。Elena Quarestani創建了Assab One—一個強力面向社會與合作實踐的文化組織。這位創建者與米蘭市民及她的知識分子受眾，以及占據著一部分建筑的Mumbai工作室和Terraforma音樂節的朋友一起，成功保衛了只有在紙面上才能實現的親密安全的氛圍：即使是設計周期間，人們依然可以在這里閑談或者閱讀。

在設計師為2017年Lubiana雙年展“Faraway， So Close”設計的石灰石桌面上，放有紙質的小模型：這是項目的第一個步驟。

“我們重新審視了這間廠房，把它改造成了一個混合且開放的空間，我們和八名同事在這里會面，一起辦公。”其中兩人和他們一起，從2009年起一直待在鹿特丹，他們把創意前哨搬到了那里。“我們每月一次飛往埃因霍溫，”他們在那里與設計學院合辦地理設計碩士專業課程。將教學活動也轉移到數量眾多且聲名顯赫的本地設計學院中的其中一所，這一設想似乎沒有觸動他們。

設計的歷史飄浮在這片280平方米的光亮與可視桁架之中，一并遨游的，還有魚鱗狀面料的凳子，銳利的火山巖花瓶，Konstantin Grcic的野蠻主義作品與Jasper Morrison的“超級平凡”風格（super normal ） ， 但也有AchilleCastiglioni、Gerrit Rietveld和Jean Prouvé的經典大作。Simone和Andrea按尺寸設計、由Catania DiSé木工公司加工而成的楓木家具，引領著現代與當代二者整體風格的和諧。桌面和書架上是未完之作的線索，約有二十個項目正在籌備中。

第一場會面在威尼斯，為了藝術雙年展上總策展人CeciliaAlemani策劃的“夢想之乳”（Il latte dei sogni）展覽的開幕，他們簽署了展覽設計項目。“為了營造五個膠囊所敘述的氛圍，我們對織物進行了加工，從超現實主義轉向電子人，直至擁抱后人類，紛繁的色彩與材料點綴著想象之旅的各段路程。”“從產品方面為Cassina Ginori設計的花瓶，到Artek世界中的快速躍進，乃至時尚領域Prada的一系列生態會議：應用研究始終在引領著實踐。”

“從木頭到羊毛，”Andrea向我們透露，“奧斯陸國家美術館把探索羊毛系統的任務交給了我們。”簡而言之，他們從礦物世界逐漸接近動物世界，“我們從綿羊開始，研究材料的演變。”和“Cambio”展覽中對木料的嫻熟運用一樣，正是知識引導著人們研究使用羊毛更加細致的生產過程。“歷史向來是由人類講述的，”Formafantasma最后說道，“要想做出改變，我們需要理解其他物種的視角，人類并非唯一的生靈。”事實的確如此。

這面用Kvadrat 織物覆蓋的墻壁，用于分隔房屋的私密和公共功能，Frattini 設計的Sesann 長沙發（Tacchini 出品）與Grcic的Noctambule 燈（Flos 出品）優雅地指向玄關。

按照設計裝修的墻壁近景（DiSé 出品），上有Morrison 設計的Glo-Ball 吊燈（Flos出品），楓木地板上擺放著Autarchy 和Delta 系列的模型。