This Month

221042 Live Today跨界藝術展

時間無聲無痕，但音樂與藝術可以成為它的注腳。一間“云上酒店”正式對外營業。這間數月之內建造起來的“酒店”是由大提琴演奏家、歌手歐陽娜娜發起并策展的“221042 Live Today跨界藝術展”，它是長久存在于22歲少女心中對愛、時間與世界的觀察與思考，是音樂理念的具象化，是“歡迎光臨Nana的世界”，也是“歡迎在這里找到自我的快樂與晴天”。“酒店”共有五層，分別以Love（ 愛），Los（t 失去），Brave（勇敢），Goodbye（再見）作為主題進行布展，用音樂、繪畫、藝術裝置、產品設計等不同形式奏出情緒樂章。

對公眾來說，“云上酒店”則是脫離日常的“第三空間”。觀展即是一場沉浸式的“酒店入住”體驗，客人可以自由“穿越”于不同時空，直至集齊8枚印章，拿到通往天臺的門票，客人便可以在“酒店”離北京天空最近的地方體驗云朵下的秋千。展覽設置了眾多互動項目，包括游戲機、大頭貼等；每一層皆有主題餐飲區域，令客人更加沉浸于場景之中；開展后“酒店”會不定期舉辦“電影之夜”、“音樂露營會”等主題活動。

作為一個“視覺動物”，歐陽娜娜為這間酒店帶來了出色的視覺體系。2021年，她在設計自己的Label時曾畫出過一個想象中的酒店，名為“Novala”，即意大利語“中短篇小說”的意思，#024小白樓的外觀和“Novala”極為相似，乳白色的樓體被樹木掩映，作為盛放夢境的容器，它成為“云上酒店”充滿機緣巧合又順理成章。

“我希望客人在展覽中可以感覺去到了很多不同的空間、城市，24小時內的體驗是豐富的。”時間一定是線性的嗎？人是否受困于空間限制？歐陽娜娜的“酒店”仿佛創造出一個獨立的時區，電話亭這個“任意門”可以帶客人去往任何時空。

“集光片羽/ The Pieces I Am”秋季展

UCCA與抖音藝術聯合舉辦秋季大展“集光片羽”，邀請27位（組）國內外藝術家，聚焦多界面切換狀態下的當代生活切片，由此展開對人類數字生存圖景的全息讀解。展覽將收集彌散于流動現實之中的數字之物及由其編織而成的數碼光譜，通過策展人及藝術家共同譜寫、如棱鏡般的內容結構，調度多元主體的敘事方法，試圖書寫有關全新感知形式的思辨科幻三部曲。

《世界末日》

北美上映 10月28日

該影片由安妮· 海瑟薇、杰瑞米· 斯特朗、安東尼· 霍普金斯等主演，曾入圍戛納主競賽單元。影片基于詹姆斯·格雷導演的童年記憶而拍，描繪那個時期的美國生活。上世紀80年代，里根當選總統前夕，一個關于家庭力量、復雜友情與世代追尋的美國夢的個人故事。

《驚夢》

北京 天橋藝術中心 ·大劇場 10月20日—23日

《驚夢》是一部年代大戲，劇作文本高度寫實，導演確立現實主義戲劇風格。戲臺、祠堂、戲班內外、戰爭場面等極具還原感，構建簡練，遷換靈活。整體簡單、傳統，恰切、震撼，還原歷史硝煙和離亂之境外，自然如實地傳遞著感染力，為觀眾帶來多重感官交織的觀演體驗和審美享受。由陳佩斯領銜，力邀“戲骨”級演員—劉天池、巫剛、何瑜共同扛鼎出演，全實力派陣容傾情演繹的《驚夢》，為觀眾帶去戲味兒十足的劇場享受。

“下城往事”藝術展

北京 UCCA大展廳 10月1日—2023年1月29日

本次展覽是對20世紀80年代活躍于紐約下城區藝術群體的一次集體回眸與致敬。彼時的紐約雖深陷經濟大蕭條的泥淖，藝術的表達與探索卻進入了極具創造性的巔峰期。數十位藝術家以群體之名在此生活，藝術人生由此產生交集，他們心懷相同的夢想，同樣默默無聞，現已成為20世紀末最重要的一批藝術家。

本次展覽既沒有遵循線性的時間線索，也未依據風格或媒介展開，而是通過背景和動機迥異的藝術家之間的對話，展現了處于艾滋病危機、城市快速士紳化和消費文化飛速發展時代背景下，下城區藝術群體的先鋒藝術探索，基于觀念、政治和涂鴉的多樣化藝術實踐，以及誕生于夜店和街頭文化的新表達形式。“下城往事”匯集了下城區藝術群體中最為著名和鮮為人知的創作，其中包括多件此時期最具代表性的作品，如首次于中國展出的讓-米歇爾· 巴斯奎特和凱斯· 哈林的繪畫和素描作品。本次展覽由卡洛· 麥考密克和UCCA策展顧問彼得·逸利共同策劃。