于細微處尋見大美

張勤繁

在幽香浮動、萬物并秀的美麗時節，捧讀梁衡先生的新作《天邊物語》，甚為應景。這本散文集共收入41篇短文，皆是“借物言情說事”的佳作。這些所借之物，均為作者天南地北所見，有山花野卉、石虎奇碑、老墻歪房，有嶺上柏樹、江邊八夏、陜北鞋墻，還有熱海騰霧、苔蘚鋪綠、地錦染霜……這些景致，分屬不同種類，位處不同地方，發生于不同時節，呈現出不同色彩，配以69幅精美插圖，充盈著濃濃的審美意趣。

審美，作為一種精神活動，人皆有之，無處不在。當然，因學識閱歷、生活環境、價值觀念等方面的不同，人與人之間的審美能力、審美意境也不盡相同。梁衡先生是知名學者、新聞理論家，也是一位備受讀者喜愛的散文大家，其行文的一個鮮明特點，是擅長“宏大敘事”，胸懷萬千丘壑，筆下波瀾跌宕，極富感染力。這組“天邊物語”，雖是“細微說事”，但同樣散發出直擊人心、觸及靈魂的“大情”“大理”。如《一樹成橋》，通過描寫一棵倒在水渠上的活著的梭柁樹，引出方志敏烈士英勇犧牲的故事，用新鮮視角詮釋了革命先烈甘愿俯下身子、為人民做一座橋的使命擔當。《紅棗的前世今生》將粗糙樹干上長出的一枝細嫩“棗吊”置于廣袤時空，從荊棘叢中的野酸棗講到當前網上的紅棗表情包，從古代詩詞講到現代廣告詞，從朱元璋大移民講到毛澤東轉戰陜北，時間跨度長，歷史典故信手拈來，一粒小小紅棗帶來宏闊深邃的審美氣象。

梁衡先生在其文章里說，他的這個冊子收的都是普通之物，捕捉的卻是最稀罕的鏡頭。于“普通之物”中捕捉“稀罕鏡頭”，既是審美實踐的具體方法，也是審美活動的應有之義。記得18年前，我初學攝影時，經常在周末跟著幾位資深攝影師去戶外拍各種景物，大至山河奔涌、落霞長天，小至蝴蝶翩飛、嫩芽吐蕊，目之所及皆可成為拍攝對象，關鍵看視角和取舍。除了學習構圖、用光等知識，其中一位劉姓老師說的一句話，至今令我印象深刻。他說，攝影與做人一樣，要學會做減法。今讀《天邊物語》，突然領悟到，這種減法其實也是一種加法——把有限注意力聚焦到所關注的事物上，以叢草為林，以蟲蟻為獸，便能在專注放大中發現別樣樂趣，于定神細視中收獲新的審美體驗。正如作者在《早春的紫荊花》中寫道的那樣：“在暖暖的陽光下，在黃和灰為主的大背景中，看著這唯一的紫荊花，就美得別無選擇。”

“人在自然中，陽光雨露風。身似一株苗，心隨萬物生。”審美是人的生命需要，審美活動最終要體現到人文關懷上。在《天邊物語》中，梁衡先生以輕松老辣的筆調闡明自己的審美情懷和藝術見解，字里行間飽含著對生命與自然的敬畏、對美好事物的熱愛，以及對歷史和人生的思考、對人心靈的撫慰，散發著雄渾深厚的哲思魅力，給人美感，啟人心智。正是因為這種關懷，讀者得以在這些美文美圖中，由韭菜花的不同顏色窺見“自然與人，寸步不讓”的規律，由山中紅柿領略到“天人相通，心境大好”的愉悅，由壁上畫作感受到“命薄原來不如紙”的嘆惋，由貴州溶洞領悟到“世間最難是慢功”的深刻道理，由韶山毛澤東圖書館聯想到一代偉人80年的讀書、思考、奮斗，80年的血與火、情與淚……

“物本無言，全在人悟。悟則有美，悟則生趣。”這一篇篇匠心獨運的“天邊物語”，既源于“生活美”又高于“生活美”，飽含赤子情懷，不乏爛漫童真，于娓娓道來中給讀者搭建了一方廣博遼闊的審美意象。這意象恰如作者筆下那只會心微笑的石雕小老虎，是“佛家的大自在、道家的純自然、儒家的明心見性”，置身其中，定能與作者一道，完成一次發現美、記錄美、歌頌美的奇妙旅程。