美術核心素養(yǎng)下高職院校美術教學現(xiàn)狀與對策研究

郭靚薇 夏椰柯

（雅安職業(yè)技術學院）

一、高職院校美術教育的重要性分析

高等職業(yè)教育在教學上強調(diào)實踐教學的重要性，而在讀圖時代背景下，美術以形象化的視覺感官方式、獨特的語言表達和思維態(tài)度引起大眾的情感共鳴，高職院校中美術課程無論作為基礎學科還是選修課都作用于學生的德育、美育的發(fā)展，學生在教師的教學提示下進行圖像處理，并通過繪畫和文字描述獲得知識信息，運用美術各教學內(nèi)容模塊發(fā)展自身美術知識和審美體驗。另一方面作為跨學科，美術被視為教與學的方式融入到其他課程之中，作為其他課程教授的媒介或用于加深課程理解的手段。如《手工與玩教具制作》這門課中，剪紙剪貼畫、賀卡、紙書單元，對學生的要求不僅是折、剪的手工技法，還需要美術中的造型、色彩、構圖（如圖一、圖二）?！缎蜗笤O計與化妝》課程中，除了對形象設計、行為禮儀塑造外，也融入美術的色彩基礎知識、平面構成等內(nèi)容。所以，在現(xiàn)今高職教育體系中，各學科都蘊藏著豐富的美育資源和視覺化的學習方式，它們相互作用，共同致力于學生的全面發(fā)展。

圖一 紙書

圖二 賀卡

二、美術核心素養(yǎng)下高職美術教學現(xiàn)狀與問題分析

（一）美術核心素養(yǎng)的含義及意義

尹少淳教授在《美術核心素養(yǎng)大家談》一書中提到美術學科的五大學科核心素養(yǎng)，也即圖像識讀、美術表現(xiàn)、審美判斷、創(chuàng)意實踐、文化理解，并且這五種學科核心素養(yǎng)不是只針對美術專業(yè)人才而設定的，而是面向全體公民。美術在不同教育階段都應強調(diào)核心素養(yǎng)的重要性，通過美術各內(nèi)容單元的教學實施，教師課堂上教授、示范、引導，學生運用探究式、合作式學習獲取技能從而解決問題。在美術鑒賞教學單元中，學生運用視覺感官和已有的知識文化經(jīng)驗在教師的帶領下對美術作品進行審美體驗，通過識圖形象理解和掌握美術作品藝術語言的內(nèi)容和表現(xiàn)手段，獲得更深層次的審美判斷，因此，美術教育應該重視視覺教育對圖像的識讀。而在基礎的素描、色彩訓練單元中，學生利用繪畫材料、技法將內(nèi)在想法以線條、色彩、肌理等方式表現(xiàn)。一定的訓練周期后，學生將進行創(chuàng)意實踐，如參加繪畫及新媒體創(chuàng)意等比賽，作為今后崗位技能的實踐基礎，提升學生專業(yè)自信。除了技法學習、美術鑒賞外，教學內(nèi)容中加入地方美術資源、非遺文化和紅色文化，以及跨學科資源的整合，不僅讓學生對本土文化產(chǎn)生認同也尊重不同民族、國家的文化多樣性，將帶動美術教學質量的不斷提升。

美術核心素養(yǎng)的提出對學生語言修養(yǎng)、藝術素養(yǎng)、思想品格、人格魅力等塑造起著重要的作用；對教師的美術教育理念、教學內(nèi)容的安排、課堂教學的設計的轉變和更新起到促進作用，所以無論哪個教育階段的美術教學都應以培養(yǎng)和提升學生學科核心素養(yǎng)為導向，為學生今后的學習、職業(yè)、生活的可持續(xù)發(fā)展奠定良好基礎。

（二）高職院校美術教學現(xiàn)狀及問題

1.學生美術基礎薄弱缺乏審美素養(yǎng)

對高職院校學生學情進行分析，生源從文化程度、知識已有量和心理素質存在不同，一方面其美術基礎知識體系相對比較薄弱，對美術知識的學習大部分停留在中學階段，藝術修養(yǎng)與技能掌握普遍缺乏，導致審美體驗感和實踐能力不足。另一方面學生的學習興趣和課堂參與度不高，加之教師教學內(nèi)容難度超出學生接受能力，出現(xiàn)對美術學科學習的抵觸情緒。

2.結合實踐，從學科本位走出來

高職院校中的美術教育應與學生職業(yè)教育向契合，不能一味強調(diào)書本內(nèi)容而忽略崗位實際，不能以教師為主采取灌輸式學習而忽略以學生為主的課堂教學，應該是在鞏固學生美術綜合素質的基礎上，重視學生的自主實踐，培養(yǎng)實用性人才。學科本位思想強調(diào)學科自身的獨立性和特別性，側重知識的灌輸，與其他學科分離導致課程資源不能共享，學生綜合能力、舉一反三的思維能力弱化，忽視了學生的個性化發(fā)展。所以，以人為本的科學發(fā)展觀、以學生為本的教育觀不能過于強調(diào)以學科為中心，導致教學內(nèi)容“不接地氣”，學生只能一味的模仿而缺乏創(chuàng)造力，作品也將沒有感染力。

3.教師教學缺乏有效性和創(chuàng)新性

目前大部分高職院校都已配有相關的美術教室，信息化技術也覆蓋校園，但專業(yè)師資力量不足，教師教學經(jīng)驗不夠豐富，教學方式過于傳統(tǒng)，無法滿足學生要求并在一定程度上影響學生學習興趣。強調(diào)技能忽視了學生學情分析，只重視課堂教學效果不關注課后學生延續(xù)性學習，教學設計各環(huán)節(jié)不緊湊、無特色，教學內(nèi)容不能很好對標學生崗位技能需要。所以對教師的專業(yè)素養(yǎng)要進一步加強，培養(yǎng)途徑可通過參加教學技能大賽、教學設計評比、美術基本功展示等相關競賽或培訓，讓教師之間進行交流和學習來提升自己的專業(yè)素養(yǎng)。課堂上從學生實際出發(fā)，熟悉各階段人才培養(yǎng)方案，增加特色教學內(nèi)容，師生良好互動引起學生課堂關注度和參與度，為學生帶去高質量課堂。

三、高職美術課程內(nèi)容及教學模式的優(yōu)化

（一）基于教材可融入地方美術資源

在國規(guī)教材的教學內(nèi)容模塊中，主要是以學生獲得職業(yè)崗位技能要求的美術基礎知識和基本技能，如色彩模塊、素描模塊或美術鑒賞模塊單元等，對于學生而言教材的學習就稍顯程式化和固定化，有效將本土地方文化或藝術資源融入美術課堂教學中不僅能引起學生的參與興趣和情感共鳴，也鍛煉教師教學資源整合的專業(yè)能力，進一步加強學生對文化的認同及貼近學生的生活經(jīng)驗，培養(yǎng)學生綜合思維和表現(xiàn)力。例如，在《美麗的羌繡紋樣》教學內(nèi)容中，根據(jù)本校美術課程標準中平面構成與色彩構成內(nèi)容模塊進行補充拓展實訓，將學生學情和已積累的知識為基礎，融入課程思政，讓學生了解傳統(tǒng)羌族服飾上的工藝美，圖案造型、用色特點及其反映出來的文化底蘊，從多元化的角度認識、傳承民族傳統(tǒng)藝術。整個教學過程分為課前下達教學任務，任務驅使學生主動收集相關材料；課堂教師教授、引導學生完成教學重難點的學習，包括紋樣繪制、色彩搭配、構圖設計、裁剪去達到教學目的，教師巡回指導；課后學生自主舉一反三將紋樣的學習擴展到其他民族文化的學習和繪制。通過一系列的教學實踐操作，能真實感受到學生的參與熱情，將靜態(tài)的教學以動態(tài)展示作品的方式去營造良好的課堂氛圍，讓學生更加關注優(yōu)秀的非物質文化，在實際參與中培養(yǎng)學生對現(xiàn)代設計與傳統(tǒng)文化結合的新認識

（二）創(chuàng)設情境將課堂還與學生

在豐富美術課程資源的同時需考慮課堂教學的多樣性，傳統(tǒng)的教學模式限制學生主動性和探究性的發(fā)展，在教學設計環(huán)節(jié)可把學生的學放在主體位置，課堂主動權交給學生，美術教學要站在學生情感體驗的基礎上去授課，情與技共同作用于課堂以表達美育的人文性。例如，在《美術鑒賞》模塊單元教學中，每個人都有一雙發(fā)現(xiàn)美、欣賞美的眼睛，大多數(shù)人在審視繪畫作品的時候只考慮到畫面?zhèn)鬟_的形式美，致使作品在腦海里只有短暫的記憶。藝術并不是純粹情感的表現(xiàn)，而是理智與感知、意志與情感、意識與前意識和潛意識的聯(lián)合表現(xiàn)。教師可以用“小老師”教學模式將師生角色進行轉換。第一步：發(fā)布課前教學任務，以小組為單位進行十分鐘的美術欣賞活動，每3-4位同學一組并討論出要解讀的畫家或經(jīng)典美術作品，其次小組分工合作，角色包括圖文材料收集者、課件制作者以及主講者。第二步：上課時學生先派代表隨機抽簽決定每組出場順序，進行課堂實踐，教師計時。第三步：生生互評、教師點評，這個環(huán)節(jié)中首先每組完成后由教師主持，教師先問臺下同學的聽課感受并做好相關記錄，你從這組的講解中是否獲取到了相關知識點？你對這組“小老師”的各項評價？教師將每組的講授內(nèi)容以問題形式再拋出鞏固知識點，并指出該組可取和有待完善的地方。

通過這樣的上課方式，學生不僅學習了專業(yè)美術知識，而且在準備階段的課件制作、試講練習中也感受到今后崗位可能所需要的基本素質和技能儲備。課堂教學是一個動態(tài)形成的過程，整堂課的節(jié)奏也將隨著每一步的變化形成起伏，學生的課堂關注力和參與度會得到了有效的提升。每學期可安排4-6學時的小組美術鑒賞單元，短時間內(nèi)的欣賞訓練不意味著學生能完全掌握此教學內(nèi)容模塊或對具體的美術作品產(chǎn)生真實的審美、欣賞能力。鑒賞不能只停留在表面，所以教師點評的環(huán)節(jié)，除了鼓勵學生外還要針對不同組的鑒賞過程和對其他同學產(chǎn)生的“教學”效果進行總結，提出存在的基本問題和有效的解決措施（表一）。通過這樣的情景創(chuàng)設學生參與整個教學并發(fā)揮自己的優(yōu)勢，課后延續(xù)性學習中也能通過與不同的美術作品進行互動，持續(xù)欣賞和體驗，探索畫面的內(nèi)涵。

表一

（三）室外寫生教學的重要性

根據(jù)教學條件和學生學習節(jié)奏教師可實時引入室外寫生課，讓美術的學習環(huán)境不受限于實訓室，在體現(xiàn)實施美術課程多樣性外也訓練學生的形象思維能力，在進行寫生訓練中，學生將更注重觀察的維度，容易迸發(fā)個人創(chuàng)作情感，利于形象的主觀再創(chuàng)造，符合藝術來源于生活而高于生活。寫生過程中自然環(huán)境為學生提供更多的素材，通過甄別、研究物象的外形、動態(tài)，將自然界的構圖形式轉化到自己的畫紙上，課程結束后通過回顧形象—重組符號—美術表現(xiàn)讓寫生成為一件事半功倍的學習過程。教師在此階段中，課前做好相關準備，預設可能出現(xiàn)的突發(fā)狀況和應對方案，在安全的前提下，創(chuàng)造更多的機會讓學生進行寫生活動。寫生過程中關注學生過程性學習，引導學生觀察和提煉，指導畫面表現(xiàn)的可能性，幫助學生解決畫面技法問題，不斷修改完善。最后對學生練習進行展示交流和總結點評。寫生練習不僅將室內(nèi)學習到的知識運用到室外寫生當中，并且這種繪畫練習方式也幫助學生更好的記錄生活，收集到的素材利于學生參加各類美術比賽的畫面創(chuàng)作。

不難看出，高職院校的美術教師除了必備的美術專業(yè)技能外，還需要不斷充電，開設多樣化的教學模塊和教學模式，使之形成教學相長。由于不能像專業(yè)美術生那樣安排寫生周期，所以上述提到的戶外寫生只是將環(huán)境從室內(nèi)轉到室外，所以對寫生環(huán)境的選擇可以是校內(nèi)的教學區(qū)、生活區(qū)等，描繪對象可是建筑、植物或人物；校外環(huán)境需考慮資源的可操作性，如周邊美術館、公園、博物館、歷史文化街等，這一教學途徑也能更加激發(fā)學生的美術學習興趣。

四、結語

針對目前存在的高職院校美術教學的問題，不僅要實時對美術教育進行改革探尋適合發(fā)展的道路，還需美術教師嘗試多樣化的課堂教學手段、完善并整合教學資源、優(yōu)化教學設計、研究教學方法，以學生為本致力于其美術核心素養(yǎng)的全面培養(yǎng)。同時因材施教，尊重學生的個性化發(fā)展，促使高職院校美術教育能更好的發(fā)展。