◎嚴清元
荊河戲因流傳于長江荊河段而得名,是湘鄂兩省地方戲劇種,流行于澧縣、津市、臨澧、石門、松滋、石首、公安等30多個縣市地區。2006 年 5 月,荊河戲被列入第一批國家級非物質文化遺產保護項目,確定了澧縣荊河劇團即現在的澧縣荊河劇院為該項目的保護主體。因其所處地域和民間風俗的特殊性,荊河戲具有一套特有的“唱、做、念、打”,念白主要為“澧州官話”。
澧縣荊河劇院“十二五”“十三五”及“十四五”期間針對保護與傳承采取多項具體措施。例如,組織國家級非遺代表性傳承人張又君(已故)對荊河戲的“唱、做、念、打”、王與佑對荊河戲獨特的“吹、拉、彈、唱”等表演程式做演集編寫;組織樂隊演奏員演奏荊河戲“嗩吶曲牌”“鑼鼓點子”錄制保存;協助國家級非遺代表性傳承人肖耀庭等老藝人完成了《荊河戲音樂研究》《荊河戲音樂集萃》《荊河戲藝術探源》專著出版;組織三級舞美設計師嚴森焱協助湖北省非物質文化遺產研究中心(長江大學)和荊州市群眾藝術館出版了《荊河戲研究論文集(198—2019)》等等。為了傳承不斷檔,2020年得到縣委縣政府的大力支持,與湖南藝術職業學院聯合辦班,招收25名小演員赴長沙進行為期五年的委培學習,從而推進荊河戲傳承工作順利進行。
作為項目的保護傳承基地,澧縣這些年一直致力于將這些荊河戲的先輩們嘔心瀝血、不計功名留存下來的歷史文化資源,進行收集整合,讓這些資源跨越時空,相互聯結。
非物質文化遺產中有許多傳統內容值得稱道。但現在針對荊河戲相關專業領域方面的研究著作少之又少。在日益強調文化多樣性的今天,可以說是極其有限。
骨感的現實使荊河戲的傳承工作困難重重。從表1可以看出,從事荊河戲傳承的專業隊伍已經出現了嚴重的老齡化、青黃不接的現象。這些擁有精湛技藝的傳承人技藝是真好,舞臺上那么一扮,英姿颯爽的精氣神就讓他們為其耗盡畢生心血,但在其傳承過程中多是口傳心授,大部分演員在演藝生涯中,雖然豐富經驗,但極度欠缺文化素養,理論知識相對不足,文化程度普遍偏低,且大多是初、高中文化水平,沒有經過專業的理論學習,在整個傳承過程中,很容易造成誤讀和誤解,在專業提升上形成了很大阻礙,嚴重影響了藝術傳承質量和傳承水平,傳承最終只能流于表面。

表1 非物質文化遺產荊河戲保護從業人員情況表
文藝生命的延續注定是人才的延續。對傳承人的保護可以說是非物質文化遺產保護的關鍵,也是難點。荊河戲的兩位國家級代表性傳承人中的蕭耀庭老先生已八十多歲,王與佑老先生也是人到七十古來稀的時候了。老演員相繼離退休、中青年演員基本結婚生子,編劇、導演、作曲、演員這些業務領域都出現了嚴重的人才斷檔,很多技藝已經失傳或正面臨失傳。
一個國家的文化只有在發展中才能獲得無限生機,傳承也是一種發展,而且是更多元化的發展。正如美國文化學家愛爾烏德在他所著的《文化進化論》一書中提到的:“文化是由傳遞而普遍遺留下去的,并且漸次連接于語言媒介的團體傳說中。”
對傳承人給予經濟上必要的資助和扶持,并且對資金流向務必要實施密切追蹤,要切實發放到傳承人個人且僅用于傳承活動,建立健全完善的對傳承人資助資金的監管制度,建立公開化、網格化、系統化的資金追蹤系統,避免造成資金在下發途中無故流失或未到個人等失誤。同時還要幫助傳承人進行跟蹤調查、記錄、研究、整合各項技藝和技能,從而使其更好地傳承和發展,還幫助他們舉辦講習所、學校,提供傳承場所,讓傳承人向人民群眾進行技藝和技能的傳承和傳播,達到傳承保護的目的。
1.敢于“新”與“舊”結合,借鑒成功案例
怎樣把古老的經典藝術與當代審美進行完美的拼接與融合,使老劇種在現代舞臺上展現光亮?著名小說家白先勇先生為了能讓經典藝術被繼續傳唱下去,將昆曲中的傳統劇目《牡丹亭》進行了精心改編創作。該劇目嚴格遵守了昆曲傳統的戲曲表現手段,服裝設計、舞美設計及舞蹈指導均盡量做到保持昆曲的抽象寫意且符合現代審美,竭盡全力達到聽覺與視覺上的和諧統一,給這門古老的藝術再次賦予青春的生命。敢于“新”與“舊”結合,荊河戲是否也可以受其啟發,借鑒青春版《牡丹亭》的成功經驗,將老戲新編,在不丟傳統基石的條件下,將傳統的荊河戲劇目再次賦予新生命。
2.加強傳播途徑,達到傳承目標
例如,常德五彩夢傳媒有限公司在2015年期間,連續數月租下當地劇院演出場地進行澧州大鼓傳承活動,觀眾場場爆滿,并將演出視頻上傳至網絡與網友共享,觀眾直稱“看得過癮”。作為國家級非遺項目的傳承保護單位,澧縣荊河劇院完全可以利用自有劇場優勢,運用傳統媒體和新媒體,擴大受眾范圍。地方政府和相關部門可以選擇性地在戲曲頻道或地方電視臺等廣泛宣傳荊河戲,開設傳統文化專欄,將荊河戲的傳統大戲、傳統折子戲、移植古裝戲、自創現代戲等都放進去播放,讓廣大電視觀眾能了解荊河戲,喜歡荊河戲。還可以建立起荊河戲自己的網絡平臺,創新制作形式,運用科技手段,增強藝術表現力,緊跟時代潮流,在熱門流量APP中開設專業的官方公眾號,利用互聯網的流量優勢,匯集全國各地的戲迷,建立起富有民族民間特色的網絡鏈接,吸引更多的青少年參與進來,采取專家解讀或點評等方式,對演員的表演做深入淺出的介紹和剖析,便于廣大戲迷欣賞和學習。
必須做到公開、公平、公正地選拔專業人才,建立健全績效考核長效機制和獎懲機制。《孫子兵法》中提道:“將者,智、信、仁、勇、嚴也。”其中“信”講的就是賞罰分明。個個放心,人人奮勇,調動專業人才對工作的主動性、積極性和創造性,提高競爭力,做到人才隊伍建設的良性循環發展。加大培養戲曲各類專業人才的力度,穩定人才隊伍,避免人才流失。正是因為專業人才的嚴重不足,所以才導致了現在的荊河戲在戲曲的傳承和發展上的艱難。
在院團因傳承的必要性招收小演員進行專業化選拔培養的同時,可以與教育部門聯合定期開展“非物質文化遺產學習班”,對在校學生進行傳統文化的相關培訓,與中小學聯合授課,學校聘請經過專業考核的德藝雙馨的荊河戲老師組成教師團隊,為學生進行講授、指導、排練,有專門的活動教室作為保障,開設特色課程,一至四年級學生每周一節荊河戲戲曲課,了解荊河戲知識,演唱荊河戲選段,感受傳統地方戲的獨特魅力。除此之外,還可與高校聯合開設荊河戲社團,采用師帶徒、徒幫徒的活動形式,學習生旦凈丑四大行當,體驗劇中人物,練習荊河戲特有的唱、做、念、打。定期舉辦中小學戲曲大賽,成立以學校為單位的荊河戲校隊,在每年學校舉辦的學生藝術節時,組織一次荊河戲的專場匯報,為家長和學生表演,做到“潤物無聲、育人無形”,讓他們成為傳統文化的傳承者和發揚者。
千百年來的文化積淀,所承載的是不會因時間的流逝而退去的精神文化財富。民族民間藝術的保護是一項功在當代、利在千秋的偉大事業。這對于我們今天重新審視自己的文化與歷史,找回對中華民族傳統文化的自信是至關重要的。