崔一喬：清冷與煙火氣并存的歌者

文/禾 石

從小生長在西安古老的城垣里，其音樂里流淌著濃郁的地方音樂特色。善用陜西方言創(chuàng)作的她，帶著最識人間煙火氣的關(guān)中官話，唱出了清冷與干凈，溫暖與感動。有人說，在唱方言歌的人里，她是最仙的，在女歌手里，她又是最忒的。她的歌里，看得到年代聽得到故事。崔一喬把對西安方言的偏愛融入歌里，用獨具陜西地域的表現(xiàn)形式，柔美卻不失率直地邊走邊唱，像極了西安鼓樂里的行樂，不徐不疾、不慌不忙。同時她把對這片土地的愛，對西安這座城的愛都濃濃的表達到了她的作品中，每當我們聽到她的作品，總會覺得是那么與眾不同，卻又那么接近生活。

創(chuàng)作離不開本土文化和語言

這里的城市不快不慢，卻擁有著世上最古老的磚。從藍田的猿到半坡的仙，都說西有羅馬東有長安。這里的人們樸實直接，卻擁有這世上最美的語言。從鼓樓的街到大唐夜，收獲了多少季節(jié)……這首《你好，我的西安》在2022 絲路春晚再次唱響，讓聽眾仿佛穿梭于西安的古今，從大唐盛世到現(xiàn)今繁華，令人無比向往。崔一喬的創(chuàng)作源泉來自這片養(yǎng)育她的土地，崔一喬說，“所有的藝術(shù)創(chuàng)作都是來源于生活，因為它扎根于生活，所有的養(yǎng)分都是生活給予的。我是土生土長的西安女孩，我聽到的第一個語言，學會的第一個語言也是陜西方言。我認為陜西方言本身就很適合去歌唱，它本身就具備了很鮮活的表達和生命力，但是我覺得方言以及其它的語言都不是音樂的障礙，無論你用英文寫歌也好、粵語寫歌也好是不構(gòu)成創(chuàng)作障礙的，因為我覺得每一種語言都是為了表達生活、傳遞一種情感，你想用什么樣的語言形式表達其實是無所謂的。”作家王安憶說，方言是文學創(chuàng)作的資源庫。方言對于音樂創(chuàng)作則同樣適用。方言如同母語，滋養(yǎng)著一方水土上之上的人們。崔一喬把對西安方言的偏愛融入歌里，用獨具陜西地域的表現(xiàn)形式，柔美卻不失率直地邊走邊唱，像極了西安鼓樂里的行樂，不徐不疾、不慌不忙。

崔一喬以前做過話劇演員，演過很多戲。從戲劇的表達方式中，節(jié)奏和張力中，崔一喬捕捉到了很多生活的靈感和語言的靈感。音樂和戲劇一樣，都是通過語言來表達。比如在演話劇《白鹿原》這部戲的時候，它整段的臺詞都是用陜西方言來表達的，里面會有很多活靈活現(xiàn)的人物形象，所以她的歌曲很多都是從中獲得的啟發(fā)。

《你好，我的西安》掃一掃試聽

《西安生活》掃一掃試聽

歷史 記憶 感悟

崔一喬的音樂用獨特的視角和方式來表達地方歷史和文化記憶，市井的叫賣、吆喝，吃面、剝蒜的生活細節(jié)，歌聲里有哪些消逝的平凡日子，也有一生難忘的初戀情殤。她對西安的情愫很深，一首《西安生活》將崔一喬對西安的情感，用凝煉的特寫呈現(xiàn)在聽眾面前，鐘鼓樓、城墻、小寨、大雁塔，這是每一個西安人的記憶，崔一喬用清新不逐流的風格唱出了很多人心目中的這座城，也勾起了旅居游子對家鄉(xiāng)的濃濃思念。

“記得，姥姥家是一個二層的小院子，想起當時的種種細節(jié)，讓我很想回到小時候，回到姥姥家。這首歌能讓更多的人去回憶跟姥姥生活的時光，讓那份美好永遠留存在心里。”

崔一喬的歌曲更多的來自于回憶的片段和生活的細節(jié)，比如《姥姥家》這首歌就是在回憶童年時光。兒時的那段光景對每個人來說都是一生中非常寶貴、青澀、閃光的回憶。崔一喬從小是姥姥一手帶大，所以恍惚間會聞到那個時候的氣味，聽到那個時候的聲音，看到那個時候的自己。因此她特別想用音樂的形式把這些珍貴的片段記錄下來，崔一喬認為很多人都會同樣的童年的情景、情懷，這個就特別像林海因在《城南舊事》里寫的那種稚嫩的、青澀的、充滿了懵懂和年代感的故事一樣。

之前的音樂作品里，崔一喬一直用本土的陜西方言創(chuàng)作寫歌，這在女生的作品里極為罕見又充滿了自己的特色。正因有著極強的音樂語言掌控能力，才有如此細微而準確的創(chuàng)作表達，就如她演唱的單曲《海鳥》一樣，都化成了感悟和力量。在單曲《海鳥》中，崔一喬于作詞、作曲、演唱集一身，歌曲突破以往觀眾對她音樂風格的認知，獨特新穎，氣質(zhì)非凡，清新不隨波逐流，再加上她極具辨識度的沙粒嗓音與空靈率真的性格，相得益彰。《海鳥》一經(jīng)發(fā)布便引起廣泛好評，朗朗上口的律動和歌曲本身營造的畫面給聽眾留下過耳不忘的感受。她像一個造夢者，把一只鳥兒從沉寂的黑暗逐漸帶向光明海岸再放飛到未知的將來，這中間的過程融合了她對生活的感知和音樂歷程。或許每個人的心中都住著一只海鳥，癡迷著、孤獨著、倔強著，期待著內(nèi)心歸宿，閉上眼靜靜聆聽，可能你會看到屬于你的那片海洋。聊到創(chuàng)作，這首《海鳥》是崔一喬創(chuàng)作以來的第一首處女作，海鳥更像是她的孩子，從出生到成長到賦予它翱翔的翅膀，這中間夾雜更多的是陪伴呵護和給予它的希望。《海鳥》的制作團隊也是同時集結(jié)了內(nèi)地眾多一線知名音樂人。制作人王迦奕是華晨宇、毛不易、趙雷等演唱會的樂隊成員，他給了《海鳥》一個全新的生命力。吉他手勞國賢也是與袁婭維、薛之謙、TFBOYS 等眾多歌手合作過的資深樂手。另外，竇靖童的美國鼓手Chris Trzcinski也參與了《海鳥》的此次錄制。

《姥姥家》掃一掃試聽

《海鳥》掃一掃試聽

從模仿者到創(chuàng)作者…

歌手都是從模仿開始學習的，崔一喬也不例外。她翻唱過很多民謠歌曲，這是每個歌手找到自己風格的途徑。從翻唱中，崔一喬慢慢的找到了自己的音樂風格，在這個過程中，她一直堅持創(chuàng)作，從原創(chuàng)作品中記錄自己的生活，尋找自己的人生和價值。在崔一喬的創(chuàng)作初期，對她影響最大的音樂人有周杰倫、王菲以及滾石唱片公司下屬魔巖唱片的三位簽約藝人——竇唯、張楚、何勇。崔一喬非常喜歡搖滾，在創(chuàng)作中，她經(jīng)常把搖滾的元素融入到歌曲中，這使得音樂更質(zhì)樸，更直接。崔一喬希望把女孩兒灑脫干練的一面在自己的音樂中呈現(xiàn)出來。因為渴望做一個純粹的自己，這讓她對搖滾情有獨鐘。此外，崔一喬與美國、日本、新加坡等外籍音樂人常有合作，并對當下流行音樂進行深入的探討，她的在音樂內(nèi)容非常豐富，不但融合世界音樂的元素，還追求民族文化融合音樂的交匯，同時形成了獨具個人特色的音樂風格。

現(xiàn)在，崔一喬還在繼續(xù)堅持創(chuàng)作寫歌，在音樂形式上和更多的世界音樂文化、音樂風格進一步融合，做更多的突破和創(chuàng)新，爭取在不久的明天開啟自己的全國巡演之路。