戲曲演出中的音響技術與藝術表現

□ 汪新中

戲曲作品在舞臺演出的過程中，通過燈光、音響、舞美等各部門的通力合作，共同演繹，來滿足觀眾聽覺和視覺的審美需求。舞臺音響作為戲曲藝術的重要組成部分，其嫻熟的調控技術、良好的音質和準確的藝術表達，是劇目演出成功的保障和前提。

一、音響調控的技術表現

在戲曲演出中，音響的技術表現是運用音響系統設備對舞臺上的演出聲源進行融合放大。從特定意義上講，舞臺音響是演員和觀眾之間的傳聲筒，是演員在表演中和觀眾交流的紐帶，使觀眾通過聲音的識別和感知來理解劇中人物的情感和劇情的發展。但現代的舞臺音響不等于簡單的聲音放大，硬性地加入擴音系統未必能提高聲音的藝術感染力，而是需要通過音響的電聲設計理念和技術手段，將聲音的傳播分為主擴聲系統、輔助擴聲系統、舞臺返聽系統等進行相對獨立的方式傳播，以此構建精準的音源再現聲場，并在技術調控的范疇內，對音頻信號進行合理的處理和必要的修飾美化，使系統重放的聲音語音清晰，聲腔圓潤。

隨著大量高新數字電子技術在音響設備中的運用，以及音頻處理技術有了質的飛躍和提高，電、聲性能的轉換也達到了更高的精度，這就對音響工作者提出了更高的要求，將音質良好、聲壓分布均勻的聲音送至每一位觀眾的耳朵，發揮音響系統的電聲還原作用，是音響調控的技術表現。

二、音響調控的藝術表現

音響調控作為技術與藝術相結合的部門，構建和諧的聲場以及準確的藝術表達直接關系到觀眾對劇目的接受程度。因此，音響工作者需要認真了解劇情，了解劇中人物內心活動，發揮自身對劇目的藝術理解和對音響的鑒賞能力，準確把握劇目的藝術特色和表演風格，將音響調控與劇情進行完美結合，使音響系統重放的聲音既要貼近生活，又要創造出符合人物聲音造型的藝術效果和聲場環境。

1.營造舞臺表演的層次感，準確表現戲曲的聲腔藝術

按照人物出場的不同時序、不同方位進行相應的聲場關系設計，從聲音的表現方面營造多層次的表演空間，來把握舞臺表演的層次感和平衡感。音響調控通過對人物語言的音色變化、力度大小以及左右聲像的調整來營造動態的舞臺聲像，以滿足不同場景的聲音傳播，讓觀眾聽到的聲音有遠近、虛實之感，使聲場的構建符合舞臺情景的藝術需要，既增加了藝術的真實性，也豐富了舞臺的表演空間。同時，在戲曲演出中，音響調控還應遵從戲曲聲腔以唱腔為主、器樂為輔的藝術特色，處理好聲腔與伴奏的協調關系，使觀眾能夠清晰地感受到演員聲腔的情感體現與器樂伴奏的氣氛烘托和渲染效果，體會到戲曲聲腔的藝術美感。

2.塑造人物個性的語言形象，增強人物的語言表現力

結合不同的人物性格特征和演員的嗓音條件，通過對音頻信號的衰減提升、頻率的補償調節以及周邊設備的調試運用，以滿足不同個性的表演需求。在戲曲舞臺上，語言是塑造人物形象的重要元素，演員是通過語氣、語調變化和氣息力度的控制來實現聲音的變化，通過不同的聲音狀態、不同的音色表現來展現人物的內心世界和人物形象。戲曲的每個行當都有相對獨立規范的表演程式，在語言表達上更是各具特色。比如生角，一般其音色剛勁有力、純凈明亮；老生音色洪亮、渾厚有氣勢；旦角音色清脆、透亮；老旦音色蒼俊、挺拔；丑角音色清晰、輕巧靈活，聲腔表演具有夸張氣息。音響調控應善于抓注重點，根據不同行當的音色需求和演員的嗓音聲線特點，取長補短，精準調試，以塑造出符合劇中人物性格特征的角色語言，協助演員準確展現不同角色的音色和情感，增強人物的語言表現力。

3.營造符合劇情氣氛導向的舞臺氛圍，增加舞臺的藝術感染力

戲曲創作題材豐富，或悲或喜、或憂或樂，音響的技術調控應與劇情的情節配合，營造適合劇情氣氛導向的舞臺氛圍。如喜劇的幽默詼諧、風趣諷刺、輕松歡快，悲劇的凄涼悲哀、寂寞無助、痛苦絕望等不同情境、不同風格的聲場塑造，以增加舞臺的藝術感染力，幫助演員和觀眾入戲入心，讓觀眾感受到悲由心生、喜從中來。

傳統戲曲注重的是情景交融、虛實結合的表現方式，其表演特征以虛代實、以形傳神，以聲傳情。劇目創作中，常有人物年齡跨越，如人物從青年演變到中年甚至到老年。此時，除了需要演員自身的表演技巧和其他舞美技術的渲染外，音響調控尤為重要，隨角色的變化對人物音色及聲音形象的及時調整，將符合劇情變化的人物性格特征的聲音語言傳播給觀眾，做到寓聲于景，寓聲于情，以此加強和豐富演員的表演情緒，揭示人物的個性氣質和命運遭遇，以協助演員更好塑造人物形象，讓觀眾感受到戲曲藝術的真實寫意感，賦予戲曲舞臺更多樣的表現空間和更加生動的藝術氛圍。

4.渲染舞臺氣氛，推動劇情發展

戲曲演出中，常將特定情節、特定環境的自然音響經過藝術化處理輔助演員的表演，以再現劇中人物的生活狀態、生活場景的氛圍和景象，賦予舞臺更大的表現空間；或者是因劇情發展在使用肢體語言無法表現人物內心世界的喜怒哀樂時，運用音響效果渲染人物的復雜情緒，揭示人物的情感世界；又如劇中的季節輪換、風雨雷電等環境變化的舞臺呈現，更是需要音響效果的藝術表達，音響調控應根據劇情需要或劇目創作要求，對場景的聲環境進行渲染處理，塑造動態的舞臺意境之美，讓觀眾有身臨其境之感。

音響效果作為戲曲藝術的另外一種語言表現手段，其運用和調控應符合劇情和人物的表演需要，應真實、自然、準確，與整個舞臺聲場協調一致、統一和諧，從而提高劇情的生活氣息，烘托舞臺氣氛，使演員的表演更加真實合理，幫助演員更好地展現人物的內心世界和思想情感、突出人物性格，以推動劇情發展、深化戲曲主題。

戲曲演出的音響調控是以劇情為中心的創作過程，既是自身技術性的發揮，也是戲曲綜合藝術的體現。因此，在舞臺實踐中，音響調控需緊跟劇情發展、主動配合其他部門，善于抓住契機，做到相互協調、相互配合，使技術調控與藝術創作充分結合，賦予音響技術更高的藝術表現力。同時，音響工作者還應與時俱進，注重自身專業技術知識的積累和藝術修養的提高，以不斷滿足戲曲藝術的創作需要。