王昌彪 王佩琨


摘要:陶瓷香器是一種具有悠久歷史文化的藝術品,有著豐富的文化內涵與情感化設計的高精神需求的藝術特色。本文主要通過情感化設計三層次理念對陶瓷香器設計進行整合分析,總結出在陶瓷香器的現代設計中,需要對它的審美性能、實用性能、文化性能做出重點思考,在其形、用、意上下功夫,這樣才能做出更好的陶瓷藝術設計,對傳統陶瓷香器的現代設計領域做出創新貢獻。
關鍵詞:情感化設計;陶瓷香器;陶瓷藝術
隨著人類藝術文化的不斷發展,當代的與古代的、西方的與東方的、新式的與傳統的設計、藝術及理論都朝著豐富化、全面化、交融化前進。因此,本文嘗試用現在大熱的設計理論(情感化設計)來尋求傳統的陶瓷香器藝術設計的新發展。陶瓷香器本身就是一種具有傳承悠久歷史的藝術文化,其豐富的文化內涵與情感化設計的高精神需求完美契合了,因此在這一領域的探索可以說是具有一定意義的。
一、陶瓷香器演變簡述
受宗教影響,香的使用在我國古代非常廣泛,蓬勃的香文化也就應運而生。早在《尚書》中就有“至治馨香,感于神明”,表達了香所具備的特殊精神功能。在這種文化觀念下,香器作為焚香的基礎器具,發展也特別繁榮,歷代香器的器型、裝飾與工藝也隨著當時社會文化環境的不同而變得異常考究了。香器形態演變的過程與人們生產生活方式所息息相關,可以在很大程度上反映出社會生產力的狀況。
唐代由于經濟文化的全面發展,各種工藝技法都得到了很大的進步,表現在陶瓷上則是“南青北白”產瓷局面的形成。但是陶瓷的飛速發展并沒有全面帶動陶瓷香器的繁榮,這是由于在唐代香具中,熏衣的熏球更加普遍,它們通常為金屬材質,這也許是因為金屬在工藝制作上限制更小,且更能凸顯出時代富麗堂皇的氣韻。盡管陶瓷香具在唐代并未得到全面發展,但在整個陶瓷香具演變史上是一個巨大飛躍。唐代佛教文化的繁盛注定了香器產業的繁榮,陶瓷香具的運用主要集中在香爐器具上,蓮花形的仿生香爐較為流行,由此也形成了唐代符號化的陶瓷香具風格。
宋瓷的繁盛眾所周知,陶瓷香器也在此時得到了長足的發展。宋代的陶瓷香器極具時代審美,釉色晶瑩淡雅;造型簡約大氣;裝飾雅致清新。器型以熏香器為主,裝飾元素以蓮花等花草仿生為主流,尤其是宋早期以蓮瓣裝飾底足的陶瓷香器為常見。到了中后期花草的元素形態更加趨于簡化,常以單一簡潔的線條來表現。元明清時期的陶瓷香器在裝飾、造型以及工藝上都向繁復演化,形制也越來越多元。整體看來,元代的陶瓷香具藝術特征表現為渾厚大氣,且有一定的民族色彩。明代則在一定程度上承襲了宋代的遺風,但是品種和形制用途都比宋時要豐富。而清代陶瓷香器與整個清代工藝美術一起轉向精致繁重的藝術風格,不論是器物類型、形制用途、色彩運用、造型變化上都日臻豐富。值得一提的是乾隆時期由于皇帝的崇古心理,陶瓷香器也發展成為一種仿古風格的產業,工藝精湛且考究,也從側面體現了乾隆時期的繁盛。演變至今,陶瓷香器依然占據很大的消費市場,鑒于其獨特的歷史傳承和文化內涵,其必定還有很大的藝術、文化、市場潛能待后人發掘。
二、“本能”層級的陶瓷香器設計——審美性能
情感化設計的三層次是由Donald A.Norman在"Emotional Design"一書中所總結出的設計的三種水平,分別是本能的、行為的和反思的。首先,諾曼認為“本能”層級的設計來源于人類的本能,是由物理器官所支配的本能反應,表現在視覺、觸覺和聽覺上。
這個層級的設計理念映射到陶瓷香器上,就是對基礎的造型、材質及色彩要素的改造。要符合目標人群對陶瓷香器的印象與想象,簡而言之就是要對上人們的“習慣性口味”。這需要對目標人群的“本能”情感做出分析,人們對陶瓷香器的外部需求,可以是視覺上的也可以是觸覺上的,對于陶瓷香器來說,是嗅覺上的。
首先對于陶瓷香器的消費人群來說,色彩審美上應當是沉斂的。這是由于好香道用香器的群體大多喜好穩重悠然的色調,而比較排斥大紅大綠的強烈色彩。所以影青釉、甜白釉等純色或飽和度不高的色彩是陶瓷香器的首選,而古彩、粉彩、琺瑯彩瓷等飽和度較高較純,以及繪畫紋飾過多過雜的陶瓷香器就不那么被大多數消費群體所接受。但是也有例外,像有一些具有宗教功用的陶瓷香器在色彩設計上可能就需要該宗教元素或宗教風格的顏色作為紋飾和繪畫的輔用。其次在材質選擇上,瑩潤的光澤感釉面適合雅致風格的香具,而粗糙的陶藝或顆粒感釉面就更加適合原生風格的香具。在造型設計上,隨著工藝技術的不斷發展,陶瓷材料的可塑性相較于古代更加多元了,這為陶瓷香器的造型審美需求開辟了更廣闊的運用空間。觸覺舒適、視覺享受、嗅覺恬逸,“本能”層級的陶瓷香器設計必須要具備這些審美性能。
三、“行為”層級的陶瓷香器設計——實用性能
在“行為”層級上,諾爾曼認為設計講究的就是效用,他認為優秀行為水平的設計需要有功能性、易懂性、可用性和物理感覺四個要素。對于優秀行為水平,他在其著作“The Design of Everyday Things”中有過更加詳細的論述。總而言之,情感化設計的“行為”層級是以理解人群的實用需求為出發點的設計。
反映在陶瓷香器的設計中,“行為”層級就是與香具的使用和行為體驗相關聯的,對應的是功能、操作以及使用過程的感受等。陶瓷香器一般分為藝術陳設觀賞性質的類別和實用產品使用性質的類別這兩種。但不論是哪一種,它們都能體現“行為”層級的陶瓷香器設計。藝術陳設類的陶瓷香器它的使用場景一般是在具備公眾性質的商店、會館、展覽館等,或是有陳設需求的私人住宅,它們的首要功能是美觀,是對環境氛圍的塑造。對于這種用途的陶瓷香器,觀賞行為是四個要素的中心。因此,許多藝術陳設類的陶瓷香器會采取在畫面上增加藝術性的方法來增加它的觀賞性,除了一般性質的單色釉和多色釉,紋樣裝飾和繪畫藝術也常常被運用于藝術陳設類的陶瓷香器之上。在這種情況下陶瓷香器的實用性能與審美性能其實是相糅雜的,因為其特殊的觀賞屬性,審美性能的優越可以帶來實用性能的提升。
而對于實用產品類的陶瓷香器,它們的使用場景是在有實在使用需求的地方,通常是愛好香道或香道文化的傳播者,抑或是具備宗教功能的寺廟。在這里陶瓷香器的主要功能是實用,是實在的使用感受和良好的功能體驗。陶瓷香薰、香插、香爐等根據使用需求的不同而被選擇,“行為”層級的陶瓷香器設計需要的是其具體的實用性能。因此對實用產品類陶瓷香器來說,功能的精確與和諧是其實用性能的主體訴求,這就導致了這類陶瓷香器的器型類別非常豐富,不同用途的陶瓷香器都有合乎道理的不同造型。就比如說古人常用于熏香的香爐,在不同場景使用的香爐都會被設計成不同的形狀、大小及樣式。室內的香爐一般體積較小,這是由于房間內的空間較為閉塞,空氣流通并不理想,過多地用熏香會導致空氣質量下降從而引發人體不適,因此室內通常使用較小的香爐和香薰產品。以上都是陶瓷香器設計的“行為”層級體現。
四、“反思”層級的陶瓷香器設計——文化性能
對于諾曼來說,反思水平的設計注重的是信息、文化以及產品或產品效用的意義。這是一種精神層級的設計表現,它可以引起人們的回憶、反思與聯想。在很大程度上,“反思”層級的設計是具有個人化的,每個不同的人對于反思水平的設計有差異性的理解。但有意思的是,在一定情況下,一個群體對于特定的反思水平物象的理解具有整體趨同性,雖說會有微小的差異,但是相較于其他對比群體會顯現出相似的理解和認同,這也許是因為這個群體擁有相似或相同的歷史、文化、習俗、環境。
對于陶瓷香器設計來說,使用群體在使用香具的前、中、后期的任意一個階段所產生的聯想、思考、情感,都是“反思”層級的抽象表現,其建構于個人化的精神體驗。對香器歷史、香道文化,香所具備的宗教或文化含義的了解越深刻,越能觸及陶瓷香器使用者的精神需求。也就是說,一件陶瓷香器作品所能觸發個人或群體的聯想、思考、情感越多越濃厚,其“反思”層級就越高。因此,對于“反思”層級的陶瓷香器設計最需要具備的是它的文化性能。
就比如說很多陶瓷香器在畫面設計上會采用傳統國畫的形式來表現其文化和藝術屬性,通過傳統山水畫、花鳥畫、人物畫的摹寫或刻畫使其得到裝飾性和藝術性。當一件陶瓷香器作品糅合了傳統繪畫藝術和傳統工藝技法,并且加入了畫面故事性,那么有關于它“反思”層級的文化意義就是多層次的,厚重的。那么這時的陶瓷香器就已經脫離了簡單的設計范疇,而是來到了藝術品的創作范疇了。在實踐過程中,筆者常會將鐘愛的傳統山水畫面設于陶瓷作品里,將遠山美景既作裝飾功用又做文化、藝術功用,使得觀者和消費者觸發更多的情感,獲得更加層次豐富的體驗。筆者所繪的《青山綠水風光美》畫作,描繪的是鄉村的山水風光,畫面中山靈蘊秀,水波煙云,儼然一幅小橋流水的山村美景。構圖和諧舒適,色彩豐富卻融合,工藝技法古韻十足,藝術性和藝術價值一目了然。加上詩詞與書法的點綴,文人畫氣質撲面而來。文化與藝術性已然兼備,如此將畫面繪制于陶瓷香器之上,其“文化性能”就得到了突出展示。如此一來,其“反思”層級的文本就更加豐富了。
五、用現代的理論眼光來發展傳統陶瓷設計
通過情感化設計三層次理念對陶瓷香器設計應用的整合分析,可以得出在陶瓷香器的現代設計中,我們需要對它的審美性能、實用性能、文化性能做出重點思考,在其形、用、意上苦下功夫。這樣才能做出更好的陶瓷藝術設計,對傳統陶瓷香器的現代設計領域做出創新貢獻。
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