漫談復合花釉的藝術特色及裝飾技法

王幸

摘要：陶瓷釉料是陶瓷作品創作中不可或缺的材料。陶瓷釉料種類豐富，在一定范圍的釉面上呈現出兩種或兩種以上的色彩組合稱之為花釉。花釉分為復層花釉、分相花釉、析晶花釉等。本文以復層花釉為主要研究對象。通過分析復層花釉的制備工藝、施釉手法、燒成溫度等，熟練掌握復層花釉的運用技巧，以充分展現復層花釉各種不同的藝術效果。

關鍵詞：復合花釉;藝術特色;裝飾技法

花釉是指在一定的范圍內，釉面由顏色的變化分布，彼此反差而呈現出兩種或兩種以上色彩組合的藝術釉。在目前陶瓷市場生產的透明釉、顏色釉、裂紋釉、花釉四大種類中，花釉成為最富有市場活力且應用較為廣泛的一支，深受人們喜愛。

一、復合花釉發展

“釉”從本質上講是一種玻璃質，是覆蓋在陶瓷坯體使表面均勻致密且具有良好光澤的特殊物質。原始釉料的發明是偶然的，但在后續隨著人為干涉逐漸變得普遍，種類也更加豐富。在陶瓷燒成中傳統的燒窯方式是以樹木柴草作為燃料，草木灰在燃燒過程中落在坯體表面，在高溫下進行熔融分解，形成玻璃質覆蓋在坯體表面，這就是最早的草木灰釉。根據這一現象，人們有意識地將草木灰與黏土相結合發明了最基礎的釉料。

最初在器物表面有意識的上釉是在商代，但原始釉料的不穩定性導致器物燒成后表面釉料往往呈現淺黃色或青綠色，且坯體表面釉層厚薄不均，光澤度差，釉面效果斑駁且光亮平整感不足。隨著社會生產技術的逐漸進步，在西漢時出現了栗黃色、翠綠色等顏色釉，在這一時期乃至更長時間，釉色仍以單一顏色釉或透明釉為主，窯變花釉往往被視為不詳的產物。

這時候釉色的豐富一方面取決于釉中鐵含量的控制，通過不同的鐵含量釉色由青色轉為黃色。鉛釉的發明是陶瓷釉色不斷豐富的另一種原因。鉛作為釉料成分，它的熔點低，燒成范圍廣，對于古代使用柴窯燒成更好控制，顏色相對來講更加豐富艷麗。在陶瓷歷史中，鉛釉作為一大種類也有眾多名釉，比如“唐三彩”，它主要應用在陶器表面，在上釉時使用多種顏色釉相互配合，燒成后色彩豐富而又艷麗，在同一器物上可同時存在深綠、褐紅等多種顏色，多種顏色釉創造性的體現在同一器物上，效果艷麗引人注目。但唐代在釉色上的創新遠不止唐三彩一種，還出現了黑釉窯變花釉瓷，釉層表面黑色中浮現藍、紫色斑點裝飾，瑰麗奪目。在唐代南卓《羯鼓錄》中記載“不是青州石末，即是魯山花瓷”[1]。

唐代黑釉窯變花釉瓷發展到宋代更為完善，是著名的曜變天目，一盞萬色，似星空萬變令人炫目。與此同時還有“哥、官、汝、定、鈞”五大名窯，特色鮮明，種類豐富。尤其是鈞窯瓷器更是國之瑰寶，在五大名窯中鈞窯以“釉具五色，艷麗絕倫”而獨樹一幟。宋鈞窯相較于以往顏色釉創造性地使用銅的氧化物作為釉料著色劑，由于銅的還原作用呈現出五光十色的鈞瓷釉面藝術效果。而鈞窯窯變除了窯變單色釉還有窯變彩斑釉（如圖1）、窯變花釉（如圖2），在這三種鈞窯窯變瓷器中最能代表鈞窯特點的就是窯變花釉瓷器，自古以來都有入窯一色，出窯萬彩的說法，它五彩斑斕的色釉效果、生動自然的紋路以及各種復雜的釉面肌理相互交錯，形成了意味無窮的鈞瓷釉面圖畫，是真正能體現出鈞瓷是火的藝術而非人力干預的結果。尤其是鈞窯特有的鈞紅釉，對于花釉來講，鈞紅釉可以說是較為典型且出名的花釉種類。鈞紅花釉的特點是在器物表面通體紅色中不均勻的分布著紅色或藍紫色斑塊，隨機性高，在釉中紅紫交相輝映，似云霞變換，絢麗多彩，具有獨特的藝術魅力。宋代之后，窯變花釉不斷發展，至清代，花釉瓷器多由兩種以上釉混合而成，色彩豐富，紋理自然。

二、復層花釉的主要特點

“復合花釉”顧名思義是由兩層或多層釉色相互作用而形成自然豐富的艷麗色澤。在中國傳統的陶瓷生產中，早期的唐代魯山花瓷就屬于復層花釉，它的主要特點是由底釉和面釉兩部分組成，在底釉上人工涂抹點綴上面釉，經過高溫燒制后，形成特殊的顏色斑點，給人以天然造化、變化莫測質感，但相對于我們傳統印象里的復合窯變花釉瓷它的人工痕跡太過于明顯，相較于宋代鈞窯窯變花釉瓷它并不能算是完整意義上的窯變花釉。

對于傳統陶瓷中的復合花釉宋鈞窯窯變花釉瓷的特點更為鮮明和典型。它的主要特征是厚胎厚釉、釉層豐厚、釉面有明快的流動感且釉面有較多細小針孔和釉下沉積的小氣泡。尤其是對于復合花釉來講，高溫下底釉面釉互相交融形成自然流動的紋理感，而底釉面釉顏色不一于交融處呈現出截然不同的色彩，釉面色彩斑斕自然極具意趣。且相對于一般的顏色釉瑩潤通透的釉面效果而言，復合花釉釉層較厚，在高溫下氣體往往不能完全逸散干凈，因此復合花釉釉面一般有較多細小針孔或釉層下沉積較多小氣泡。

復層花釉另一大特征就是窯變，窯變是指釉在窯內燒制過程中自然產生的復雜多變的色彩和形態各異的流紋，這一過程無法被完全控制也不能被復制，每一種窯變器物的花紋或色彩都是獨一無二的。釉料本質上就是覆蓋在坯體表面的玻璃質，在高溫熔融的過程中具有一定的流動性，窯變花釉形成時相互交融、紋理自然、仿若天成。對于復層花釉，燒成因素很重要，窯內的溫度、燒成氣氛乃至施釉厚度都會直接影響復層花釉的藝術效果，甚至于同一窯不同位置都會產生不同效果。對于表面施復層花釉的器物來講，它的釉層厚度相對于一般釉面較厚，燒成后器物表面釉層凝厚，且底釉面釉相互交錯產生多種顏色，表面呈現不只是多種顏色交相輝映，通常還伴隨著放射狀或者針狀的光點或者結晶、斑塊等[2]。

復層花釉在燒成后大部分顏色是由底釉面釉顏色決定的，但在燒成過程中往往會產生形態各異的流紋以及一些奇妙的變化，同理，復層花釉在燒制過程中面釉的斑點在窯爐內與底釉在高溫下熔融暈化，紋理自然而瑰麗。對于復層花釉來講，絕大多數釉色品種可以相互搭配形成豐富的色彩效果。但在實際上釉色燒制前后有較大區別，在復層花釉實際創作和應用中應該熟練掌握釉料性質和燒成工藝。

對于復層花釉來講豐富的色彩變化已極具特色，過于繁雜的坯體造型反而不易展現出窯變的獨特美。因此在傳統的鈞窯窯變花釉中一般選擇使用古樸厚重、棱角分明、線條明朗、起伏適當且裝飾簡練的器物造型。這不僅是為了更好展示窯變色彩美的選擇，也是為了釉面在高溫下更好進行熔融交匯的選擇。

三、復層花釉的裝飾技法

花釉起初只用在陳設陶瓷之上，隨著生產技術的發展，陶瓷燒成工藝日益成熟，目前花釉在日用陶瓷，建筑裝飾陶瓷等應用日益廣泛，在釉料品種不斷豐富的同時形成了眾多不同系列的完整體系[3]。復合花釉在高溫燒成下釉層凝厚，呈現多種顏色相互交錯，具有獨特的紋理變化，豐富多彩的顏色肌理。且復合花釉相較于一般的顏色釉來講乳濁效果明顯，釉漿較濃釉層較厚燒成后圓鈍凝厚，在實際使用時需根據應用需要合理安排。

傳統的復合花釉多應用于造型簡練的裝飾器物上，隨著復合花釉種類的豐富和創新，再結合傳統的上釉技法，搭配現代新型工具，復合花釉在陶瓷繪畫方面應用也逐漸廣泛。尤其是對于陶瓷繪畫釉料在高溫下進行熔融反應，能夠盡可能地呈現出一種自然美而非人工雕琢的匠氣。

從傳統方面來講復合花釉除了應用在陳設器物上，它在陶瓷雕塑裝飾也應用廣泛，可以說是陶瓷雕塑作品的“化妝師”。簡約干練的雕塑造型通過花釉燒成后渾然天成的色彩肌理變化裝飾更具有生命力。

對于花釉的運用，技巧極為關鍵，方法多種多樣：有浸、噴、涂、點、刻等等。一般來講，底釉多使用浸釉的方式以達到釉層均勻平整，方便下一步裝飾的進行;面釉可使用潑、灑或者是毛筆點涂的方式進行，或使用吹釉的上釉方式，兩種不同顏色的釉料通過吹釉，形成自然的肌理變化，燒成后器物表面顏色分明，紋理自然更具有審美價值。創作一件成功的花釉作品，不確定性因素很多，不僅是燒成方法、上釉技法會對花釉效果產生影響，器物造型也會對花釉產生重大影響，復合花釉相對于普通釉料來講釉層更厚，在高溫下具有一定的流動性，陶瓷器物的造型在一定方面來講直接決定了花釉的流動率，對于釉面效果有重大影響。

使用復合花釉進行釉面繪畫的裝飾技法，可根據實際需求選擇上釉方式，面積較大時可選用灑、潑的方式，但這兩種方式不可控性高，且隨機性大，在釉漿濃度不適宜時容易造成釉面厚薄不均勻，燒成后可能會存在一定色差。如若繪畫面積較小，對畫面色釉分布要求精準時，可選擇帶尖狀口部的容器進行精準控制。

在陶瓷釉面裝飾技法中，雕刻或剔除技法能夠產生獨特的效果，對于一般的顏色釉來講在坯體表面進行雕刻剔除燒成后往往具有凹凸起伏感，但對于乳濁效果較為明顯且釉層較厚的復合花釉來講，更適合在施加底釉的器物表面根據自身需要剔除部分釉料再施加面釉，燒成后顏色分明效果更為明顯。對于復層花釉，可以根據作品需要剔除部分釉色后再進行填充，燒制完成后，二者相融更加自然生動，或是在施釉完成后，剔除部分釉料裸露提毗，使燒制完成后的作品更具層次感。在使用復層花釉進行裝飾時還可以采用多種裝飾技法綜合運用，為作品的整體布局和藝術構思服務。

四、結語

復合花釉的歷史悠久，且隨著現代工藝的發展，釉料色彩種類更為豐富，通過不同搭配能產生不同效果。復層花釉的色澤和肌理形成不僅和釉料化學組成相關，與釉料的施釉手法、燒成制度也息息相關。在陶瓷發展歷史中使用復合花釉裝飾的陶瓷器物一般為陳設用瓷，隨著生產技術的不斷進步，復合花釉裝飾也廣泛運用到建筑用瓷上。要更好地運用復合花釉進行藝術創作，我們需充分了解釉料性質、熔融溫度以及不同釉色相互作用的效果，確定上釉方式和燒成工藝，以便創作出更加完善的作品。

參考文獻：

[1]謝楠.磁州窯花釉燒制技藝研究[D].長沙：河北美術出版社，2017.

[2]楊靜蓉.漫談我國古代陶瓷的花釉工藝[J].文物，1976（12）：80-82.

[3]徐建華，邱永斌.陶瓷花釉與裝飾技術[M].北京：中國輕工業出版社，2011.（4）：2-4.