守正創新出真彩

劉培龍

陶瓷作為我國的文化名片，既是一個歷史悠久的藝術門類，也是一門與時俱進、承古開新的藝術。從新石器時代風格粗獷的彩陶，到隋唐時期真正進入瓷器時代;從宋元時期各地窯場的興起、明清時期瓷器發展的高峰;再到當代陶瓷的多樣性繁榮，中國的陶瓷藝術在繼承中不斷創新，使不同時期的陶瓷文化有了不同的特征。可以說，中國陶瓷藝術的發展史，是一部扎根傳統，在繼承中創造性轉化、創新性發展的“守正創新”史。

中國工藝美術大師、景德鎮陶瓷研究院副院長劉偉，數十年來在陶瓷藝術的學習、創作、研究及教學中，堅持守正創新，以其頗具新意的創作理念和扎實的理論基礎及嫻熟的工藝技法，在其藝術陶瓷創作領域形成了獨具個性的藝術風格，成為瓷都陶瓷藝術的中青年領軍人物，是一位名副其實“守正創新”的踐行者和先行者。

《舊唐書·高祖紀》云：“欲使玉石區分，薰蕕有辨，長存妙道，永固福田，正本澄源，宜從沙汰。”守正，是在傳承中能夠澄清源頭，探究正本;“傳承”是對前人的經驗進行傳授和繼承并發揚發展的過程。這個過程于劉偉而言，他的“守正創新”之路走得幸運而堅實。

一是師徒傳承，得益多師。劉偉就是這樣一個幸運的人。他15歲時就被特招到景德鎮建國瓷廠學藝，先后跟隨李林洪先生學習素描，跟隨白海先生學習釉下等陶瓷裝飾，跟隨姚永康先生學習雕塑，跟隨高廣聰先生學習色彩，還有陳作芳、曾勇等先生，這些老師都是當時景德鎮陶瓷學院比較有名的教授。藝術的學習，“非口傳心授，不得其精”，跟隨他們學習，使劉偉掌握了各種陶瓷技藝，并完成由生到熟再到精的質變，從而打下了扎實的基本功。清人張問陶認為“百煉工純始自然”，是說藝術追求自然之境界，必須有精純的功夫才能達到，可見練好基本功的重要性。藝術創作必須重視技法的訓練，但光練“技”是不夠的，也就是說除了“外練筋骨皮”之外，還要“內練一口氣”，即所謂“內外兼修”。劉偉深諳此道，他認為在藝術思想上如果沒有很高的站位，就不會有創新意識。而進行藝術創新，光有扎實的基本功還不行，還要有系統的理論知識和豐厚的文化素養來支撐，才能完美的完成“技”和“藝”相結合，“藝”和“道”相結合，創作出具有“中國風、中國味、中國情”的陶瓷精品。

二是學院教育，理創雙修。劉偉是睿智之人，他在全面掌握陶瓷技法之后，既沒有去“躺平”，也沒有去“躺贏”，而是愈發知不足，深感提高文化素養的重要。于是一邊堅持在瓷廠上班，一邊自學參加高考，后入景德鎮職工大學深造。“窮理以致其知，反躬以踐其實。”深入探究陶瓷本質及藝術原理，掌握其內在藝術規律，再親身付諸到陶瓷創作中，如此以來，實現了從感性到理性的飛躍。在校期間，劉偉的陶瓷藝術理論素養得到了全面的提升，從而開拓了眼界，打開了思路，對自己有了更高的要求，那就是在陶瓷藝術創作上由高原向高峰攀登。專業的學院教育，為劉偉的陶瓷藝術創作提供了堅實的學術支撐，培養了他的心理素質、技能素質、文化素質，更重要的是創造素質。大學畢業后，劉偉又拜中國陶瓷藝術大師劉平先生（“珠山八友”之一劉雨岑之子）為師，同時還深受陶瓷美術家、岳父趙惠民先生的影響，使他在藝術道路上邁出了更加堅定的步伐，心無旁騖地去追求藝術。

“知常明變者贏，守正創新者進”無論是師徒傳承，還是學院教育，劉偉對傳統的繼承一直是在“守正”的狀態下進行的。藝高人膽大，憑籍著“藝高”，他才信心百倍地在陶瓷藝術上進行不斷的探索，探索新材料、新工藝的使用，探索民居窯變、釉上粉彩山水、雪景陶瓷等藝術種類、題材的拓展，從而在陶瓷藝術上走出了一條創新的路子。如他從粉彩不同燒成溫度所帶來的釉面色彩變化中得到靈感，從而創新琉璃彩瓷板畫，其顏色鮮亮活潑，充滿朝氣，變化多端，克服了傳統釉料顏色暗沉、變化不豐富的缺點。琉璃彩的運用讓劉偉的作品更加具有吸引力，不僅解決了粉彩氧化變色的問題，更是提高了燒成溫度、釉料的白皙程度、光澤度，對于陶瓷藝術日后的發展起到了推動作用，抒寫陶瓷裝飾的新篇章。劉偉在藝術創作中，總是嘗試在傳統的基礎上運用新的裝飾方法，以突破傳統工藝的釉料制作之途徑，創造出了適應這個時代審美特征的釉料裝飾方法，用傳統的陶瓷工藝表現了當代的藝術概念，將傳統與當代融合。守正創新出真彩，他的琉璃彩工藝正是在澄清源頭、探究正本的基礎上對新材料進行研究使用，將傳統的藝術形式與當代的審美結合，這不只是技術的創新，更是審美理念和文化理念的創新。新時代的藝術家均應該“不忘本來”和“善于繼承”，在大量學習傳統的基礎上能夠重新整合，“以古人之規矩，開自己之生面”，從而“實現中華文化的創造性轉化和創新性發展”，對于這一點，劉偉做到了。

另外，從劉偉不斷攀升的藝術之路來看，他的守正創新不僅僅是按照藝術規律走正道、守正格、循正脈，將傳統特點、時代精神與自我風格的有機融合，更重要的是堅持為學、為藝與為人的守正。《漢書·劉向傳》云：“君子獨處守正，不橈眾枉。”這個“正”即正氣，代表著一種正義的精神和堂堂正正、至大至剛的人格力量。于當下的藝術家來說，為人的“守正”就是守住責任與擔當，守住良知、守望高尚、胸懷正氣、行事正當。

劉偉在陶瓷藝術上的成就越來越高，自是聲名鵲起，上門拜師求藝者絡繹不絕。他不好為人師，卻深知遇到一個好老師的重要性，認為藝術的教育是有教無類。所以他對于每一個求教的人，不管是在校大學生、研究生，還是沒有進入高等院校的農村孩子，都同等對待，并根據其自身條件去引導他們、培養他們，在技藝上進行傳授、在情感上進行呵護、在物質上進行幫助。他經常跟學生說：“我們要做一個既有知識又有智慧的人，這樣才能在社會實踐中更好、更健康地發展。”習總書記曾用“四有”標準對“好老師”進行定義：“要有理想信念、要有道德情操、要有扎實知識、要有仁愛之心。”劉偉正是這樣的好老師。劉偉夫婦還贊助大學貧困生，與他們結對子，助其完成學業;還捐出100萬建立兩所希望小學。他說：“我們做這些事之后，感覺幫助了別人也快樂了自己，我覺得我們做了有意義的事情之后思想境界也得到了升華。”一個真正的藝術家，不只是技藝上的臻善完美，更在于他把審美體驗上升到生命的體驗，以感恩時代、關愛大眾來修塑自己的靈魂，不斷提高自己的境界，從而賦予作品更多的人文內涵。

縱觀劉偉“守正創新出真彩”的藝術人生，正諳和了習總書記在中國文聯十一大上對廣大文藝工作者的要求：“在守正創新上實現新作為，在明德修身上煥發新風貌，用自強不息、厚德載物的文化創造，展示中國文藝新氣象，鑄就中華文化新輝煌。”