《紅樓夢》導讀

作家名片

曹雪芹，名霑，字夢阮，號雪芹，又號芹溪、芹圃，曾屬“簪纓之族，詩禮之家”。曾祖曹璽任江寧織造，曾祖母孫氏做過康熙的乳母;祖父曹寅做過康熙的伴讀和御前侍衛，后任江寧織造，兼任兩淮巡鹽監察御史，極受康熙寵信;父親曹頫襲父職，一家三代任江寧織造達58年之久。康熙南巡時4次住在曹家，曹家地位可見一斑。曹雪芹生長在南京，少年時代經歷了一段富貴繁華的貴族生活。雍正時，曹家受冷遇，雍正六年（1728年）被抄家，曹家從此一蹶不振，日漸衰微。曹雪芹一家遷回北京。經歷了生活中的重大轉折，曹雪芹深感世態炎涼，對封建社會有了更清醒、更深刻的認識。他蔑視權貴，遠離官場，過著貧困如洗的艱難日子。回京后，他曾在一所皇族學堂“右翼宗學”里當過掌管文墨的雜差，境遇潦倒，生活艱難。晚年移居北京西郊，生活更加窮苦，“滿徑蓬蒿”“舉家食粥酒常賒”。曹雪芹素性放達，愛好廣泛，對金石、詩書、繪畫、園林、中醫、織補、工藝、飲食等均有所研究。他以堅忍不拔的毅力，歷經多年艱辛，終于創作出極具思想性、藝術性的偉大作品——《紅樓夢》。

內容介紹

《紅樓夢》，中國古典四大名著之首，清代作家曹雪芹創作的章回體長篇小說，又名《石頭記》《金玉緣》《金陵十二釵》《情僧錄》《風月寶鑒》。此書分為一百二十回“程本”和八十回“脂本”兩種版本系統。新版通行本前八十回據“脂本”匯校，后四十回據“程本”匯校，署名“曹雪芹著，無名氏續，程偉元、高鶚整理”。后四十回作者尚有爭議。

《紅樓夢》是一部具有世界影響力的人情小說，舉世公認的中國古典小說巔峰之作，中國封建社會的百科全書，傳統文化的集大成者。小說以賈、史、王、薛四大家族的興衰為背景，以賈府的家庭瑣事、閨閣閑情為脈絡，以賈寶玉、林黛玉、薛寶釵的愛情婚姻故事為主線，刻畫了以賈寶玉和金陵十二釵為中心的人性美和悲劇美。通過家族悲劇、女兒悲劇及主人公的人生悲劇，揭示出封建末世危機。

《紅樓夢》的作者曹雪芹具有初步的民主主義思想，他對現實社會包括宮廷及官場的黑暗、封建貴族階級及其家庭的腐朽，封建的科舉制度、婚姻制度、奴婢制度、等級制度，以及與此相適應的社會統治思想即孔孟之道和程朱理學、社會道德觀念等，都進行了深刻的批判，并提出了朦朧的帶有初步民主主義性質的理想和主張。

曹雪芹對明末以來的男女真情、個性自由等傳統命題作了全新的探索，高舉思想解放的大旗，歌頌男女發乎自然的真情，繼承并發展了《西廂記》《牡丹亭》等文學作品中的戰斗精神，對傳統儒學思想（尤其是程朱理學）作了激烈的批判：對過于重視物質利益，導致人欲橫流的時代作了毫不留情的斥責。小說中，對林黛玉、賈寶玉、晴雯、司棋、尤三姐等人物形象的塑造，集中體現了對精神獨立、思想自由、愛情自主的強烈渴望與不懈追求;對薛寶釵、花襲人、賈探春、史湘云等人物，作者既肯定她們身上的過人才氣，又對她們忠實于時代的道德要求與禮教束縛表達了強烈的不滿;對王夫人、薛姨媽、邢夫人等老年女性所代表的傳統道德的因襲與壓抑作了辛辣的諷刺;對賈寶玉這樣的精神貴族，在現實面前的軟弱無能作了深刻的精神剖析。

《紅樓夢》被譽為“封建社會的百科全書”。它以一個貴族家庭為中心展開了一幅廣闊的社會歷史圖景，對社會的各個階級和階層，上至皇妃國公，下至販夫走卒，都有生動的描畫。《紅樓夢》通過“四大家族”的由盛到衰，展現了整個封建社會和意識形態的總體毀滅。同時，《紅樓夢》對貴族家庭的飲食起居等各方面的生活細節都進行了真切細致的描寫;對園林建筑、家具器皿、服飾擺設、車轎排場等描寫，都具有很強的可信性;對名物、風俗等描寫，融匯中國古代文化的精華，表現了作者對烹調、醫藥、詩詞、小說、繪畫、建筑、戲曲等各種文化藝術的豐富知識和精到見解。

經典摘錄

滴翠亭楊妃戲彩蝶 埋香冢飛燕泣殘紅

寶玉因不見了林黛玉，便知她躲了別處去了，想了一想，索性遲兩日，等她的氣消一消再去也罷了。因低頭看見許多鳳仙、石榴等各色落花，錦重重地落了一地，因嘆道：“這是她心里生了氣，也不收拾這花兒來了。待我送了去，明兒再問著她。”說著，只見寶釵約著她們往外頭去。寶玉道：“我就來。”說畢，等她二人去遠了，便把那花兜了起來，登山渡水，過柳穿花，一直奔了那日同林黛玉葬桃花的去處。猶未轉過山坡，只聽山坡那邊有嗚咽之聲，一行數落著，哭得好不傷感。寶玉心中想道：“這不知是哪房里的丫頭，受了委屈，跑到這個地方來哭。”一面想，一面煞住腳步，聽她哭道是：

花謝花飛花滿天，紅消香斷有誰憐？游絲軟系飄春榭，落絮輕沾撲繡簾。閨中女兒惜春暮，愁緒滿懷無釋處，手把花鋤出繡閨，忍踏落花來復去。柳絲榆莢自芳菲，不管桃飄與李飛。桃李明年能再發，明年閨中知有誰？三月香巢已壘成，梁間燕子太無情。明年花發雖可啄，卻不道人去梁空巢也傾！一年三百六十日，風刀霜劍嚴相逼。明媚鮮妍能幾時，一朝漂泊難尋覓。花開易見落難尋，階前悶殺葬花人。獨倚花鋤淚暗灑，灑上空枝見血痕。杜鵑無語正黃昏，荷鋤歸去掩重門。青燈照壁人初睡，冷雨敲窗被未溫。怪奴底事倍傷神？半為憐春半惱春。憐春忽至惱忽去，至又無言去未聞。昨宵庭外悲歌發，知是花魂與鳥魂？花魂鳥魂總難留，鳥自無言花自羞。愿奴脅下生雙翼，隨花飛到天盡頭。天盡頭，何處有香丘？未若錦囊收艷骨，一抔凈土掩風流。質本潔來還潔去，強于污淖陷渠溝。爾今死去儂收葬，未卜儂身何日喪？儂今葬花人笑癡，他年葬儂知是誰？試看春殘花漸落，便是紅顏老死時。一朝春盡紅顏老，花落人亡兩不知。

正是一面低吟，一面哽咽，那邊哭的自己傷心，卻不道這邊聽的早已癡倒。

[節選自《紅樓夢》（第二十七回）]

賞析

在關于葬花情節的描寫中，作者除了用讖語式的筆法，比較集中地在“葬花詞”里預示了林黛玉以及她所代表的大觀園眾姊妹未來的凄慘命運，把小說的悲劇氣氛渲染得更為濃重之外，在藝術表現的手法上，值得我們注意的有三點：

第一，由于《紅樓夢》并非單線結構的故事，所以作者在著力描寫黛玉葬花的同時，還雙管齊下，穿插映帶了一些其他情節。戚蓼生稱這種寫法為“一聲也而兩歌，一手也而二牘”“注彼而寫此，目送而手揮”（《戚蓼生序本石頭記》）。這些穿插的情節，有的直接與葬花有關，有的則從不同的角度來完成小說的總體構思，表現了小說的悲劇主題。

第二，描寫多韻語、詩語。《脂硯齋》曾經指出，《紅樓夢》文字之妙，“皆從詩詞中泛出”。所謂“泛出”，就是變化而出的意思，當然也包括直接借用詩詞的語句和修辭方法等，敘述語言簡潔，雋永雅致，既有畫家的筆意，又富詩詞的悠然韻味。

第三，注重與傳統文化的聯系。自從屈原創作《離騷》以來，借“香草美人”以表達作者的理想和抱負，抒發作者的身世之慨，便成為一種傳統手法。在我國古代的詩文中，常把眾芳搖落之景與美人遲暮之感聯系在一起。從“葬花”這件事的來歷，亦可看出《紅樓夢》對我國豐富的文學遺產的繼承。

《紅樓夢》以其精湛的藝術，完全打破了傳統的寫法，使人耳目一新。《脂硯齋》以為《紅樓夢》“開生面，立新場”，而“黛玉葬花”的描寫則“更生更新”，其章法行文足以“愧殺古今小說家”，可謂贊譽備至。