明清戲曲中紈绔形象的成因及價值

明清之際，戲曲藝術高度繁榮，戲曲作品的數量、品質為歷代之最。明清戲曲中塑造了諸多豐滿傳神的人物，通過對其形象的考察，我們可以更加全面地把握戲曲藝術的意義和價值。本文聯系傳統文化、明清之際的時代背景、作者的情感經歷，探討明清戲曲中紈绔形象的成因，并從文學價值及社會意義兩個方面闡述該形象的價值。

一、紈绔形象之成因

明清劇作家筆下的紈绔形象，既受傳統倫理道德的影響，也迎合了受眾的審美趣味，還與作者的情感經歷有密切關系。

（一）傳統文化的影響

中國以“仁、義、禮、智、信”為內核的“五常”學說，有利于維系人類社會的倫理道德，在生活中有極為重要的作用。

漢武帝時期，董仲舒明確提出“五常之道”，首次將這五種道德放在一起討論，謂之超脫時間和空間的永恒不變之理論，即恒久、普遍的道理。但其內涵并非董仲舒所創，它是從春秋戰國時期開始醞釀的。“仁、義、禮、智、信”不是幾個要素的簡單相加，而是隨著社會發展以及人類認識的深化，經長期實踐證明的中國古代社會核心價值體系的主體結構。明清之際，傳統倫理道德滲透到劇作家的創作之中，體現為紈绔形象的思想言行對傳統“五常之道”的背離。

孔子最早提出“仁、義、禮”，在《論語·顏淵》中，孔子對“仁”做出如下解釋：“克己復禮為仁。”他認為人難免有各種欲望，“克己”就是克制、約束自己的念頭、言行，使自己的言行舉止不逾越道德倫常，與禮法相符。從構字法看，“仁”是會意字，兩個人并在一起，表示人與人要互相親近愛護。《禮記·祭義》曰：“義者，宜此者也。”“宜”意為合宜或應該，因此“義”也就是行為上的合宜或應該。明清戲曲中紈绔子弟出身富貴人家，卻沒有在得志顯達之時將善發揚，兼濟天下，反而私欲膨脹，與“仁”背道而馳，依仗權勢錢財行無恥之舉。

“禮”本義與宗教祭祀時的儀式相關，體現對神靈的敬意，引申到日常生活，既有封建社會尊卑等級制度的要求，也蘊含人際關系中尊重與禮貌的指向。“禮”與“仁”關系密切，孔子以“禮”釋“仁”，講“人而不仁，如禮何”，“仁”是最基礎的，“禮”應根植于“仁”。在明清戲曲中，紈绔子弟仁愛不存，言辭粗鄙、為人驕橫的行事作風體現了他們與“禮”的背離。

孟子在孔子的“仁、義、禮”中加入“智”，是為“四德”。“智”，即聰明、有智慧，相比“仁”“禮”這種較為抽象的概念，其內涵更易理解。明清戲曲中的紈绔子弟愚昧淺薄﹑不學無術，比如善惡忠奸不分的孫華、胸無點墨只能靠鬼祟手段謀求佳人的柳希潛、車本高、顏秀等人。子曰“與朋友交，言而有信”，“信”是指誠信，人們在生活中要言行一致。在明清戲曲中，以池同為代表的紈绔子弟，在自身欲求的推動下，對同窗好友背地里使壞，實在無法稱得上“信”。

（二）對審美趣味的迎合

明代中后期，隨著社會經濟的發展，商品經濟繁榮，傳統自給自足的小農經濟受到商業、手工業沖擊，市民階層隨之擴大。同時出現了一系列啟蒙思潮，比如提倡人性解放的陽明心學引導人們拼搏進取，沖擊了僵化的理學思想。此后，李贄等人顯揚個性，肯定“人欲”;湯顯祖、袁宏道等人進一步宣揚了“情”的解放;顧炎武、黃宗羲、王夫之也進行了思想啟蒙活動。這一系列啟蒙思潮，沖擊了陳腐的封建禮教，使人的價值、情欲和人欲被社會重視。社會上開始涌現出重情、自主擇偶的婚戀意識，以門第擇偶的婚姻觀遭到一定程度的削弱。在文學領域，劇作家創造出一批迎合受眾審美趣味、反映至情至性的青年男女爭取婚姻自由的作品。一方面，寒門才子受到佳人青睞的情節安排，反映了普通百姓對美好生活的向往，另一方面，紈绔子弟求佳人不得以及戲曲中戀愛婚姻自由的情節，也體現出明清之際人的自由平等意識的覺醒。

在明清戲曲中，出身富貴的紈绔子弟，權勢或錢財遠比窮苦書生強。門第較高卻無才無德的紈绔子弟，追求佳人往往以失敗告終，反倒是有真情、有才貌、有品德的才子成為佳人鐘情的對象，即便是家長首肯、媒人開路的“父母之命，媒妁之言”也是無用的。男女主人公所奉行的重情重貌重才德的擇偶觀，正是現實在戲曲中的映射，說明以門第高低作為擇偶標準的婚戀觀念受到挑戰，才情品德成為理想配偶的標準。

（三）作者情感的寄托

文學作品對現實生活進行反映，同時也寄托著作家個人的情感世界和人格理想。袁于令恰是因為內心情感積郁，才寫下風靡戲劇圈的《西樓記》。袁于令生于蘇州的名門望族，少負才名，放浪不羈，青少年時期在家鄉過著一種閑游浪蕩的生活。據記載，他有過一段與人爭妓的故事：

吳江有沈同和者，以財雄于鄉。凡新到妓女，必先晉謁。名妓穆素徽，美而才，循例謁沈……美人名士，一見傾，席間私語移時。沈不懌，加誚讓焉……有門下士馮某者，喜任俠，有膽力，知籜庵意，則慷慨激昂，以古押衙自命。一日，沈挾穆游虎丘，馮徑登沈舟，出不意奪穆而去……籜庵獄中抑郁無聊，乃作《西樓》以寄慨。[1]

沈同和與紈绔子弟池同公子對應，袁于令的朋友馮某是戲曲中俠士胥表的原型，劇中的主人公于鵑則是袁于令自己。

二、紈绔形象之價值

明清戲曲中所塑造的紈绔形象，不僅具有豐富戲曲人物群像、襯托正面人物等價值，還承擔著戲曲教化的功用，具有深刻的社會價值。

（一）豐富戲曲人物群像

類型化是塑造人物形象的基本手法之一，《詩學》提到：“（類型化）把人物性格的重點放在類群共性基礎上，要求每種性格能代表某類人的共同特征，還強調遵循神話、史詩中已寫就的性格，極力做到與他們一致。”亞里士多德認為，一類人的性格就要能夠代表這一類群體，符合他們的身份。明清戲曲中的紈绔形象便是一種人物類型，有著共同的形象特征。

十部傳奇九相思，劇作家熱衷于以婚戀為題創作戲曲。為了使故事張弛有度、跌宕起伏，劇作家常為才子佳人的戀情設立阻礙，令其經歷坎坷，形成“相識相戀——困局——突破困局”的情節模式。如此設置，增加了劇中各方關系的復雜性，有利于跳出才子佳人的小圈子，展現更加廣闊的社會生活。因此，除作為主要人物形象的男女主人公（即故事中所謂的才子佳人）外，設置一些阻礙者的形象是相當有必要的，這類人物在劇中屬于次要人物，紈绔形象即在此列。

元代以前，婚戀題材的文學作品中，阻礙者往往是大家族的家長，他們因各種原因阻礙男女主人公結合，是他們美好戀情的主要阻力。到了元代，士子與歌姬的戀情在舞臺上呈現，此時他們的主要阻力大多來自鴇母，鴇母通常在利益驅動下迫害才子，比如《青衫淚》《云窗夢》等，此時很難見到紈绔子弟作為才子佳人戀情的阻礙者出現。明清時期，紈绔子弟的形象才開始活躍在諸多戲曲作品中，其形象塑造相當傳神，成為才子佳人美滿戀情的阻力之一。

（二）襯托正面人物形象

對比襯托是劇作家常用的藝術手法，通過不同人物之間的對比映襯，來突顯人物的個性特征。紈绔形象作為一種負面形象，不僅因本身性格特征鮮明而具有極強的藝術感染力，而且還對故事中主要人物的刻畫起著極為突出的作用，使人物形象更為立體、豐滿和傳神。

明清戲曲中的紈绔子弟通過強烈的對比，凸顯出才子或其他正面人物形象杰出的才學和可貴的品質，使他們的形象更加鮮明突出。如果直接描寫才子的才學和相貌，可能陷入平鋪直敘的窠臼，也很難使主人公的形象鮮明生動。而從與才子在多方面有矛盾沖突的紈绔形象入手，讓他們作為映襯，前者的個性特征反而能更清晰地顯露出來，從而產生形神兼備、入木三分的效果。

劇作家所塑造的紈绔子弟形象與劇中弱勢才子的鮮明對比通常表現在家世、相貌、才學、品行等方面。紈绔子弟出身富貴，他們能力欠缺且不學無術，甚至相貌丑陋，品行也相當低劣，弱勢才子則家境貧寒、相貌英俊、才華橫溢且品行高潔。在吳炳筆下，《西園記》中的王伯寧是一個為非作歹、目不識丁的紈绔子弟，而張繼華卻飽讀詩書;王伯寧不務正業，品行不端，貪戀美色，而張繼華則對佳人一往情深，二人形成了鮮明對比。

才子的品行在劇作家筆下是要極力呈現的，除了紈绔子弟與才子間的對比，紈绔子弟也從另一方面——制造麻煩困境，來凸顯才子的品行。紈绔子弟依仗權勢或財富，通過卑劣手段給才子佳人的戀情制造種種麻煩，或是兩地分離，或是被人阻攔，令才子佳人陷入困境。但才子鍥而不舍，一朝功成名就，仍對佳人念念不忘，從另一個角度凸顯男女主人公對愛情的忠貞。

[1]出自蔣瑞藻《蔣逸人整理·小說考證上》，浙江古籍出版社2016年版。

（三）發揮戲曲的教化功用

戲曲作為一種通俗文學形式，在萌芽期多以娛樂為主要功用。隨著文體的發展、形成和成熟，劇作家對文學的社會價值有了進一步的認識。具體表現之一，便是明清劇作家積極創作有深度的戲曲作品，“戲以載道”，發揮戲曲教化的功用，寓教于戲，對時人產生潛移默化、深刻持久的影響。

明清時期，孔子的“興觀群怨說”被引至戲曲理論中。朱有墩提出，戲曲同樣具有“詩”一般的“風教”作用：“體格雖與古之不同，其若可興、可觀、可群、可怨，其言志之述，未嘗不同也。”[1]他認為曲與詩同樣有“興、觀、群、怨”以及“言志”的功用。朱有燉的這一提法，把戲曲的教化功能與詩歌并列。明人祁彪佳認為戲曲的教化功能比詩的教化功能更勝一籌：“天下之可興、可觀、可群、可怨者，其孰過于曲哉！蓋詩以道性情，而能道性情者莫如曲……自古感人之深而動人之切者，無過于曲者也。”[2]清人李調元在《劇話序》中從戲曲直觀與感人的角度闡述道：“戲之為用大矣哉！孔子曰：‘詩可以興，可以觀，可以群，可以怨。令舉賢奸忠佞，理亂興亡，搬演于笙歌鼓吹之場，男男婦婦，善善惡惡，使人觸目而懲戒生焉，豈不亦可興、可觀、可群、可怨乎？”[3]詩文詞﹐甚至是作為通俗文學的小說，通過文字與受眾溝通的，這就要求受眾要有一定的學識及藝術素養。而戲曲通過演員在舞臺上的表演，將畫面直接呈現，不僅生動傳神，更具感染力，而且相較前者還更通俗易懂，在民眾教化方面更具推廣價值。

明清劇作家植根社會現實，融入傳統文化因素，塑造了戲曲中的紈绔形象。明清戲曲通過描述他們的種種不良行徑，反其道而行之，向世人傳遞“仁、義、禮、智、信”的傳統倫理道德標準，體現了人們對美好品行的追求與向往。

[作者簡介]王國軍，男，漢族，山東東營人，南寧師范大學文學院碩士研究生，研究方向為中國古代文學。

[1]出自謝伯陽編《全明散曲·第1卷》，齊魯書社1994年版。

[2]出自吳毓華編《中國古代戲曲序跋集》，中國戲劇出版社1990年版。

[3]出自中國戲曲研究院編《中國古典戲曲論著集成·第8集》，中國戲劇出版社1959年版。