學習弓弦樂器的幾個常識

王剛

中國的民族弓弦樂器家族龐大，有二胡、京胡、高胡、馬頭琴、板胡等等，這些樂器深受老年朋友的喜愛。在學習的過程中，需要具備哪些常識呢？

想用弓弦樂器演繹好一首作品，大致有以下幾個過程。掌握音準、節奏是最基本的。等到學習到一定的階段，隨著作品難度的提高，要求演奏者慢慢加入自己的思想感情，演奏者也會陶醉其中。達到這個境界后，老年朋友們就會越來越有動力，興趣自然越來越濃厚。

大家都知道，古箏、鋼琴等這些樂器，都有自己的固定音高。而弓弦樂器的音準不是“自帶的”，而是需要左手手指去找到音位，需要我們用耳朵去聽音的高低。如果聽不出自己拉的準不準，那該怎么辦？隨著科技的進步與發展，市面上的校音器或者手機中的調音App，可以幫助我們找到標準的音高。

弓弦樂器多數是首調唱法簡譜記譜，就拿二胡來說，最基本的幾個調有D、G、F、C、A等。對于很多老年人來說，調與調的轉換難度比較大。首調唱法對于每個調，它的音位是完全不一樣的，但是音與音之間的音程關系是不變的，音程“全音半音”關系在每一個調中都是通用的。在不同調的音位示意圖中，時刻套用全音半音關系，學習起來就容易了。

節奏也是非常重要的一部分。老年人學習弓弦樂器時，難免有“搶拍”“拖拍”情況發生。那如何穩定節奏？我們先要了解一些常見的節奏類型，如：八分音符、前八后十六、前十六后八、十六分音符、切分音、附點音、三連音等等。學習一首樂曲時，可以嘗試先把音符去掉，留下節奏骨干。多聽名家的錄音，在節拍器的幫助下，用手打節奏，不建議用腳打拍子。先把節奏打準，再把作品里的音符加入其中識譜唱譜。學習弓弦樂器，一定要張開口唱譜，這是必修課。

隨著學習的深入，樂曲的篇幅越來越長，節奏技巧也復雜多變。有的老年人在演奏快速的作品時，總是力不從心，跟不上快弓速度。我建議是快弓慢練，先練習好慢速，再一步步加快成為快速。不建議老年朋友演奏一些超快速度的作品，例如二胡中的《戰馬奔騰》《野蜂飛舞》等炫技作品。歌曲移植作品如《洪湖水浪打浪》《我的祖國》《瀏陽河》等，二胡獨奏曲《良宵》《月夜》《漢宮秋月》《二泉映月》等比較慢比較抒情的作品，就比較適合中老年人學習。

練好了基本功，就談談樂曲情感的處理。

作曲家生活在自己的時代，他們體驗生活、搜尋素材。所以，我們在拿到作品的第一時間，并不是立馬埋頭苦練，而要先全面深入地了解作曲家和作品的創作背景。這樣在演奏作品的時候，才不會“為了演奏而演奏”。例如二胡名作《江河水》講的是一個什么故事？它是什么地方的民間音樂？它是由什么樂器移植改編？它的每一段故事的“節點”，體現了作曲家怎樣的情緒變化？這都是我們在練習之前的重要功課。

大家看到有些著名演奏家在演奏時，肢體表情豐富，身體還會跟著樂曲擺動。這是因為用肢體語言可以帶動演奏者，結合自身的經歷，表達對樂曲情感的理解，為演奏錦上添花。

編輯/李園李