高師中國音樂史教學創新改革實施路徑

李小虎

[摘要]中國音樂史課程是高師音樂教學中的必修課程和核心課程，在整個音樂類專業課程發展進程中占據著重要地位。但是目前中國音樂史教學現狀已無法體現新時期本科教學的要求。為了提升學生在高標準、高效率、高質量學習方面的變化，通過分析中國音樂史教學現狀以及音樂史教學的現實意義，提出當下音樂史創新教學改革的實施路徑，以期獲得更好的教學效果。

［關鍵詞］高師；中國音樂史；現實意義；創新路徑

［中圖分類號］G6420［文獻標識碼］A［文章編號］1007-2233（2022）12-0053-03

本科教學質量一直是高校關注的重要問題，因為它關乎學校的未來發展和學科定位。“向課堂要質量”是各高校目前最需要面對和亟待解決的問題。高師中國音樂史課程作為一門理論性較強的史論課程，因其內容的特殊性和自身的現實意義也成為高校改革創新的必修課。但從目前的教學現狀來看存在的問題較多，無法適應當下的課程改革要求，本文就是在此背景下，對高師中國音樂史的課堂教學進行創新改革，根據目前教學現狀提出創新改革的優化路徑，重塑以學生為中心的新型教學課堂，提高教學質量。

一、現狀及原因分析

中國音樂史是高師及專業音樂院校的必修課程，是一門理論性較強，內容龐雜的史論課程。通過這門課程的學習，學生可以了解中國古代優秀的傳統音樂文化，可以結合不同朝代的歷史背景、發展演變、音樂特色等方面去認知中國音樂歷史的基本面貌，去了解中國音樂文化的博大精深，其重要性自不待言，但是從目前來看，這門課程的教學現狀還是有許多問題亟待解決。

教學現狀表現在以下幾個方面：學生的重視程度不高，理論和現實意義認識不清；教學方法及模式單一；評價考核方式不合理，不能完全體現學生的整體學習能力，上述等等原因導致該課程的教學質量有所下滑，中國音樂史這些史論課程難道不重要嗎？學界諸多專家已明確表示中國音樂史課程在傳承本國音樂文化和提高民族文化認同方面起著重要作用。當下數字信息及網絡媒體迅猛發展，有著深刻文化底蘊的傳統音樂備受沖擊越發不受重視，這就導致大多數人對傳統音樂文化放棄追求不再堅持。[1]而學好中國音樂史就能彌補這方面的欠缺，重拾自信。李方元先生認為中國音樂史課程在“學習價值”和“教育價值”兩方面發揮著巨大的影響力。不僅可以讓學生感受到中國燦爛的華夏文明，增強學生對傳統音樂的鑒賞能力、分析能力，培養并形成學生在從事基礎音樂教育時所必備的音樂史學基本素養，進一步增強文化自信和民族自豪感。教學中通過教學反思和總結，還能對學生起到一定的教育意義。

二、中國音樂史教學的現實意義

學好中國音樂史有利于學生掌握我國音樂文化發展脈絡。[2]中國音樂史的發展歷史久遠，內容繁多，朝代更替頻繁，通過對不同時期中國音樂史的學習，讓學生系統全面的了解我國音樂文化歷史發展的脈絡，對中國音樂不同時期的風格、人物、作品、史實、特點等形成正確的認識和了解，進而夯實學生的音樂理論功底。

學好中國音樂史有利于加強學生對音樂文化內涵的認知和理解。不同時期的音樂會呈現出不同的發展面貌。這一定是和當時政治、經濟、文化，以及當政者施政方針和社會發展的內因外因關系緊密。中國音樂史教學除了向學生講授音樂歷史知識以外，還要引導學生發散思維，深入探討引發這種音樂現象的實質原因和前后朝代的內在聯系，這種啟發及探討式的引導對學生理解和認知不同時期音樂的文化內涵和意義作用極大，同時可以大幅度提升學生的音樂鑒賞能力和辨析能力。從教育意義上來說，這也是體現高校對創新人才發展的需求。

學好中國音樂史有利于學生對民族精神和傳統文化的傳承。中國的傳統文化底蘊深厚，音樂作為重要內容有著深厚的文化價值和藝術價值。習近平總書記更是將中華優秀傳統文化升華為“中華民族的基因”“民族文化血脈”和“中華民族的精神命脈”，有力增強了民族自信心、民族自豪感和民族凝聚力。[3]通過對中國音樂史課程的學習，可以向學生展現中國博大精深、獨具特色的優秀傳統文化，這些內容的專講對當代學生的文化認同感和民族歸屬感的提升有著不可替代的教育意義，這也是作為擔當歷史繼承的新一代大學生應盡的責任和義務。

綜上所述，學好中國音樂史這門課程，學生不僅可以了解各個時期的音樂品類，還能夠感受其背后燦爛的歷史文化，民族自豪感油然而生，因此高校要加強對中國音樂史教學力度，為更好地研習和傳承傳統文化發揮更大的作用。

三、中國音樂史教學創新優化路徑

（一）以學生為本，注重立德樹人

現代技術的發展使得多媒體的運用更加的頻繁，而中音史的教學完全可以利用互聯網技術，引入一些先進的教學方法，慕課建設、雨課堂以及智慧教室等諸多線上教學的廣泛運用，豐富了教學內容，增強了學生學習的積極性和主動性，力求真正打造“以學生為中心”的課堂建設。教師的課堂設計要做好充分的準備，課前預習、課上做好討論和分析評價、課后的復習和課外作業的布置都要結合課程內容做好設計，如何調動學生的積極性，如何引導學生分析問題和解決問題，真正讓學生做到主動參與教學，完成教學內容和目標是每個教師要認真思考和精于執行的首要問題，包括目標、內容、過程建設以及解決問題的方法和反思都需要精心的設計，需要教師在課下做好充分的準備工作。

當前思政教育也是大學教育中教書育人的重中之重，挖掘音樂史中的優秀文化激勵當代大學生，培養他們愛國愛家的家國情懷也是我們音樂教師的責任和義務。例如魏晉名士嵇康所著的《聲無哀樂論》是有關音樂美學的專著，他的音樂思想在世界音樂美學史上都占有重要的地位；明朝音樂家朱載堉才是真正發明十二平均律的人，比西方早半個世紀以上，當學生學習到這些知識時就會產生民族自豪感。

因此，高校音樂史課程的改革，要順應時代的發展，在進一步提高本科教學質量要求下，做好課程設計和高質量建設，以學生為中心強化人文素質教育的功能。這樣才能為國家和社會培養高素質的新型實用人才。

（二）教學模式多樣化，突出互動教學

目前大多數高校中國音樂史課程的學時為一年甚或是一學期，時間短任務重。在這樣一種教學狀態下，教學效果的弊端顯而易見。因此筆者以為，采用雙方互動的教學方式就能改善這一現狀，使學生所學的理論知識與技能得以結合，不僅能提高學生興趣，還能鍛煉學生自主學習和實踐研究的能力。

1.師生互動

讓學生參與教學，在教師幫助下獨立完成相關課題研究。教學提供選題和相關資料，讓學生自查或成立興趣小組一起完成。課中環節由學生或興趣小組成員來講解自己完成的相關內容，或做成課件資料，其他成員可作補充，最后老師根據大家展示的資料與討論情況做評述與總結。有的興趣小組表現積極討論熱烈，所以這種教學互動模式可以引起大家的共鳴，進一步提高學生學術研究的自信心。學生獨立完成該選題資料的收集、組織，課件的制作以及完整地呈現一堂課的過程，對學生完成課題研究的能力也得到了鍛煉。

這種互動模式也會影響音樂史論課程與其他音樂專業技能課程的關系。[4]音樂史論課程是其他相關專業技能課程的理論支撐和基礎，尤其像聲樂或器樂這些技能課程的充分表現更能體現表演者的文化修養和藝術素質，所以學好史論課程可以更好地為技術類課程服務，兩者相互促進，相輔相成。因此在教學中教師要積極引導學生，學好中國音樂史，學好中國文化。教學中的互動模式使得課堂氣氛熱烈，師生關系融洽，與各學科之間的聯系更加緊密，學生的學習積極性和主動性明顯提高，學習效率大幅提升。

2.實踐互動

實踐演出是音樂學院學生必修和必須要參加的活動。這種實踐活動小的可以活躍課堂氣氛，大的可以鍛煉學生的舞臺表現能力和實際演奏或演唱能力。這種實踐活動不僅可以鍛煉學生的現場演奏和應變能力，而且對理論教學也是有益的補充。“中國音樂史實踐音樂會”就是很好的例證。教師選定一個限定好時間段的主題，或聲樂或器樂，然后全部曲目的介紹、背景知識等都由彈奏該曲目的學生自己來完成，學生為了更好地讓觀眾理解作品就會下功夫查閱相關資料，學生的主動性就會加強，也加深了對課堂知識的理解。這種學習行為，讓學生通過自查和對比反思，讓學生的創新精神和實踐能力大大增強。這一做法在音樂史教學中正在逐步的實現和完善，尤其是音樂表演專業中的聲樂班和器樂班的教學這種實踐顯得更為突出。中國近現代聲樂作品專場音樂會的實踐演出就是學生自主學習和實踐的音樂會，后續會推出中國近現代器樂作品專場音樂會等實踐類的音樂會，學生積極性很高，理論和實踐完美結合。很明顯，這種實踐活動所起到的潛移默化作用是無法估量的，應該加以提倡。

（三）多元化教學，豐富教學內容

走出課堂，發掘地方資源，充實教學內容。[5]中國音樂史發展也是多民族多地域的音樂史的發展，不同地域都有各自不同的文化特色。教師可以根據籍貫將學生分成研究不同地域文化的小組，布置相關課題，讓學生在假期完成并作為考核的依據。學生回家通過一系列辦法來了解和認識家鄉文化，并用參觀博物館，訪談當地音樂名人，錄制現場演唱表演視頻等或用DV錄制活動內容來作為完成該課題的過程資料。此種學習方式，能調動學生學習積極性，去主動發掘當地地方資源，查閱文化館縣史資料，對家鄉文化也是一次重新認識和學習，這種學習方式靈活多樣，提交的作業形式也是各有特色，極大地豐富了中國音樂史的教學內容，對地方音樂的發展和傳承也做了有益的補充，同時激發學生的自豪感和探究本土音樂文化的熱情。

（四）考核方式多樣性，注重過程評價

音樂史論課程往往內容較多，知識龐雜，以往只是以筆試考核的單一方式不能全面考量學生的綜合素質，唯有采取多樣的考核形式才能全面考核學生的學習能力。而且考核要貫穿教學始終，注重過程評價。

中國音樂史的考核應更加重視教學中對細節的考核，凸顯學生學習過程中的思維能力與綜合運用能力。同時根據學生平時將理論與實踐結合所表現出來的具體效果進行一定分值的量化，給予相應的評定，盡可能對每一位同學做到客觀評價。細節性的考核可以表現在教學的方方面面，貫穿教學始終。比如每節課的課堂提問環節。課中安排的討論問題環節以及課后布置的課題完成情況等都可以進行評定，并給予一定的分值并作記錄。建立課中章節復習預測環節，根據教學內容劃分具體的復習章節，建立本章節的知識點復習庫，也可進行知識點的知識競賽的復習形式，補充和鞏固本章所學內容，并以此建立音樂史考試題庫，由老師和學生共同完成。根據學生平時上課成績與期末考試成績來制定科學的評分比例，讓學生重拾學習的熱情，更加重視平時的學習活動。

對學生在整個教學和實踐中的參與度和具體表現，都可以進行量化給予一定的分值作為平時考核的依據。比如課中的討論環節學生的參與度與合作表現程度。課下布置的課題學生對資料的搜集和掌握，以及完成的質量。在上課時學生說課和課件制作等情況，都可以根據學生完成的具體情況進行量化，再結合學生藝術實踐時的表現，給予相應的評級和打分作為日后考核時評判的依據。

只有更加注重學生學習過程的考核方式才能全方面考核和評價學生的學習能力，這樣的考核方式得以貫徹執行必然會促使學生主動學習，積極學習和熱愛學習。總之，學生學習的主動性得以發揮，學生的學習能力與綜合素質得到全面發展，如此教師的教和學生的學才是有效和有意義的。

四、一點思考

創新教學的開展是高校亟待解決的首要問題。教師是第一責任人，教師的主動性和積極性決定了學生的學習行為和后續執行力的延續周期。所以教師的學習能力、科研能力、教學能力和課堂調度的掌控能力就顯得尤為重要。同時還需要注意，在整個的教學中“教師”是核心，“學生”是根本。此外要做到創新教學，教師必須及時優化更新教學內容，改革創新教學模式和方法，熟練掌握網絡信息技術。教學中把思政教育貫穿于課堂，提高學生的民族歸屬感和文化認同感。善于啟發學生的發散思維，讓學生主動學習、積極學習并愛上學習，真正做到以學生為中心的課堂學習模式。只有這樣，創新教學才能落到實處，真正地提高教學質量。

結語

中國音樂史課程是高師音樂理論課中重要的理論課程和核心課程，但目前的教學現狀無法適應本科教學的高質量發展，所以改革當下中國音樂史課程的教學模式和方法就顯得尤為重要和迫切。中國音樂史課程的改革是關乎學科發展和建設的大事必須由全體師生共同來完成，通過一系列能體現“高階性”“創新性”“挑戰度”的創新舉措來提高本科教學的教學質量，以期為國家培養更多能力強、素質高的音樂專業人才。

注釋：

[1]

喻林.淺論中國傳統音樂及其文化內涵[J].赤峰學院學報，2016（04）：206—207.

[2]趙艷龍.對高校中國音樂史教學的思考[J].藝術品鑒，2018（23）：347—348.

[3]桂翔.論文化自信是更基礎更深厚的自信[J].思想教育研究，2020（01）：52—55.

[4]尚媛.高等院校中國音樂史“互動式”教學模式探究[J].黃河之聲，2020（02）：109—110.

[5]張平.綜合性大學“中國音樂史”教學改革探微[J].大舞臺，2010（09）：226—227.

（責任編輯：劉露心）