當代平面油畫作品中的秩序感

摘 要：19世紀后期，印象派的興盛為油畫創作帶來了新的繪畫形式。隨著人們審美和消費觀念的轉變，繪畫創作出現了一些不確定性，也引起了人們對油畫創作的深思。油畫創作從藝術家對客觀物象的簡單臨摹再現，轉變成主觀分析理解，使得繪畫回歸了點、線、面、色彩的本質。油畫的平面性與東方藝術中的浮世繪、版畫和原始藝術中的壁畫、瓶畫、巖畫有共通之處。幾何與平面性繪畫語言的出現更加要求畫面的邏輯感和秩序性。在平面油畫的發展過程中，涌現出了很多優秀的藝術家，如塞尚、大衛·霍克尼、圖伊曼斯、尚楊、夏禹等。因此，通過對平面繪畫作品的成因及秩序感進行分析，探究秩序感在平面油畫創作中的藝術價值。

關鍵詞：平面性;平面油畫作品;秩序感

一、繪畫作品中平面性因素的成因與概念

經濟基礎決定上層建筑，油畫創作隨著時代、科學的發展而變化。工業革命推動著科技的進步，生產模式也從之前的手工勞作方式轉換成為機器模式。人們的思維和觀察方式都在發生著相應的變化。這一現象引起了藝術家的思考，藝術家開始尋求新的繪畫語言和形式，開始將自身的情感融入繪畫作品，讓繪畫作品有了靈魂與生命力。19世紀后期，現代主義之父塞尚的出現使繪畫出現了幾何性與平面性，標志著現代主義油畫時代的到來。平面繪畫作品回歸了點、線、面、色彩的本質。這一藝術現象與東方藝術中的浮世繪、版畫和原始藝術中的壁畫、瓶畫、巖畫有共通之處。……