以蘋果微電影《卷土重來》系列為例

辜洲

微電影已經成為網絡時代的重要文化形態。它打破了傳統電影創作中草根與精英的界限，降低了影像藝術創作的門檻，使得大量多元文化背景的創作者成為電影產業的生力軍;微電影還契合了移動互聯技術帶來的傳播變革，觀眾可以通過手機平臺隨時觀看、分享電影。

一、微電影發展現狀

日前中國廣播影視出版社發布的《中國微電影短視頻發展報告》顯示，中國網絡視頻用戶規模達7.59億，微電影用戶規模為6.48億，超過長視頻6.39億的用戶規模，占網民整體的75.8%。短視頻日均使用時長超過長視頻，貢獻了移動互聯網時長增量的33.1%，新增網民短視頻使用率高達53.2%。

從數據來看中國的微經濟在持續向好發展，微電影與短視頻行業呈現出巨大發展潛力，也吸引越來越多年輕人加入到這一新業態。數據顯示，微電影新登記注冊青年創業者達到446.7萬人，增長4%;大學生創業者74.1萬人，增長9%。

二、微電影的概念

那么什么是微電影呢，2010 年在凱迪拉克的廣告短片《一觸即發》中了解到了：微電影內容短小精悍，制作成本低，時長最短五分鐘，最長不超過三十分鐘，有完整的故事情節。

到了2022年，相信很多人會把微電影和短視頻混淆，甚至于微電影在短視頻的沖擊下逐漸落寞，但是微電影與短視頻還是涇渭分明的，除了時長還在故事性、創意上都有天壤之別，無獨有偶微電影的“微”，其實和短視頻的“短”有著異曲同工之妙，業界將短視頻定義為：在互聯網新媒體上傳播的時長在一分鐘以內的視頻。由此可見，二者并不是對立的兩組概念，而是具有交叉關系，一方面短視頻的興起威脅著微電影的發展，另一方面微電影也可以借助短視頻的平臺，趁著短視頻的風口進行革新。

三、以蘋果微電影《卷土重來》分析微電影創新路徑

自2018年開始，蘋果每年都會分享一則春節微電影，就像每年他們都會為圣誕節拍攝特制節日廣告一樣。繼《三分鐘》、《一個桶》、《女兒》、《阿年》等微電影之后，蘋果在2022年春節上線《卷土重來》微電影，該片充滿科幻和喜劇元素，由iPhone 13 Pro拍攝，電影《鋼的琴》導演張猛執導。

蘋果推出的五部微電影廣告在藝術手法上，運用時距壓縮、空間立體化表達、內部聚焦等敘事手段，使微電影廣告呈現“微時距、微空間、微聚焦”的美學特征;在傳播社會文化價值上，微電影中蘊含中華傳統“春節、家、團圓”文化，以溫情化的手法將文化潛移默化地傳遞到受眾心中。

《卷土重來》依然是延續之前的溫情風格是一個多角色推動劇情發展的劇情片，但劇情反而不是最出彩的，最有創意的還是此次的拍攝風格，讓人眼前一亮。時長也從之前的十幾分鐘到現在的二十一分鐘。這部微電影講述的一群農村的村民，他們看到村子跟火星環境差不多，就想到拍一個類似火星救援的電影，讓村子變成網紅村。隨著故事的展開，才知道他們是想團結起來保住這條村子，不會因為過于貧瘠而被埋沒。

1.敘事內容的創新

在過去電影中常見的都是宏大的敘事和英雄氣概，而這次的《卷土重來》以小見大，從平民化敘事中展現主題，從日常生活的瑣碎小事情和平凡人著手，展現生活中的溫情細節，以此來體現人與人之間的溫暖。雖然這次的《卷土重來》劇情不完全合理，但至少從理論上來說是有可能發生的，而恰恰是處在‘合理、現實、與虛構、故事’分界線上的短片，往往都更吸引人。而且此次的短片劇情本身也正能量、積極向上，主張鄉村振興、常回家看看符合主流價值觀。

這樣一種以普通人為主的敘事手法，不僅更加貼近大眾生活并且能讓觀眾有強烈的代入感。微觀敘事中展現宏觀情感。在短視頻時代觀眾更加傾向于觀看日常化的內容，《卷土重來》從生活入手，從父親、村民積極投入短片拍攝中展現出了不同類型的美好和溫暖，從微觀視角出發以小見大。在短片里父親與驢的一番對話呈現了父親對子女濃濃的愛。

在這樣短時長的微電影中，內容切入點雖然小，卻有反映整個西北農村宏觀社會貧瘠的面貌。從“小人物”身上發現“大感動”，從以小見大的敘事中展現出社會底層百態，挖掘出人情冷暖。

2.拍攝設備的創新

蘋果手機13拍攝的微電影《卷土重來》，一經上線它的創意點就引起了熱議，很多人都覺得原來蘋果手機還可以這么用，電影還可以這么拍，這也不是主流導演第一次使用手機拍攝微電影了，也并不是iPhone第一次作為“拍攝工具”出現在電影的攝制現場。

iPhone 13系列1220萬像素，很多人覺得無法滿足拍攝電影的需求，但他的攝像頭均為索尼定制，索尼一直是攝影攝像的龍頭企業。對于現在很多電影愛好人，動輒十幾萬的設備，不是每個人都買的起，那么iPhone攝影恰好給拍電影的人另一種思考。

導演對于工具的追求——尤其是對于輕便工具的追求，一直是無底線的。因為電影這門“生意”，兼具了技術性和藝術性兩個方面。在技術的層面上，工具的進化，永無止境。從黑白攝影機到巨大的特藝色彩的三原色攝影機，再到小型化的拍攝裝備。從重達80kg的雙機3D，到可以手持的單機雙鏡頭3D攝影機，甚至是如今的iPhone，電影拍攝工具的進化史，幾乎就是一部電影的革新史。

而技術的進步，也催生著電影和觀影方式的變化。在這個數碼的時代里，用iPhone起家，拍攝處女作，是一個不錯的選擇。畢竟成本低廉，即便是加上了單反鏡頭、專業腳架、云臺以及拾音器等等設備，其總成本還不及阿萊或者是蔡司的半個鏡頭。

科技進步，帶來了制片門檻的降低，可是，硬件標準的下降，并不意味著導演的藝術品格和品質可以同時下降。那些最為原始、有效的劇作、故事、矛盾、沖突、運動和人物，依舊是無法拋棄的——無論是用IPhone還是用華為，甚至是GoPro、Google Glass來拍攝一部“電影”，最基本的戲劇理論，依舊在影像的塑造上，起著決定性的作用。