細紋如擬冰之裂，數(shù)枝梅浸玉壺春

文/雨默

宋代瓷業(yè)繁盛，名窯迭出。匠人們“師古而不泥古”，詮釋出“道法自然”的精神意趣。

我們一起走進南京德基美術館“50絕美——御宋”五大名窯展，開啟一場宋瓷美學之旅。

北宋鈞窯天藍釉紫彩折沿盤：青天碧水，彩霞漫天

宋金時期，鈞窯廣泛分布于中國北方各地，主要燒造日常用器和文房雅器。厚胎上施加一層厚厚的乳濁狀釉，釉汁中富含氧化鐵及氧化銅，在窯場的還原氣氛下，呈現(xiàn)乳濁藍色及玫瑰紅斑相融的釉彩，相映生輝，有如青天中的彩霞，令人浮想聯(lián)翩。這種釉色是因在施釉過程中添加了氧化銅方才形成的窯變效果。天藍釉紫彩折沿盤的釉面，以天藍色為主色調(diào)，釉色潤亮，質(zhì)感濃稠，釉面上還有燒造過程中自然流淌形成的紫色彩斑，具有畫意。晚清文人在鑒賞時常常將鈞窯的釉色比喻為天空中的彩霞，給予“夕陽紫翠忽成嵐”的形容。

北宋定窯白釉纏枝蓮紋缽：金裝定器

千百年來，蓮花以美麗的花形、芬芳的氣質(zhì)、高潔品行深受世人喜愛。很多定窯瓷器常常以蓮花作為裝飾題材，既是對自然萬物的模仿，也是對純潔之花的贊美。與早期的瓷缽不同，這只缽的口沿有一圈細窄整齊的銀扣，為作品增添了華美。這是因為北宋中期后，定窯瓷器在燒制時將坯體倒放以便于大量生產(chǎn)，口沿因倒放沒有施加釉料而觸摸起來不太平整，稱為“芒口”。為了方便使用，聰明的匠人通常會用貴重的金屬鑲嵌在定窯瓷器上加以修飾，也有兼具美觀的裝飾功能。……