白天也懂夜的黑

沙子

在城市游走，卻向往自然;為藝術傾倒，反向生活掘進;向天而歌，哪怕喉嚨沙啞。

春天來臨，芳草萋萋，處處鳥啼。春天的各種景象，一直是詩人、畫家、音樂大師們喜歡表述的題材。但是這些習以為常的身邊事物，是怎樣被藝術家們打磨成藝術品的呢？藝術家們賦予了這些日常事物怎樣特殊的變“美”能力？

比利時畫家勒內·馬格里特是非常特別的魔幻超現實主義藝術大師。最近在網上看到他的《光之帝國》：籠罩在夜色中的房屋和樹形成一個深色的剪影，這是黑夜部分。繼續往上看，高大的樹和閣樓卻矗立在藍天白云里，藍天深邃、白云成團。白天和黑夜同時存在于這幅畫作中。馬格里特說：“我發現并置夜與晝啟示著一種力量，讓我們驚異又讓我們沉醉，我把這種力量稱為詩。”

馬格里特用生活中常見的形象來作畫，但是他經常處理得匪夷所思。比如在這幅畫中，他把白天和黑夜并置，還振振有詞，說這樣才有詩意;比如他畫蠟燭的火是黑色的，把姑娘的半邊臉都暈染了黑色;比如他畫抽煙斗的男人，他的大鼻子與煙斗融為一體。陳丹青對他的畫這么評價：“他的那些意象，既像是謎面又像是謎底，不是為了說什么，甚至不是為了畫什么。似乎出于對繪畫的不信任他才畫畫，或者說他在畫他心中對繪畫的懷疑?！碑嫾宜季犹啬卧u價：“他是個偉大的藝術家，但他不是個畫家，他不希望服務于繪畫，而是把它當作一種知識的工具?！?/p>

如果把日常景象陌生化，那么，你就是詩人、畫家，總之，你是有主動性的藝術家。

欣賞馬格里特的畫作，雖然人們看到的是異常清晰而寫實的日常景象，但是這些日常景象處在失重、變形、被廢棄等等特殊境遇下。他用幻想的奇思異構制造出深奧、神秘、矛盾、荒誕，從而啟發人們思考和解答。

受到馬格里特的啟發，多年以后，畢加索拆下舊自行車的車座和車把，連接固定后標上《牛頭》的題目送到藝展展出。普通的觀眾都大呼上當，憤怒地斥責畢加索用垃圾冒充藝術來欺騙他們。多年以后，人們承認畢加索這樣的行為是藝術。

張二冬在《山居七年》里講道：“以前有段時間我分不清行為藝術和‘行為’的區別，來自民間的隨便一條社會新聞，都比那些行為藝術家的作品更有力量……但后來我發現，其實我忽略了一個很重要的問題，就是創作者的主動性?！?俄國文學理論批評家維克多·什克洛夫斯基在?20?世紀初提出陌生化理論。什克洛夫斯基認為，所謂“陌生化”，實質在于不斷更新我們對人生、事物和世界的陳舊感覺，把人們從狹隘的日常關系里解放出來，擺脫習以為常的制約。

如果把日常景象陌生化，那么你就是詩人、畫家，總之，你是有主動性的藝術家。曾經在中國美術館看到過吳冠中先生的一幅畫《都市之夜》：黑白格子的色塊之間，紅的黃的綠的擁擠定格在一起，那確是我們時代的濃縮象征。令我有點吃驚的是吳冠中先生居住過的那個小區，我也曾居住過一些日子，但卻從未在黑夜仔細觀察過那些光暈、色彩與線條的模樣，對我來說那就是一個破敗擁擠的老舊小區。此后的夜晚，在小區偶爾散步的時候，我抬眼看去，那些窗戶和燈光就都變成了畫。

真的要感謝那些偉大的藝術家們，當我們進入他們的意境，去用另一只眼觀察我們的生活時，美便誕生了。