基于工藝美術歷史歸宿再思考現代設計對傳統手工藝的追溯

摘要：中國工藝美術是中華民族造型藝術的重要組成部分之一，中國傳統工藝美術歷史悠久，并且別具一格，正是有了它的存在，才使我國藝術達到了歷史的巔峰以及世界的巔峰。從表面看，傳統工藝美術實際上在淡出人們的生活，但從本質上看，其設計理念、設計目的以及基本樣式仍存在于人民享受的藝術作品中，只不過其以現代的形式所展現出來。因此，本文將基于工藝美術歷史的過程，對現代設計與傳統手工藝的結合進行探討。

關鍵詞：工藝美術;歷史歸宿;現代設計;傳統手工藝

引言：傳統的手工藝品主要應用在民間的日用上，民間觀賞性的工藝上，以及既具有實用性又具有觀賞性的工藝品上，而這些手工藝品都代表著地域特色以及時代特色，其在使用的過程中更具有傳承性。而現代工藝品則在傳承性的基礎上增加了實用性，在傳統工藝的基礎上對其使用價值進行了深刻的剖析，也正是實用性的增加，導致產品的大量輸出，從而使傳統的手工藝品產量低。因此，如何將傳統的手工藝品與現代的藝術品進行融合，并在此基礎上進行創新顯得尤為重要。

一、工藝美術歷史歸宿

對于工藝美術歷史的歸宿，本文從原始社會時期商代，周代時期，春秋戰國時期，秦漢時期，三國兩晉南北朝時期，隋唐時期到清代時期，工藝美術發展的趨勢以及特點進行簡單的介紹，從而為以下分析現代設計對傳統手工藝的追溯奠定歷史背景基礎。

在我國原始社會時期，原始玉石的出現，從真正意義上標志著我國工藝美術品的形成。原始社會的工藝美術品由于其本身的物體具有形式上的美感，所以原始社會的工藝美術品具有審美情感的裝飾。

到了商代的工藝美術史，就出現了青銅器，而青銅器的優點是硬度可以增高，并且由于同業的膨脹型可以使其氣孔減少，這就使工藝美術品所用的器物更加清晰，并且能夠展現其花紋的美。因此商代的工藝美術史就原始社會時期又有了一個質的進步，同時這時的工藝美術品已經有了神靈祭拜以及驅神辟邪的作用，在裝飾的基礎上增加了實質性的作用。

周代的工藝美術史已經有了《考工記》的專門著作，因此這也就表明周代的工藝美術是從實踐已經轉到了理論上的記載，對未來人傳承我國傳統美術工藝奠定了實質性的基礎，并且提供了真實的參考依據。

春秋戰國時期的工藝美術品已經從普通的青銅器以及玉器的普通形態轉成了動物形象的模仿，這在工藝美術品的形態上發生了質的提升。

秦漢時期的工藝美術品在絲織圖案的花紋上出現了不同的種類，并且將文字融入進工藝美術作品中，秦漢時期的工藝美術品已經從頭氣上升到了四支作品，這在形式上發生了一個巨大的轉變，同時，漢代的工藝美，術品的風格也可以用質、動、緊、味來形容，從而凸顯出了其生動的美感。

三國兩晉南北朝時期的工藝美術品從動物的圖形轉變成了植物文，這也可以說明，這時期人們已經意識到了人與自然之間的和諧共生關系的重要性。

隋唐時期的工藝品已經擺脫了動物以及植物圖案或者器具形象的靜態感，將工藝品上升到了人們的衣食住行，隋唐時期婦女的服飾就是其代表作，其中唐三彩成為當時的著名工藝作品之一。

清代的工藝品在顏色上由隋唐時期的三彩上升到了五彩，其中郎窯紅是我國名貴的銅紅釉中色彩最鮮艷的一種，除此之外，其燒制的難度非常高，需要嚴格控制其溫度以及時間，由此表明，清代的工藝品已經就之以前上升到了一個新的高度。

二、現代設計對傳統手工藝的追溯

1、設計理念的融合

現代設計的設計理念是建立在傳統手工藝的設計理念基礎之上，對其進行開拓創新的一個結果。實際上，現代設計與傳統手工藝的理念融合，可以說是傳統手工藝的現代形式，之所以稱現代設計，是傳統手工藝的現代形式，是由于社會的不斷發展以及理念的不斷創新，會使產品的設計理念以及設計形式不斷更替現代的設計理念，以及設計方式仍會被后來者稱之為傳統的手工藝術。現代設計與傳統手工藝的不同之處在于，傳統手工藝在設計方面只是追求外觀的美麗引進，反映當時的文化，而現代設計則是要在前者兩個設計理念，標準的基礎上再融入環境污染以及可持續發展這一時代主題。因此現代設計理念與傳統手工設計理念進行了融合，從而使現代設計理念既能夠傳承，傳統設計理念的外觀感又能將時代感以及需求感從設計產品中充分展現出來。

2、設計目的的融合

傳統手工藝的設計目的主要是為了滿足人們的身心健康發展而設計，在設計的過程中，更加注重追求產品設計的美觀以及其價值，因此其價值的手工藝品在售初始會議高額的價格賣出，對于普通的老百姓來說，難以承受這一價格，所以對于傳統的手工藝品，其服務對象應是商人或者官員。而現在的設計產品以廣大人民群眾為服務對象，以較低的價格賣出大批量生產，可以讓廣大人民群眾都能接受產品帶來的價值。因此從設計目的可以看出，傳統手工藝品的目的在于傳承，而現代設計產品的目的在于出售和使用。

傳統的手工藝品在圖案上主要采用龍，鳳凰等較為吉祥的動物以及瑞獸，而這些圖案也具有時代意義以及傳統意義，現在的設計仍采用以上圖案，現代人利用了現代的設計手法，將傳統的圖案在服飾以及用具上充分展現出其時代意義。例如，在影視拍攝以及婚禮現場設計中，設計師大多會將龍鳳凰等具有深刻意義的圖案運用在其中，從而在重要場合中展現出我國的大國風范以及我國歷史的悠久。除此之外，現代設計藝術作品對傳統的紋路也進行了深刻的利用，其中，祥云在古代是較為流行的紋路，祥云紋路象征著和平、穩定等吉祥的含義，而且2008年的奧運會中，設計師也將祥云這一圖案運用在火炬上，從而給世界人民留下了深刻的印象。由此可見，現代藝術作品對于傳統手工藝的藝術樣式仍在使用，而這就是現代藝術作品與傳統藝術作品之間的樣式融合。

三、結束語

總而言之，對傳統手工藝品進行傳承固然重要，但在傳承的基礎上對其開拓創新仍具有時代價值。我國現代藝術產品在設計的過程中，既要傳承傳統手工制品的設計理念以及設計思路，又要在此基礎上對其進行創新，從而符合社會以及時代發展的要素。因此，在設計中務必要體現傳統手工藝的傳承性，又要體現時代的創新性。

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作者簡介：袁長君，（1969.09-），男，漢，北京市工藝美術高級技工學校，高級工藝美術師，大專，研究方向：工藝美術史論。