淺談龍泉青瓷茶器之設計創作策略

鄭 峰

龍泉市鄭峰青瓷工坊 浙江龍泉 323799

一器成名只為茗，悅來客滿因杯盞。從制陶琢玉到青銅器，再從原始青瓷到今天，歷代的型制特點有所變化，但“器”“形”“工”“用”等基本要素大致不變。“造物”一詞，在藝術領域中主要講究器型器具設計。當前茶器種類繁多，青瓷茶具頗受青睞，為品茶愛好者所鐘情。青瓷茶器設計是涉及面較廣并有一定文化藝術深度的工作，應該怎樣設計出有特色、有文化藝術底蘊的作品，是值得深入探討的課題。本文擬從以下三方面進行簡要探討。

一、茶器設計應有思想文化精神的高度

水為茶之母，器為茶之父。這一比喻道出了茶與茶器的關系。在品茶風氣盛行的背景下，茶器的藝術造型、裝飾紋飾、瓷釉搭配等方面影響著茶器的風格雅俗，茶器設計關乎茶葉茶湯的味道與質量。

萬年前的上山文化時期已有盆、杯、缽、罐、盤等器型出現，現代許多茶具的樣式均為那時的樣式演變改進而來。甲骨文時代已經出現“缶”，那時作為盛放食物或茶水、酒水的器物，后在用餐之余擊打瓦缶作樂，漸漸“缶”演化為樂器。西漢已有組合茶具，西漢王褒《僮約》有“烹茶盡具”一說，意即烹煮茶葉前當洗凈各種茶具。酒水盞托始于東晉，流行于南北朝，唐代茶飲盛行，因防燙手茶具盞托漸漸風行。唐代陸羽《茶經》中就列了20多種茶器。北宋時期兩浙交納茶稅百二十萬九千余斤，福建三十九萬三千余斤。宋徽宗趙佶有贊曰：“本朝之興，歲修建溪（閩江武夷支流）之貢，龍團鳳餅，名冠天下。”由此可見宋代飲茶風之盛行不亞于今日。中國人對茶的情懷如影隨形，對茶器自然也不例外。其二十四道茶器之講究，更是極為繁多；其要求之精致雅美更是令人嘆為觀止。國人因此對茶器要求也已經從器上升至道，上升為精神領域的需求。

故此，現代茶器的設計不僅需要有外表的形式美，更應有利于傳情達意、表達人內心感受和精神需求的特征。茶器設計應站在茶文化、茶精神、茶品質高度關照人的情感需求，應有思想文化精神的高度。應從文化藝術高度上去尋找設計元素，找出理想的象征符號，挖掘出原始的東方傳統造器元素。創造出純正高雅而富含文化底蘊的高檔次茶器。

二、茶器設計應體現的三個要素

8000年裴李崗文化時代出現了紅陶雙耳壺，匏壺是春秋盛行禮器，戰國時代成書的《爾雅·釋器》稱“康瓠”，三國兩晉時出現青瓷燒制盛況，壺的造型趨于一致，常見的是盤口壺。仿動物造型的有蛙形的水盂、虎形的虎子（便壺），最著名的為雞首壺。唐代多稱壺為“執壺”、“注子”，其嘴稱“流”。唐代飲茶之風盛行，茶盞唐代之前稱“茶甌”，與茶壺搭配使用。甌江一帶就是唐代以及之前燒造茶盞出名之地。

《花觚》鄭 峰

《美人醉》鄭 峰

綜觀西晉的雞首壺出現，一是為了滿足拿壺的實用需求，二是為了滿足社會審美需求。“流”的出現，茶甌的搭配均為滿足實際的使用需要。因此現代人設計茶器，無論是高冷枯寂、質樸呆萌、詼諧幽默的樣式，還是熱情溫潤、沉穩大氣、復古養生等等款型的設計，都要考慮滿足好用的需要，還要能清心養身，可以詮釋人們的生活態度、精神需求。

雞首壺出現的第三個原因，是與我國古時的崇雞文化有關。漢初韓嬰在《韓詩外傳》中記述雞有文、武、勇、仁、信“五德”。雞者吉也，是吉祥之禽。“雞”與“吉”諧音，寓意吉祥安寧，魏晉南北朝是歷史上政權更迭最頻繁、社會最動蕩、民眾生存最艱難的時期，雞首壺的出現反映戰亂離苦中人們對吉祥安寧生活的期盼與祈望。雞鳴而起，雞宿而歇，和和樂樂、安定快活的愿望是雞首壺所蘊含的美好寄托。

綜上所述，茶器的設計應體現合用、耐看、有寓意三個要素。正如茶室設計要讓人感覺舒爽，要體現安詳、恬靜；還要有音量合適、舒緩輕柔的音樂營造氣氛。壺的設計重心要穩，順手好用是最基本要求。茶器的設計要有能夠適合擺放的環境，要能夠與插花、焚香、掛畫等匹配，能更好地承托出品茶活動的氛圍。茶器簡潔流暢的線條，要給人愉悅舒適的美感，茶器的造型尺寸、比例、韻律要大小合適，不張不弛，符合審美要求。同時要盡可能地體現茶器的文化價值。讓茶器既有實用性又有觀賞性，還要體現收藏價值。

三、現代茶器設計應以詩意化為核心

研究唐朝五代時期的茶器，青瓷茶壺的特征呈現：直口、短直流、圓鼓腹、寬圓環把手、平底為主。發展到宋代，青瓷茶壺演化為長曲流、喇叭口、弧形侈口、長曲頸、瓜棱腹、棱筒形瓜棱腹、圓弧形把手、內撇或外撇的矮圈足；明清至今，執壺壺腹重心下降，以短直流、短曲流、圓鼓腹、扁圓腹、耳形把手、內斂圈足為其主要特征。

青瓷壺在裝飾技藝上的主要區別在于刻劃、貼花和印花。唐代常用弦紋、水波紋、蓮紋裝飾；宋代則以游魚、花鳥、卷枝、云頭、山水紋、回紋、蓮瓣等題材為主；元明清更多，主要采用弦紋、回紋、瓜棱、蓮瓣、梅蘭竹菊、纏枝花、八卦、云紋等民間其他藝術中出現的，在青瓷壺上的裝飾幾乎都有。現代裝飾則結合古今中外，并出現嶄新的跳刀、微刻、絞胎及其相互融合等的現代方法，充滿現代人的智慧，也充分體現出現代人的審美追求。

唐宋是我國茶器文化之興起與繁榮期，有“興于唐而盛于宋”之說，其茶器的設計與裝飾美學均有較為高深的造詣。品茶作為一種文化性活動，受到當時的佛教與禪宗文化的浸染，提升至參禪行修的精神修煉。所以說，一飲滌昏寐，二飲清我神，三飲得道消煩惱。茶器設計處處貫穿著禪宗美學意識。唐宋追求的雍容華貴、淡泊寧靜的審美格調，形成了以釉為本、簡潔自然的雅趣，“茶禪一味”成為一種追求境界。發展到明代，茶器設計制作中呈現出一種崇尚自然、返璞歸真的趨向。綜觀龍泉青瓷茶器的宋元明演變，不僅在制瓷工藝的選料、粉碎、掏洗、煉泥、制胎、施釉到燒制的各個環節有標準要求，而且在造型器形、審美裝飾、功能材質等方面都頗有講究。現代茶器的設計更關注文化底蘊、藝術審美、藝術渲染、心境平和等方面的考量。美食不如美器，茶器設計情景化、詩意化、人文化成為現代的藝術追求。

若夢清雅處，一款茶器一輩子，一種心境，無限詩意。讓現代龍泉青瓷茶器成為以玉為骨、以冰雪為膚、以月為神、以詩詞秋水為心的藝術品。

《手工直頸瓶》鄭 峰

《龍窯柴燒荷葉蓋罐》鄭 峰