論工藝美術中的 “器”與“道”

文 魯海峰

《考工記》載“天有時、地有氣、材有美、工有巧，合此四者然后可以為良”。工藝論，常為“道”“器”之論的重要文獻依據。相對于工藝美術理論研究，有云：“道”是形而上的原理闡述，“器”是形而下的工藝敘事，更有甚者認為工藝美術是“器”，談不上創新。若以此論，則“道”與“器”的相生之源何解？又有云：中國傳統工藝是技術的重復，無設計，更談不上創新。那中國傳統工藝品不斷推陳出新這一歷史發展現實又何解？

其實，對于工藝美術而言，守正創新這一“設計”本源內涵，是一直存在的，“道”與“器”也是如影隨形的統一體。談創新，自然不能回避“設計”，我們不能因為它是現代用語就否認工藝美術中的設計內涵。原始人偶得一根木棒，將其改造成稱手工具，其間本就蘊含對原木棒的批評與否定，并通過構思、設計、制作來完成工具改造。其過程包含了設計批評、設計、制作等。雖說“設計批評”一詞廣泛應用于商業設計理論，屬于工業革命后伴隨商品經濟發展流行起來的用語，但不可否認“有設計，就有設計批評的存在”這一規律。中國傳統工藝中品評、構思、制作、再品評的過程何嘗不是如此？為何非要局限于談制作，僅論“器”？其實，無“器”，則“道”為無源之水；無“道”，則“器”為無本之木。中國傳統工藝研究僅局限于研究制作，定位于論“器”，則無異于“揮刀自宮”，也是文化不自信的體現。

中國傳統工藝美術中設計與制作，從來都蘊含“道”。如木工工藝口訣：“木從繩則正，人從諫則圣”“無有規矩，不成方圓”“上梁不正下梁歪”等。雖其直接目的是技藝傳承，但不可否認，在文人與工匠不斷互動的進程中，滿含著治世之“道”。又如：中國傳統家具中的太師椅，坐上去硬邦邦，舒適度自然比不過懶人沙發，殊不知它可促使人在使用過程中“正襟危坐”，是使人養成“坐如鐘”習慣的最佳日常用具。所有這些，正是傳統工藝美術體現在“道”上的高明之處。是以，繼承與更新傳統工藝美術，當然要“道”“器”一體并論，僅論工藝，則易斷創新之源而落于“器”；僅論“道”而避“器”，則易若浮云在天、大而空之。

“道”常為工藝質變形成一定的規律，在這一規律指導下經過一定時間的工藝量變過程，即“器”的過程，其間時刻蓄積著工藝質變的力量，催生質變，完成蛻變更新，進而產生新的“道”。經歷此螺旋往復的發展與創新過程，中國工藝美術不斷演繹著傳承與更新的故事。