

埃米爾·加萊作為法國新藝術運動中重要的設計藝術家,他對法國新藝術運動的發展作出了極大貢獻,尤其體現在家具設計和玻璃工藝的設計制作上面,他提出了頗具自然主義傾向的家具設計觀和玻璃設計觀,為法國南錫設計藝術的發展奠定了扎實的基礎。他的自然主義設計觀中有明顯的曲線的應用,對后來的設計藝術運動、對各個國家的設計藝術發展有著極其重要的作用和影響。
一、埃米爾·加萊其人
埃米爾·加萊是法國藝術家、設計師,法國新藝術運動的代表人物之一,并且是法國南錫學派的主要發起人,他從小就接受了良好的教育,在高中畢業之后曾去德國留學,學習哲學、礦物學、動物學、植物學等學科知識。
埃米爾·加萊在家具設計和玻璃設計領域頗有建樹。他的設計作品以玻璃制品和家具設計為主,在這兩個領域上都有著重要的地位,這些設計作品中自然風格的運用也非常多。在1889年法國巴黎的世界博覽會上,埃米爾·加萊展覽了大量玻璃設計作品,他的設計作品融合了東方美術特征的嶄新風格和東方藝術的特點,在這場博覽會上大放異彩,一度成為整個會場的焦點,并且他的作品在此次大會上獲得了極大成功,奪下多項大獎。埃米爾·加萊的設計風格深受東方工藝影響,裝飾圖案樣式、木材鑲嵌技藝等方面明顯帶有日本和中國家具工藝的特征。
二、新藝術運動語境下的設計實踐
在工藝美術運動的沖擊下,新藝術運動在法國率先拉開了序幕,1900年創辦舉行的巴黎世界博覽會給了新藝術運動一個很好的展示平臺,從20世紀之初開始,新藝術運動就在歐洲興起并對除法國外的歐洲其他國家和地區產生了較為深遠的影響。每一個運動都會產生著名的事件、著名的人物,也會產生一定影響。“新藝術之家”“現代之家”“六人集團”是在法國巴黎最先出現的三個組織,這三個設計組織的設計理念和風格比較接近,即提倡回歸自然,采用植物紋樣和曲線進行設計形式處理。
埃米爾·加萊是南錫新藝術運動的領導者,他主要從事家具設計和玻璃設計等,他在設計作品時強調要從大自然中尋找設計元素,整體設計的裝飾圖案也較多采用動植紋樣和曲線。在法國的南錫,他創建了享有盛譽的南錫藝術工業地方聯盟學校,培養了眾多優秀的設計師,為以后法國南錫設計藝術的發展奠定了基礎,也為他的設計思想的傳播提供了場所,為歐洲其他國家和地區設計藝術的發展提供了借鑒。他的思想影響了后來的亨利·凡·德·威爾德、安東尼·高迪等設計藝術大師。埃米爾·加萊作為法國南錫新藝術運動的重要代表人物,他的自然主義設計觀對現代設計藝術行業的進步和發展有著巨大的意義。
(一)埃米爾·加萊的玻璃設計作品
在最早的1851年水晶宮展覽館舉辦的第一次國際工業博覽會的展會上,展覽的大多數是非常規整的機械化制品,大多采用直線,而埃米爾·加萊的這一設計作品在臺燈的表面大膽使用植物山水作為裝飾(見圖1),他所帶有的自然主義傾向是非常大膽的一種嘗試,這勢必對后來法國以及歐洲其他國家的設計藝術發展和設計藝術觀念產生巨大的影響與沖擊。在該作品中,埃米爾·加萊采用自然植物“蘑菇”的造型,臺燈的上部宛如一個蘑菇頭,整個造型以光滑的曲線為主,與之前的設計師所推崇的工業制品形成巨大反差。這個臺燈完美詮釋了新藝術運動的紋樣及其典型的特征,樹木、河流、山脈的形象完全來自大自然,未經任何雕琢,以一種非常自然曲線的造型展示在人們的面前,將自然元素加以提煉融入設計,讓人們感受到了自然的力量。
在另一個臺燈作品的裝飾部分,埃米爾·加萊也是采用自然之物的圖案,將樹葉的形象不加雕琢地印刻在上面(見圖2),充分利用自然主義的特點。所有的設計元素都來自自然之中,無論是曲線的造型還是燈具頂部自然的裝飾、樹葉的造型,都能夠讓人感到愉悅。這件作品整體的造型設計也是模仿大自然中植物的造型,給人一種非常柔和的力量和感覺。
(二)埃米爾·加萊的家具設計作品
除了玻璃設計作品之外,埃米爾·加萊還廣泛且深入地參與家具的設計與制作。設計制作家具制品其實與他年少時對木材研究的興趣有關,將天然的木材雕琢設計成一個好的產品,也是其崇尚自然裝飾、自然風格的一種體現。埃米爾·加萊的家具設計與制作與他在琉璃作品的設計理念也非常相似,他在家居設計作品中的美術題材也是采用大量植物和昆蟲形象這些自然之物為主,并且在設計制作的過程中非常注重與非洲以及東方藝術風格的結合。怒放的花朵、扭曲的藤蔓、纏繞的花葉、潺潺的溪水和顫抖的枝葉,這些自然的圖案構成了埃米爾·加萊家具設計作品的鮮明特征。
他最早提出了產品“形式與功能”之間關系的問題,這在設計史上有極其重要的意義。蝴蝶床是他家具設計作品中的典型之作,該家具制品模仿了蝴蝶靈動活潑的形態,蝴蝶的身體和翅膀在家具的設計中都設計得非常細致,并且使用了浮雕工藝,在浮雕的畫面中展示了優美的田園風光。一對對蝴蝶隨風起舞,因木材是棕黃色的,既像晚霞,也如初升的太陽一般,蝴蝶展開碩大且美麗的翅膀,是埃米爾·加萊設計作品與大自然形象的完美結合與體現。在該作品的設計過程中,不僅用了木材這一種材料,而且還用了玻璃的制品來代替蝴蝶的“身體”,通過細致的打磨形成蝴蝶光滑亮麗的肌膚,使它的紋理細致入微、清晰可見。這一家具作品也是埃米爾·加萊將玻璃和木材這兩種材料完美結合的典范,對后代的設計藝術有著非常重要的指導作用。
三、設計理論探索與設計理念表達
(一)設計理念——“法自然,棄人工”
由上述對埃米爾·加萊設計作品的評價和分析不難看出,其設計作品的造型與裝飾是在自然條件的基礎上進行的,他所采用的造型和圖案都來自幽深的叢林,溪水的兩岸、陽光所能照射之地、苔蘚分布之上,是沒有人工的干預和制作的,是沒有受到工業化影響的,埃米爾·加萊的設計理念就是效仿自然,造型、制作工藝和裝飾圖案都采用自然的方式,盡可能地采用曲線造型,強調有機形態。埃米爾·加萊是在工業革命開展得如火如荼的時候開始設計作品的,他能夠設身處地感受到自然環境、自然制品的重要,雖然工業革命帶動了生產力的進步和國家的發展,但是在發展的過程中,人們發現確實已經很久沒有看到自然的東西,深深體會到自然之物的可貴與難得。觀賞了大量埃米爾·加萊的設計藝術品后可以發現,觀察和引用大自然物品,可以使設計師設計出大量優秀作品,因為自然之物往往有著人工制作出來的物品沒有的奇妙之處。
(二)曲線風格
埃米爾·加萊的設計作品非常注重對曲線的應用,無論是玻璃制品還是家具制品,都大量采用了曲線,并且這些曲線造型無一不是通過對自然環境的觀察。花草、藤蔓這些植物的造型深受人們喜愛,并且他根據不同的環境設計貼合設計作品的造型,獨具風味。
四、埃米爾·加萊設計理念對中國設計的啟示
埃米爾·加萊設計理念有很多值得借鑒的地方,主要是對自然的模仿。深入學習埃米爾·加萊設計理念會發現,如果能夠不斷從自然生活中汲取設計元素和營養,那么設計作品和設計環境必然會有不一樣的發展和進步。
埃米爾·加萊的自然與曲線風格對我國設計有著重要的啟示,主要體現在對自然風格的模仿和學習上。在我國某些標志性建筑、家具日常用品的設計上,已經漸漸出現了以自然物品為象征的特征,例如北京夏季奧運會的主體育場“鳥巢”就是自然風格的標志性體現。“鳥巢”的造型就是模仿大自然中鳥類的巢穴,該設計作品的巢穴就像是鳥類用干草、干樹枝或泥巴搭建的巢穴,具有哺育和保護的作用。山東省青島市的五四廣場也是自然風格的一種體現。該建筑作品以自然中的颶風為參照,契合青島沿海城市的氣候特征,整個雕塑使用鋼板材料制成,在外部鋪以火紅色的噴涂顏色。它的造型是一種螺旋上升的形狀,宛如颶風一樣,用洗練的手法、簡潔的線條、厚重的質感,表現出一種騰空而上的勁風形象,給觀賞的游客以力量的震撼。并且整個外觀的設計都是弧形,幾乎不采用直線,有著濃厚的自然與曲線風格。不難發現,當人們太過追求工業化和機械化的時候,就會忽略自然中那些完美的設計亮點,流線型也好,自然風格也好,其實都是大自然給人們的啟示,自然和曲線設計風格在裝飾上有著非常巨大的作用。
仔細觀察生活中的物品可以發現,無論是家具還是燈具,都在不斷創新,由原來的直邊直角慢慢地變成曲線。當下,設計師也在裝飾上漸漸使用一些自然中的植物、昆蟲、花鳥、河流和山川等設計圖案來裝飾,這樣的設計方法可以讓日漸忙碌的人們發現自然的美,讓人們對自然產生遐想,這樣的方式方法也能夠激起人們保護環境的想法。流動的曲線的美,是所有設計師都應該不斷學習的一個方向。貝聿銘設計的香山飯店在整體的建筑語言上也是借鑒了古典園林的造型,他在造型上采用了圓滑的曲線設計,體現了對大自然的借鑒。同時,他吸收了西方設計元素,將東西方建筑設計藝術得以結合,以一種時尚、自然的面貌呈現給人們。
埃米爾·加萊對于自然主義設計風格有著自己獨到的見解,大自然中的植物也好,生物也好,甚至于還有氣候等方面,它們都不是一成不變的,它們都在變化,生長、繁殖、死亡。每一種生物都是不同的個體,設計師可以從中找到無限的設計點,并且通過這樣的設計點,在它的基礎上衍生出一個個發光的設計,通過這些設計帶動一個產業發展,促使當代的設計師不斷進步和發展,進而影響中國的設計行業,使設計行業不斷發光發熱。
五、結語
在埃米爾·加萊的一生中,他一直認為所有的設計都應該來自自然,要通過對大自然的發展和感觸來進行設計作品的設計。他對自然主義設計風格以及對于曲線風格的應用,無論是對我國整個設計行業還是對建筑設計、琉璃設計、家具設計都有著非常重要的作用。我國設計行業中如何將自然主義風格、曲線設計風格與我國的民族風格融合是一個值得研究的重要問題。
(山東工藝美術學院)
作者簡介:楊宗祎(1998—),男,山東青島人,碩士研究生,研究方向為設計教育。
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