楊利鋒
(河南省嵩縣教師進修學校 河南·洛陽 471400)
新時期舞蹈教學需要理論和實踐并重,同步協調發展,旨在培養文化知識豐富、實踐技能高超、有獨立藝術審美的應用型、綜合型人才[1]。對舞蹈理論進行針對性的學習,能夠讓學生有足夠的理論基礎,適應后續實踐技能的學習,從而最大程度上挖掘舞蹈的藝術價值,提升學生的藝術底蘊。此外,對學生的實踐技能進行針對性訓練,能夠讓學生更好地發揮舞蹈的藝術功能。
在實際的教學中,教學設計除了要適應時代的變化和人才的需求外,也要考慮學生自身的需求,對學生的身體素質、道德觀念、專業技能和審美修養等方面進行綜合考慮,開展個性化教學。有針對性地以理論為指導基礎,以高水平的表演為教學目標,以素質教育和綜合型人才培養為總體原則,創新教育模式和課程設計,促進學生全面發展[2]。
如今應用型人才教育的重點不在于以往要求的能力復制,而在于充分挖掘學生自身的潛力,引導學生全面提升自身能力,從而培養出更多有個性、實踐能力強的人才。學前教育不是培養舞蹈演員與舞蹈編導,而是培養能勝任幼兒教學的人才,所以學前教育專業的舞蹈教學體系應該看成一體。
舞蹈教學相比中職階段的其他學科課程具有更多的偶然性、隨意性,若舞蹈教師只是根據中職階段的部分教學目標開展舞蹈教學課程,沒有借鑒相關的專業舞蹈課程書籍,沒有根據幼師專業學習的特點規范舞蹈教材的編排,不能很好地促進中職幼師專業長久健康地發展,也使得舞蹈教師無法高效完成中職幼師專業舞蹈課程的教學任務,達不到中職教育教學質量的標準,某種程度上限制了學生的進步與發展。個別學校每年所訂教材也不固定,有時根據舞蹈教師所需來訂教材,今年這個版本,明年那個版本,導致學生學習不系統、不科學。
眾所周知,盡管中職學校幼師專業的學生在校學習的時間是三年,但實際上學生只需要進行兩年的學習就可以達到畢業標準。而學習時間的縮短,伴隨的是中職階段各個科目的教學時長都相應地縮短,其中便包含舞蹈課程。舞蹈是一門需要極強專業技術的課程,需要教師花費大量的時間進行相關理論知識的教學,還需要學校安排充足的課時讓中職幼師專業的學生對舞蹈相關學習內容進行探索和實踐。但是,實際舞蹈課程教育教學中,舞蹈教師會因較短的課時問題相應簡化課程教學內容,這使學生進行舞蹈學習與實踐練習的時間極大地縮短,教師無法取得較好的教學效率與教學質量。每星期兩節正課,有的學校沒有安排自習,其他練習鞏固時間缺乏,對所學技能不能牢靠掌握,課余練習沒保障,好多地方中職學校里學生入學前都是“0”基礎,接受能力較慢,所以充足的練習時間是必要的。
據教育部相關的數據顯示,中職階段的舞蹈教師大多數是由本校音樂專業的教師兼職擔任,專業對口的舞蹈教師較少。由于音樂專業與舞蹈專業的課程內容、專業知識、專業技能等方面存在較大差異,因此,兼任舞蹈教師的音樂專業教師對中職幼師的舞蹈教學工作不夠重視,在開展舞蹈教學的過程中,不能對學生進行專業、科學的指導,也沒有辦法根據學生的學習狀況及時地調整舞蹈課程的進度與方向,無法滿足學生的發展需求,導致學生缺乏專業的舞蹈文化素養。在部分中職學校中,雖然有專業的舞蹈教師,但教師容易忽視學生的學習能力,沒有觀察、探尋學生的發展特點,只是一味地對學生提出較高的學習要求,使得學生逐漸喪失學習舞蹈的積極性。較強的學習欲望與興趣對學生熟練掌握專業知識與技能具有重要作用,若學生的學習積極性受到打擊,學生無法熟練掌握專業知識與技能,將對今后學生的職業選擇與發展產生一定影響,同時也間接影響中職教育良好發展的進程。
基于各種的原因,仍有教師在開展舞蹈教學的過程中采取傳統的教學模式,沒有探索、實施新的課堂教學模式,缺乏創新與改革的教育理念。學生在傳統的教學模式下,很難積極主動地參與舞蹈教學活動,違背了在中職幼師專業學生中開展舞蹈教學的初衷。舞蹈教師只是機械地向學生展示舞蹈的技巧,這使得舞蹈課堂教學顯得枯燥乏味,很難激發學生對舞蹈的學習興趣,甚至有的學生反感、厭倦舞蹈。俗話說得好,“興趣是最好的老師”。舞蹈教師在開展相應的教學活動時,應該從學生的興趣著手,讓學生高效地學習相關理論知識,并自主進行實踐練習與展示。
中職幼師的舞蹈課程教學與專業舞蹈學校的教學方式與教學目標是截然不同的,中職幼師的舞蹈課程教學目標要求學生掌握今后針對幼兒進行舞蹈教學的能力即可,不必掌握高難度的舞蹈技藝。因此,教師需要規范相應的舞蹈教材,使得教學內容具有針對性。各種類型和風格的舞蹈形式可以多元化,但舞蹈的技巧、技能難度可適當減小,注重訓練要素、訓練方法的學習與掌握。舞蹈教師必須對學生開展舞蹈基礎理論的課程教學,為學生更深層次的學習舞蹈奠定堅實的理論基礎,這對學生今后的學習與實踐有積極作用,為學生今后從事幼師職業做好鋪墊。當學生累積了一定的舞蹈基礎知識后,再進行相應的舞蹈訓練,這樣會使得舞蹈課堂的教學效率事半功倍。例如:舞蹈教師在開展芭蕾舞的教學時,應該先進行理論知識的授課,讓學生明白芭蕾舞需要身體舒展、后背繃直、腳背筆直,之后再帶領學生進行相應動作的練習。
為了更好地完成中職舞蹈的教學任務,教師可以引導學生借助網絡進行舞蹈的學習,不斷地增強自身的舞蹈技巧。在這個過程中,教師應注意教學生如何辨析參差不齊的舞蹈教學資源,讓學生學會善于借助網絡實現自身舞蹈能力的提高。再者,因為中職幼師專業的舞蹈有極強的實踐性,因而舞蹈教師需要在課堂上為學生創造更多的實踐機會,讓學生在有限的舞蹈學習中有更多進行舞臺表演的機會。這樣既可以提高學生的舞蹈表演質量與水平,又可以增強學生的心理承受能力,清晰學生的學習需求,以便中職幼師專業的學生在從事幼師這個職業后能夠更好地教育幼兒。因為舞蹈課專業術語有時很抽象,這需要教師在教學方法上多下功夫,例如運用“三化教學”,把復雜知識簡單化;把抽象知識形象化;把枯燥知識趣味化。例如:芭蕾手拉練習使學生手臂、手形都要圓滑,可以說:“我們要想使用一滴水從肩上平穩滑到指尖,中途不丟掉,只能使手臂和手形圓滑,這滴水才能順利的通過手臂軌道落下去。”
中職學校可以聘請舞蹈專業技能較強的教師為學生開展相關的舞蹈教學,在選取專業舞蹈教師時應該注重對其進行舞蹈基本素養的考核,保證今后的舞蹈教學質量。學校也應該定期組織本校的舞蹈教師進行專業的培訓,提高教師的舞蹈教學質量與水平,不斷提高教師進行課堂創新與改革的能力,從而豐富中職舞蹈課堂的教學內容與體系。再者,學校還可以組織本校舞蹈教師到其他中職院校去參觀學習,相互借鑒、取長補短,以實現中職舞蹈課程更好的發展與進步。
目前,大部分中職舞蹈教師在入職時都會存在沿用之前所在學校學到的老式的教學方式進行授課的現象。如:在芭蕾舞教學中,教師會用基本的專業要求規范學生的形態,用嚴格標準的腳位、手位、舞姿和精準的表情控制束縛學生的舞蹈美感。在這樣的教學模式下,學生的學習成果收效甚微,教師也不能高效地完成舞蹈教學的任務與目標。因此,教師需要改革舞蹈教學的方法,不再用舞蹈中的條條框框來限制學生的生動與朝氣。
中職幼師舞蹈課堂需要相關的教育工作者找到相關的制約因素,并提出合理有效的解決措施,激發學生學習興趣更不要忽視學生心理疏導,有些學生天生膽怯,再加之動作學習較慢,接受能力差,這時教師要多引導她們走出心理陰影,全身心去擁抱動作,積極去接受學習,多鼓勵她們用陽光去驅散她們心理的陰霾,使其熱愛舞蹈,形成良性循環,越來越好。