唐詩中的音樂史料解讀

書名：唐詩樂器管窺

作者：齊柏平

出版社：中央音樂學院出版社

出版時間：2013年

ISBN：9787810965729

定價：39元

唐朝是我國歷史上一個經濟、文化、藝術都空前繁盛的時期。唐詩不僅是我國詩歌史上的高峰，在世界文學史上也有著舉足輕重的地位。中國古典音樂在經歷了長久的歷史積淀后也在大唐盛世呈現出別樣的輝煌。唐代的音樂與文學相輔相成，相生相長。唐代的文人往往以其詩作入樂進行傳播，以顯示其創作水平之高。唐代豐富的樂器種類常常以獨有的音色激發詩人的創作靈感，與詩人在文字中實現“只可意會，不可言傳”的共鳴。由中國人民大學齊柏平老師著、中央音樂學院出版社出版的《唐詩樂器管窺》一書，正是基于對唐代歷史分期、唐詩樂器分類、唐詩樂器研究現狀的梳理和總結，并通過對大量唐詩進行解讀，對唐代樂器的特征與應用及其發展變化展開了豐富而具體的研究。本書為唐詩的研究提供了一個全新的視角——借由唐詩對唐代的樂器進行考證。

本書共分為四個章節。前三章分別從打擊樂器、吹奏樂器、彈撥樂器三種樂器類型在唐代的發展演變及其在唐詩中體現出的特色作了梳理和考證，令讀者對“大唐神韻”之源與精髓有了更為深刻且全面的認識。第四章為總結，基于前文對各類唐詩樂器的管窺，進一步展現了唐代音樂機構的變遷、文化藝術的交流、樂隊的組合與類型變化等，對唐詩中樂器的選擇作了評析，從更為宏觀的角度展示了唐代樂器的運用。

本書內容翔實，考據扎實。比如，書中對打擊樂器的研究，不僅詳述了人們所熟知的詠鐘、詠鼓和詠磬的分類、特點與運用，也簡述了方響、銅碗、甌、拍板等罕為人知的打擊樂器的作用與意義。

本書注重對唐代樂器文化內涵與美學價值的發掘。比如，對唐詩中詠鐘文化含義和美學精神的闡釋，對唐詩中詠笛情感美學的分析，對古琴的宏觀美學與微觀美學的闡述，對箏的審美藝術初探，等等。

本書對音樂發展與文化變遷之間的聯系進行了富有創見的探索。比如，對古琴與琵琶之間的興衰更替，樂隊類型的變化等的探索，作者都試圖從民族融合、文化交流的視角尋找更為深層的原因;又如，對唐代音樂中的七部樂、九部樂、十部樂發展歷程的考究，作者選取了一些頗具代表性的“胡樂”進行勾連、分析，同時與當時的政治、軍事、經濟及社會習俗等唐人生活的重要方面相勾連，令讀者更清晰地把握唐代音樂的“來龍去脈”，由此為音樂與文化的融合研究打開了新的思路。

綜上可知，《唐詩樂器管窺》一書通過對唐詩中音樂史料細致而深入的解讀，管窺了唐代樂器及唐代音樂的總體發展軌跡，兼具學術性與可讀性，兼顧宏觀視角與微觀視角。無論是對傳統音樂的研究推廣，對詩詞文學的教學創新，還是對傳統文化的教育教學都具有極高的學術價值和參考意義。

（廣西藝術學院 于嘉豪）