成都的音樂文脈

許永強

〔摘 要〕文章從城市淵源、音樂名曲、宗教音樂、樂器歷史四個方面出發，對成都的音樂文脈進行了闡述，溯源成都的城市音樂歷史，凸顯了成都的藝術氛圍和音樂底蘊。

〔關鍵詞〕成都；音樂文脈

在兩千多年的發展中，成都歷來就是一個充滿藝術氛圍的城市，孕育出了輝煌的音樂藝術。從古蜀的開明帝到前后蜀的王建、孟昶，從杜甫的“喧然名都會，吹簫間笙簧”到花蕊夫人的“管弦聲急滿龍池，宮女藏鉤夜宴時”，從石刻浮雕“二十四伎樂”到古琴中的精品“九霄環佩”，可見成都繁盛的音樂文化風尚。

音樂名都：一城絲管

據《華陽國志》載，秦漢時期的蜀地官吏等常常在音樂中宴飲，場面十分熱鬧。到了唐宋，音樂不僅僅是上層貴族階級專屬，已然形成全民皆歌的盛景。《宋史 地理志》載成都人 “好音樂，少愁苦”。

成都歷史上的音樂盛景，古往今來，許多文人墨客留下了不少詩文。三國時期，成都的音樂舞蹈之風就很盛行，左思用“紆長袖而屢舞，蹁躚躚以裔裔”來描繪成都音樂舞蹈翩翩、宴樂盛行的情景。

“大江東流去，游子日月長。曾城填華屋，季冬樹木蒼。喧然名都會，吹簫間笙簧。”這是杜甫入蜀時對成都的印象：華美的建筑，翠綠的植物，以及吹奏笙簫的喧嘩。滿城樂器響動的聲音使詩人陶醉忘懷，杜甫寫下了著名的絕句《贈花卿》：“錦城絲管日紛紛，半入江風半入云。此曲只應天上有，人間能得幾回聞。”描述了當時成都高超的音樂水平。花蕊夫人則用系列《宮詞》記錄后蜀宮廷的蜀地唐音：“管弦聲急滿龍池，宮女藏鉤夜宴時。”

唐宋時期，蜀地基本未受到戰爭破壞，經濟穩定發展，百姓生活安定。成都作為西蜀首善之區，音樂達到了一個嶄新的高度，造就了繁盛的音樂文化風尚。五代時期蜀人編纂的《花間集》，可視為當時的歌詞集。北宋學者張唐英在《蜀梼杌》中對蜀地民間音樂的旺盛也進行了形象描繪：“屯落閭巷之間，弦管歌誦，合筵社會，晝夜相接。” 宋代詩人張仲殊在《望江南 蠶市》中記錄了成都遇到蠶市等重要民俗活動時，即使到了夜晚，依然笙歌不住：“成都好，蠶市趁遨游。夜放笙歌喧紫陌，春邀燈火上紅樓。車馬溢瀛洲。” 成都的音樂之盛，似乎滿城都有絲管音樂之聲。南宋入蜀的大詩人陸游在春日游摩訶池時，不由地發出“韶光妍媚，海棠如醉，桃花欲暖。挑菜初閑，禁煙將近，一城絲管”的感慨。

音樂名曲：深情直率

歷史上，成都曾留下了不少音樂名曲，最有代表性的非描寫司馬相如和卓文君愛情的直率熱烈又飽含深情的《鳳求凰》莫屬。司馬相如不僅是辭賦大家更是一名音樂熱愛者，精通多種樂曲。《史記 司馬相如列傳》載，司馬相如宦游歸蜀，參加臨邛富翁卓王孫的盛大宴會。席間，精通琴藝的司馬相如當眾彈了兩首琴曲，意欲以此挑動卓王孫之女卓文君。卓文君才貌雙全，精通音樂，青年寡居。 “文君竊從戶窺之，心悅而好之，恐不得當也。既罷，相如乃使人重賜文君侍者（婢女）通殷勤。文君夜亡奔相如，相如乃與馳歸成都”。這首詩，據說就是司馬相如彈唱的《鳳求凰》歌詞。

除了《鳳求凰》，成都地區最早關于音樂的記載出現在2600年前的古蜀時期。《華陽國志 蜀志》載，“九世有開明帝，始立宗廟，以酒曰醴，樂曰荊。”開明王是一位音樂天才，特別愛音樂，不僅建有大型的宮廷樂隊，而且還親自創作歌曲，自彈自唱。他聽說甘肅武都有一位美貌如花的麗人，便令招來一觀，封其為妃，對其寵愛有加，還寫了一首《東平之歌》。武都夫人水土不服，加之思鄉心切，憂郁成疾，不久就香消玉殞。開明王傷悼不已，譜寫了《臾邪歌》《龍歸之曲》以懷念。歌曲雖未保留下來，但這一段典故，卻常常被后人題詠。

隋朝時，成都出了一位大音樂家何妥。何妥為西域商人之后，擅音樂，作清、平、瑟三調，又作八佾及《革卑》《鐸》《巾》《拂》四舞等，聲名遠播。

誕生于蜀地的樂曲中，還有《七十二滾拂流水》。曲子源于俞伯牙彈奏的《流水》。傳說，蜀派古琴大師、清代青城山道士張孔山在青城山下，面對流水，在其中加入“滾拂”片段，摹仿水在山間跌宕起伏、水石相撞，又奔流不息、一往無前的氣勢。如今《七十二滾拂流水》已成為蜀派古琴代表曲目。

經歷了“馬嵬事變”后，避難入蜀的唐玄宗獨自走在蜀道上，悲切地思念楊貴妃，而作《雨霖鈴》。根據史料記載：“明皇既幸蜀，西南行，初入斜谷，霖雨彌旬，于棧道雨中聞鈴，音與山相應。上既悼念貴妃，采其聲為《雨霖鈴》曲，以寄恨焉。”

古樂主體：廣成韻

四川是道教的產生地，佛教也很盛行，宗教音樂特別是道調是唐代成都音樂的一個亮點。

中和元年（881年），道教學者杜光庭隨唐僖宗避難成都，遂留于蜀。前蜀高祖王建非常賞識杜光庭，命為太子元贗之師，賜號“廣成先生”。前蜀乾德五年（923年），后主王衍以杜光庭為傳真天師、崇真館大學士。不久，杜光庭隱居青城山白云溪。這期間，杜光庭根據唐代宮廷音樂，吸收唐王宮之道樂道曲，創編了以其道號命名的“廣成韻”，也稱“南韻”，后稱“洞經音樂”。

杜光庭的故鄉在浙江處州（今浙江麗水市），向來是江南細樂盛行之地。因此杜光庭所創的“廣成韻”帶有江南細樂之韻律，有龍虎山、茅山的江南特色，故四川道人稱之為“下江調”。其中《步墟》《仙家樂》等樂曲風格活潑輕松、通俗細膩，在民間影響較廣泛。

其實，青城山本身的音樂也很久遠。早在東漢時就有了青城古樂。脫胎于遠古祭祀的巫覡音樂青城洞經古樂，就是民間音樂藝術的奇葩。至魏晉時期，皇室又將它作為朝天祭祀的音樂。青城山古樂中的《步虛曲》就產生在這一時期。在發展過程中，青城洞經古樂廣采博收，無論民間音樂、道教音樂還是佛教音樂、宮廷音樂的元素都納入洞經古樂之中，既保留著許多古蜀音樂的原生形態，也保存下了“廣成韻”及其他古樂的曲牌和樂曲，旋律悠美、曲調祥和、抒情細膩，在青城山周圍的城鎮至今傳承了1300多年。

唐五代時期，由成都輯成并傳入中原的曲譜很多。唐德宗時，劍南西川節度使韋皋曾遣樂人作《南詔奉圣樂》，“以五宮異用， 獨唱殊音，復述《五均譜》，分金石之節奏。”《五均譜》是指《南詔奉圣樂》這部歌舞大曲，共用了五個宮系，有很高的旋宮技巧。故《南詔奉圣樂》又名《五均譜》。貞元十七年（801年），“驃國王……獻其國樂，至成都，韋皋復譜次其聲，又圖其舞容樂器以獻。”

樂器：天下所有蜀中精

成都在音樂方面最重要的貢獻是產生了一些著名的治器大師，創制了一批極富盛名的樂器，在整個中國古代音樂史上都占有重要地位。

三星堆和金沙出土的銅鈴、磬，可以算是最早的樂器。后來在新都、茂縣和其他地區考古中也發現了甬鐘、镈和鉦等，這些出土的樂器都證明了生活在數千年前成都平原上的古蜀人的音樂生存狀態。三國時，以諸葛亮名字命名的諸葛鼓，通體使用銅制作而成，至今依然在四川、貴州、云南等一些少數民族地區的重要民俗活動中被使用。

在唐代，成都已成為全國重要的音樂中心，誕生了有名的雷琴。《茅亭客話》說：“琴最盛于蜀制，斫者數家，惟雷氏而已。” 在如今傳世所知的古琴中，唐代古琴是時間最早的。唐琴之中，雷琴以其杰出的制作工藝最為珍貴。如今保存在故宮博物院的稀世珍品 “九霄環佩”，就是盛唐開元年間四川制琴世家雷氏第一代雷威制作。圣武元年（756年）唐玄宗的第三個兒子繼位大典上用的就是這把古琴。它的聲音溫勁松透，純粹完美，是自清末以來即為古琴家所仰慕的重器，被視為 “鼎鼎唐物” 和 “仙品” 。琴背池上方刻篆書 “九霄環佩”，下方刻篆文“包含”大印一方，右刻行書“超跡蒼霄，逍遙太極。庭堅”。琴足上方，刻有楷書“靄靄春風細，瑯瑯環佩音。垂簾新燕語，蒼海老龍吟。蘇軾記”。

前蜀皇帝王建也是一位音樂愛好者，他去世后，后人在他的棺床四周雕刻有“二十四伎樂”圖，以永相伴隨。在永陵出土的石刻浮雕“二十四伎樂”，24位伎工手持琵琶、拍板、正鼓、和鼓、齊鼓、笛、箜篌、篳篥、橫笛、排簫等20種樂器，展現的是前蜀宮廷24伎樂樂舞的宏大場面。

到后蜀時，宮廷還有一種樂器——鳳笙。孟昶降宋，曾獻給宋太祖一只“鳳笙”。這是一種三十六簧半音轉調笙。《文獻通考》載：“今太常笙：濁聲十二，中聲十二，清聲十二，俗呼為‘鳳笙，孟蜀王所進。樂工不能吹，雖存而不用。”此笙中唐已出現，用于道教音樂之中。