不精不誠，不能動人

古人云：“不精不誠，不能動人。” 藝術作品成功與否，不在于題材大小，不在于書寫什么內容、采取何種形式，而在于作者體驗的深淺和情感的真實流露，在于對真善美的不懈追求。

海派電影注重普通人的生存狀態、命運和形象，強調“以人為本”的價值觀。電影主人公通常是城市平民、普通知識分子或勞苦大眾，他們掙扎在戰爭或日常生活的磨難中，但仍閃耀出人性的光輝和對美好生活的向往。“海派電影”專題從電影類型、空間、導演和表演諸方面闡述了傳統上海電影所注重的人文美學在當下中國電影發展中所具有的不可磨滅的重要價值。

王國維說：“境非獨謂景物也。喜怒哀樂，亦人心中之一境界。故能寫真景物，真感情者，謂之有境界；否則謂之無境界。”藝術的最高境界就是讓人動心，讓人的靈魂經受洗禮，讓人發現自然的美、生活的美、心靈的美。在第十三屆中國藝術節上，茅善玉憑借《敦煌女兒》“樊錦詩”一角摘得第十七屆文華表演獎。十年磨一戲，積數十年滬劇表演藝術功力的茅善玉領銜《敦煌女兒》劇組，以上海女兒演繹敦煌女兒、用上海聲音詮釋莫高精神，這種擇一事終一生的堅定信念與扎根大漠五十余年、終生致力于研究和守護敦煌文明的樊錦詩遙相呼應。作為樊錦詩的飾演者，茅善玉曾帶領劇組八次深入敦煌，接受大漠沙塵的洗禮，體悟一代又一代敦煌人的精神力量。她的表演力求從人物的內心出發，演唱收放自如，生動真誠。

藝術發展從來都是生生不息、不斷創新的。在文化產業振興的浪潮中，美術成為產業化不可或缺的組成部分，美術館參與了文化產業化的浪潮，市場化的經濟要素成為美術館業的常態思維和新語境。美術館業從美術內循環模式加入到經濟外循環體系，這其中的利與弊值得我們思考。

從2020年下半年至2021年底，僅一年半時間，上海演出業在演藝新空間群的基礎上出現了上海戲劇專賣店。越來越多的戲劇專賣店正通過駐場演出模式形成自己獨特的品牌。未來上海，100家授牌演藝新空間與近200家多樣化藝術空間，將給上海旅游業帶來新的亮點。

《詩經》有云：“周雖舊邦，其命維新。”新時代需要新文藝。我們要用優秀的藝術作品反映當代精神世界、塑造時代審美品格、引領潮流風尚，樹立新時代藝術標桿，凝聚中國力量，做到“以文弘業、以文培元，以文立心、以文鑄魂”！