金融之我見

古人云：“宣物莫大于言，存形莫善于畫。”繪畫是人類凝固的歷史，是無聲的語言，是民族文化的重要載體。如果說我們人類在地球上繁衍生存了200多萬年的話，繪畫從出現至今才3萬多年。在那個只有繪畫而沒有文字的時代，繪畫是我們人類保存生活世界面貌的唯一辦法。我們最早的文字實際上也是繪畫，是事物最簡單、最抽象的表達方式。后來文字與圖畫分道揚鑣，圖畫的抽象化變成了文字，而圖畫的完全形象化就變成了繪畫。

在西方歷史畫中，文本與圖像之間往往存在著復雜的關系。文本與圖像都是傳播信息的載體，但相較于文本，圖像更加具體復雜。藝術家作為創作主體，會根據其所處時代的文化、慣例或個人經驗，賦予圖像難以捉摸的含義。在這一層面上，圖像不僅僅是對文本的再現，也是對文本的創新和顛覆。

在古希臘時期，自由貿易和小商品經濟比較發達，所以繪畫主要是在瓶子上；在古羅馬帝國時期，財大氣粗的富豪比較多，所以繪畫主要是在別墅的墻上；在拜占庭帝國時期，國家比較富裕，建設了許多宗教活動場所，所以繪畫主要是在教堂的半圓壁上；到了西歐中世紀，農奴們信奉上帝，所以繪畫主要是在宗教典籍上，不識字的人還可以看看圖畫；到了文藝復興時期，壁畫、油畫、版畫等形式逐漸豐富起來，繪畫的形式也多樣起來。

從某種程度上說，繪畫形式的變化與畫家的社會地位變化有一定的聯系。在柏拉圖時代，畫家和雕刻家的地位不高，主流思想認為繪畫無法描述真理，而只是復制實際事物，其中除了工藝，沒有其他的成分在內，就像制鞋及鑄鐵一樣。中世紀的藝術不同于古代藝術，在觀念上更注重精神層面的表現，強調神性高于人性，表現形式單一。而在文藝復興之后，達·芬奇說：“繪畫是自然界一切可見事物的唯一的模仿者。”原來在空間上平鋪的繪畫藝術，拓展為時間上多維的歷史表達，逐漸得到認可與發展。包括文藝復興三杰以及威尼斯畫派的提香、巴洛克畫派的魯本斯等在內的著名大師也將藝術帶入宗教與貴族的“狩獵場”內，記錄著波譎云詭的權力游戲。

在照相機問世之后，繪畫原本用來記錄真實世界的功能和地位受到挑戰，西方繪畫由求真再現走向了更加個性化的創作。畫家們紛紛逃離攝影技術的陰影，開始追求畫面的形式，由具象走向了抽象，倡導獨樹一幟，反對傳統藝術手法，使古典主義寫實繪畫由單一的視覺樣式裂變為令人眼花繚亂的多樣化現代藝術風格與流派，畫家在攝影師的帶領下“闖入了現代精神之中”。現代美術中的野獸派、立體畫派和超現實主義的成就與攝影技術的出現及發展密切相關，可以說，攝影技術的出現導致了繪畫的深刻變革。

在繪畫藝術發展與變革的同時，金融的內涵與形式也在隨著時代的步伐而逐漸變化，由最初簡單物物交換的媒介，變成了決定社會上層建筑的經濟基礎，成為跨時空價值交換的手段，影響著社會環境的方方面面，當然也會影響著繪畫藝術的歷史發展進程。在前攝影時代，畫作承擔著記錄歷史的功能，在每一件藝術品的背后，又深藏著理念、人文的變化。與創作者本身交匯于當時的時空之下，只有將繪畫藝術與金融置于具體歷史與現實的紛繁復雜的相互關系中，才能挖掘內在隱含的因果關系，重構歷史圖景，給出令人信服的歷史解釋。

本書以此為出發點，將全書分為七章。其中，第一、第二章以貨幣與資本為主題，記錄貨幣與資本在金融社會形成和演變過程中的突出事件；第三章以人類需求為著力點，淺談人類自身物質與精神層面的需求變化與金融發展的交集；第四、第五章則記錄了世界范圍內尤其是歐美國家政治權力更替過程中，利益、矛盾激發戰爭，影響金融變革的事件；第六章結合一些改變人類認知的事件，了解推動社會及金融發展的科學知識點；第七章則從歷史上爆發的金融危機中找出阻礙社會發展前進的問題，以及人類為解決這些問題而付出的努力與嘗試的手段。