周彥希

紫砂壺一直以來都是中國藝術世界中最閃耀的一顆明珠。它的特別之處在于,其不僅僅展現出藝術品的工藝精細,更把中國的文化底蘊在藝術中表現出來,在經典中傳承,在傳承中創(chuàng)新。紫砂文化歷史悠久,許多經典的紫砂款式到今天仍不過時,但紫砂文化也不是一成不變的,經典在流傳,紫砂藝人在傳承的同時,會將自己的感悟匯聚在紫砂壺之中,形成紫砂文化的獨特性。紫砂藝人的多元化和包容的形態(tài)促進了紫砂藝術的多元化、包容化發(fā)展。紫砂文化崇尚自然,推崇取法自然的理念。于是,每一把紫砂壺就形成了自己的小世界,在這個世界中,萬物都不受世俗的牽絆,可以追求寧靜致遠、超凡脫俗的境界。
“出淤泥而不染,濯清漣而不妖。”宋代周敦頤這樣贊美蓮花。蓮花不僅僅是美麗的代名詞,更是堅貞、高潔的化身。每一把紫砂壺的意境的選取都和創(chuàng)作者的人生經歷與感悟息息相關,因此紫砂壺具有濃厚的人文氣息。這把紫砂壺選用“蓮花”作為主題,是因為創(chuàng)作者向往“玉雪竊玲瓏,紛披綠映紅”這樣純潔卻充滿禪意的生活。紫砂創(chuàng)作者凝息聚神,讓自己進入到那個蓮的世界,把心中所思所想通過紫砂泥表現出來,這也不失為一種禪意的修煉。
如何表現文化意境,是紫砂創(chuàng)作者首先要思考的問題。一般來說,紫砂壺的靈魂在于兩點:一是大家能看見的“形”;其二是肉眼不可見卻能用心感受的“神”。在形的塑造上,不可違背自然常理,不可違背人的審美初衷,不可脫離自然,剩下的就要靠創(chuàng)作者自行理會。“神”的表現言語不可傳,是紫砂壺藝的精髓。一般來說,象征意義或是選取意象都能夠在一定程度上提升紫砂壺的“神”,但是如何自然而然地將紫砂壺的“形”和“神”融為一體就十分考驗創(chuàng)作者的文化內涵了。
此壺從泥料選擇到造型設計,再到細節(jié)刻畫,無時無刻不在表現蓮花的自然之美。紫砂泥一直是紫砂壺成型的根本所在,因此泥料的選擇也是一門深刻的學問。《蓮花》一壺采用朱泥,色澤明亮,飽和度高,完美還原了蓮花的艷麗無雙。從這把壺可以看出創(chuàng)作者是一個極其細膩的人。壺的表面光滑干凈,細膩得如同花瓣本身,一種柔潤感把蓮花的自然韻味表現得淋漓盡致。一下子就把蓮花鮮活、靈動的特點表現出來。從這小小的細節(jié)便能看出創(chuàng)作之人的功底肯定相當深厚。
壺身的造型也是來源于蓮花,同時凸顯了紫砂圓器的特征。壺身整體是一個橢圓,從上往下看卻是一個正圓,于不變中求變,體現多樣化特點。壺身的弧度較為突出,因此整體是偏扁的造型,塑造了一朵盛開得極其艷麗的蓮花形象。壺身用堆花的技巧給壺進行裝飾,蓮花的莖紋、花瓣被傳神地表現出來。紋路的起伏,好似蓮花瓣包裹壺身,影影綽綽,精美非凡。
三彎流的壺嘴鑲嵌在壺身的肩部,暗接的手法弱化了與壺體間的交界線,仿佛與壺身渾然一體,盡顯完美。和直流相比,三彎流壺嘴的線條更加婀娜多姿,展現蓮花的柔和婉轉。壺把的設計靈動自然,在樸素之中顯現蓮花清純的特點。柔軟的線條也與壺嘴呼應,煥發(fā)了壺的生命力。
壺蓋采用壓蓋的手法,在使用上輕巧方便,在視覺上恍若渾然生成。蓋鈕也似蓮花綻放,紋路清晰,于鮮活之中頓生一種可愛的感覺,讓人愛不釋手。壺鈕仿佛是一朵剛剛孕育出來的小小的蓮花,迸發(fā)出無限的生命力,清新的感覺油然頓生。
紫砂藝人在創(chuàng)作此壺時,將自然放在了第一位,但是其也不是局限于自然。細細觀賞此壺,會發(fā)現創(chuàng)作者抹去了自然中的粗糙,將自然的精致全然表現出來,讓自然的藝術感更加突出,以藝術的手法凸顯自然的魅力。這也符合藝術將美好呈現在人們面前的特質。
結語:紫砂壺不僅僅是物質上的創(chuàng)作,更是精神上的升華。紫砂創(chuàng)作者不能局限于紫砂壺形體的塑造,而是要進行精神上的突破,從而展現中國的文化自信。如同陶淵明構建桃花源一樣,紫砂創(chuàng)作者應該注重自己紫砂世界的建構,將能滋養(yǎng)萬物的人文氣息注入每一把紫砂壺的靈魂當中。