熱播情感劇導演劉海波：專屬溫柔獻給“我們的婚姻”

筆尖的燭光　龍方媛

你知道嗎，那些讓你哭得稀里嘩啦、笑得四仰八叉的熱播情感劇背后居然是一位彪悍魁梧、胡子拉碴的“老生”！不過，別擔心，你沒有被騙，人家只是看起來很冷酷，其實骨子里可溫柔了。他就是導演劉海波。

5年前，電視劇《中國式關系》《太太萬歲》播出。僅開播一周，收視率便分別榮登冠、亞軍榜，全網更是掀起了“太太熱”和“人際關系熱”。這兩部劇可謂痛點抓得準，情感講得細，觀眾看完后直呼過癮。

這么細膩的情感劇背后是同一個男人，而且還是個彪悍魁梧、胡子拉碴的“老生”。這個男人就是劉海波。

2022年，他又來了！與老搭檔沈嚴一起，帶著演員白百何、佟大為、蔣欣等又推出了一部情感劇—《我們的婚姻》。話說，已經拍了那么多情感劇，還能拍出什么花樣呢？走，瞧瞧去！

婚姻不易，“向上”的精神很重要

作為一名經受住情感市場檢驗的資深導演，這一次，劉海波再次走在時代前沿，穩準狠地直擊當今情感生活現狀。

2020年，我國的結婚率創下近17年最低，年輕人不大愿意結婚了。對于這一社會現象背后的成因，劉海波在《我們的婚姻》里聚焦了一對典型的不婚主義情侶。男方堅持結婚虧本論，把婚姻里所有的東西全部數字化，包括結婚的彩禮、婚房的購買、生養孩子的費用等。因為看到的全都是投入和付出，自然怎么算怎么虧。女方自詡獨立女性，認為婚姻是枷鎖，孩子是累贅，還是一個人過日子最幸福。因為只關注享受而不愿意付出，無論進入什么關系，都會覺得不劃算。

解決這些問題，離不開社會的支持，更離不開個人的成長，而這種成長需要時間，也需要契機。在《我們的婚姻》中，劉海波為堅持不婚的情侶提供了這樣的契機，讓他們逐漸意識到，所謂結婚虧本論、婚姻是枷鎖，不過是缺少責任和擔當的借口。

這也給許多堅持不婚的人提供了參考。當兩個人真正相愛時，所有的外在壓力和現實挑戰都不是事兒。重要的是，兩個人要一起努力，相互扶持。這才是婚姻本身的意義，也是給愛情最好的承諾。

走進婚姻并不意味著萬事大吉，相反，真正的挑戰才剛剛開始。在劉海波看來，夫妻之間以怎樣的姿態相處，某種程度上決定著婚姻的走向。如果主動放棄自我，那么，這段婚姻就注定了不平等，也注定成為悲劇。

不幸的是，現實生活中，仍有不少人把婚姻當作改變人生的跳板。他們以為結了婚，就可以躲在另一半身后，不用工作，也不用成長，所有的風雨都留給對方來扛。這種想法也許真的可以實現，但一定是短暫又危險的。沒有人愿意一直單方面付出，也沒有人能一直單方面享受，達到某個臨界點時，婚姻一定會失衡。

在《我們的婚姻》中，劉海波就聚焦了這樣一對夫妻，呈現了這種婚姻模式下面臨的種種問題。比如沒有收入的妻子，想孝敬父母比登天還難;沒有自我的妻子，只能忍受丈夫的曖昧對象換了一個又一個;想用孩子拴住丈夫，卻無濟于事……事實上，這類婚姻的解藥不是另一半，也不是孩子，而是自己。

婚姻里不只有夫妻的問題，還有孩子的問題，在這一點上，劉海波把目光聚焦在了兩個群體：全職媽媽和全職爸爸。隨著經濟的發展、家庭結構的變化，夫妻中有一方選擇全職在家的情況越來越普遍。無論是主動選擇還是被動適應，全職媽媽和全職爸爸的處境都是非常艱難的：全職媽媽如何重返職場，全職爸爸如何應對外界評價，他們如何平衡家庭幸福和自我發展，等等。

劉海波把這個問題掰開了揉碎了，通過兩對夫妻的互動呈現在鏡頭前，在《我們的婚姻》里有夫妻間的矛盾，也有當事人的糾結。透過他們的掙扎、成長和抉擇，劉海波給出了他對這個問題的解決之道：“她不只是一個妻子，一個母親，一個女兒，更是她自己。”這句話是說給全職媽媽的，其實也同樣適用于全職爸爸。

不管是不婚族、放棄自我的伴侶，還是全職媽媽、全職爸爸，劉海波說，每家都有本難念的經，但是，再難也要念下去，而想要念得久念得好，最核心的一點是要有“向上”的精神，“在婚姻生活中，我們要尋求自己內心的正能量”。不婚族要看到情感該有的責任和擔當，放棄自我的人要重新找回自己的力量，在家庭和自我之間掙扎的人要找到新的平衡。與此同時，兩個人又是并肩作戰的隊友，需要彼此扶持，“家庭之于現代人的意義是互相理解，互相支持，互相認同”。

導與演隨意切換，堅守初心的美好

自古導演不分家，劉海波戲導得好看，很重要的一個原因是他自己也曾是表演系畢業，有扎實的表演專業知識，對生活觀察得細致入微，對人物角色亦有深刻的認識，也因此，他更能理解演員的狀態，也更能夠帶動演員。

在片場拍攝前，他會提前跟演員對戲，幫助他們把握人物，更快地入戲。當演員遇到瓶頸時，他也會陪著演員，帶他們梳理情緒和動作，幫助他們在鏡頭前呈現出最理想的狀態。

會表演，懂表演，也為劉海波的導演之路奠定了基礎。從初入行到成長為導演界的中流砥柱，其中的艱辛不言而喻。不過，談起那段時光，劉海波三言兩語便粗粗帶過，“遇到的困難歷歷在目，但希望最后呈現的效果能不負眾望”。

憑借著實力+運氣，劉海波漸漸有了名氣。好劇本和好演員也自然來了：《中國式關系》《太太萬歲》《辣媽正傳》《三叉戟》《生活家》《光榮時代》《天盛長歌》《南煙齋筆錄》……陳建斌、馬伊琍、閆妮、孫儷、劉敏濤、倪大紅、陳坤……談到與演員的合作，劉海波用了他特別擅長的情感做比喻：“就像要結婚的兩個人得相互喜歡才行，演員喜歡我和劇，我也相信他們。”

劉海波相信演員，演員也無條件地相信他。正是有了這種喜歡和信任，有了導演和演員的雙向奔赴，才讓劉海波的作品一次次創下佳績。2014年，孫儷憑借他和沈嚴聯合導演的《辣媽正傳》獲得白玉蘭最佳女主角。2017年，他再次和沈嚴合作，兩人共同導演的《中國式關系》獲得上海白玉蘭獎最佳電視劇和最佳導演兩項大獎。這一屆競爭十分激烈，同臺競爭的是《歡樂頌》和《人民的名義》。

名氣越來越大，口碑越來越好，劉海波在堅守的同時，也在不斷突破自我，嘗試不同題材。從反映兩性關系的當代情感劇《生活家》到成功出圈的公安刑偵劇《三叉戟》，再到年代諜戰反特劇《光榮時代》，還有基層黨建獻禮劇《我們的新時代》、抗疫時代報告劇《在一起》之《擺渡人》，一次又一次突破，一次又一次成長。

如今，劉海波很享受導演的工作，對這份工作也有著特殊的感情：“一部戲從開始到結束，你是看著它一步步建立的，每壘一塊磚添一片瓦，或者涂抹一些東西，它都會慢慢有了一個形狀。”因為熱愛，所以精彩，家喻戶曉的作品，耳熟能詳的大獎便是最好的印證。關于未來，劉海波初心不改：“匠人如是，一顆對待作品的赤子之心。”

以劇表白家人，導演的專屬溫柔

聚焦婚姻情感，關注女性內心，看劉海波的劇，最大的感受就是真實又深刻。這當然離不開專業能力，但更離不開真實的生活體驗，“角色是從生活中提煉出來的，劇中的女性人物有我的母親、妻子、女兒、姐妹以及很多女性朋友的影子。”

在片場，劉海波是叱咤風云的“情感高手”;在生活中，他卻表現得深沉又內斂，極少談及感情問題。他是個十足的工作狂，一年有一多半時間都在工作，就連他自己都說，“我常常跑劇組，在家的時間屈指可數”。

劉海波忙于工作，顧不上家，家里的大事小情都得靠妻子。劉海波的妻子也曾經是演員，有自己的職業夢想。但結婚后，她全身心投入家庭，為劉海波撐起了大后方。一個家庭的幸福從來都是靠兩個人共同支撐的。

看過劉海波的劇，你已經知道這個男人有多細膩多浪漫。走近劉海波，你才會發現，這種細膩和浪漫是刻在骨子里的。

2015年，是劉海波和妻子結婚十周年。同年，劉海波執導的《太太萬歲》開播。他毫不掩飾地告訴大家：“拍這部戲，是要獻給我的太太。”他還在劇里借角色之口說出這樣一句話：“我這一輩子愛的只有一個人，我只有一個太太。”這大概就是屬于導演特有的浪漫表達方式了。

盡管工作很忙，妻子生產時，劉海波還是請了假陪產，只是，陪伴時間很短暫，“孩子出生時，我看了一眼就又回去拍戲了”。妻子做了母親，讓他對母親這個角色有了更多的理解。

這一點在《辣媽正傳》里得到了很好的呈現。為了分娩順利，主角李木子早早訂好了國際醫院，但孩子偏偏在半夜來了，她只能到家附近的小醫院生產。看著剛出生的孩子，她說：“住這樣的病房也好，豎著難看的刀疤也好，就算不給我打麻藥，把我活剖了也好，用我的命去抵他的命也好，我都不計較，我都不會叫疼。”在劉海波心里，母愛的偉大就在于為了孩子可以放棄一切。

在家庭中，女人常常扮演很多種角色，是丈夫的妻子，是孩子的媽媽，有時是操心的大管家，有時是細心的會計員，面對不同的需求，就得在不同角色中隨時轉換。而男人則顯得有些單一又死板，雖然也有很多角色需求，要做妻子的丈夫，要做孩子的爸爸，要……但他們好像只能扮演好某一種角色，而忽略了其他。這背后有男女思維的不同，劉海波在《我們的婚姻》中從男女思維的不同進行了解釋：“男人就像華夫餅，女人就像意大利面。如果你想把一根面條挑起來，那同時會帶起好多根纏繞的面條。這就是女人大腦的工作方式，雙重處理模式。”

除此之外，這背后更多是女性的犧牲。為了家庭，她們往往沒了她自己。這些付出和犧牲被一些人認為理所應當，但劉海波并不認同。他導演的劇中有這樣一句話：“愿天下所有女人，不再為愛煩惱;愿天下所有女人，都可以成為自己生命中的女王。”這不只是對太太的表白，更是對和太太一樣的女性的支持和理解，讓人倍感溫暖，難怪有粉絲稱劉海波是“女性之友”。

對太太愛得深沉又浪漫，對女兒則更多是潤物無聲的言傳身教。盡管拍戲很忙，盡管孩子出生后他只看了一眼，但無數個在外的夜里，他都牽掛著女兒。他會發文說：“要睡了，希望夢中有你，我的朵朵。”也會一有空兒就趕回家里陪伴女兒，更多的時候，他則是以工作的姿態與作品的形式和女兒做精神上的交流。

在劉海波的耳濡目染下，小女兒花花如今也成為一名演員，還參演了《我們的婚姻》這部新劇。劇中有一場著火的戲，需要她哭出來。關于如何哭，劉海波有著嚴格的要求，不滿意就不停。結果，拍了一天，女兒也哭了一天，哭到后面，實在哭不動了，劉海波還是不滿意。這時，他決定用自己的方式“啟發誘導”她哭。就這樣，女兒一直哭啊哭，一直哭到拍戲結束。

回想起眼睛哭腫的女兒，劉海波有點心疼：“后來我跟她道歉了，告訴她爸爸也是為了工作，你也是為了工作，你是個演員。”做導演時，劉海波嚴格要求自己，不斷精進執導能力，才有了如今的成績。做父親時，他嚴格要求女兒，不講什么大道理，只是一直努力做最好的自己，做女兒的榜樣。