趙嘉雯“95后”閩劇青衣的戲曲之路

文/彭莉芳

趙嘉雯（前）出演閩劇《陳若琳斬皇子》。

趙嘉雯的家就在福建省實驗閩劇院的后頭。還是個女娃娃的時候，鄰居小孩每天看電視，她常順著椰胡聲和唱戲聲跑進劇院，在臺下癡癡地看著臺上的表演。

時光流轉，臺下小戲迷已成臺上人。女孩亭亭玉立，輕甩水袖，閩劇的悠悠余韻流轉在女孩的一顰一笑中。

生活中，趙嘉雯快言快語，灑脫肆意，有著24歲女生該有的青春個性。如何吃透戲本中人物的沉重，這位從小在戲曲中獲得藝術滋養的女孩，用天賦與“較勁”走出自己的戲曲之路。

在福建省實驗閩劇院，以趙嘉雯為代表的“95后”戲曲演員，已被視為閩劇承上啟下的一代。面對期待，趙嘉雯有著自己一貫的“哲學”：演好當下，一步一步來。

閩劇“DNA”

早上7點，趙嘉雯起床，熱身，練早功，然后一頭扎進排練中。居家休息、劇院排練、下鄉演出，在這三個模式間來回倒騰，已成為趙嘉雯近半年的日常。

臨近年底，有兩個大戲要上。即便疫情致使演出取消大半，但她“睜開眼就是排練”。在劇組間往返的她，忙起來連上次洗頭時間都記不清。微信列表置頂的“文件傳輸助手”成為她的好幫手，綠底黑字的對話框內，記錄下一條又一條待辦事項。

太累的時候，趙嘉雯也會氣餒，但“累就多睡會兒”，放棄二字卻不會輕易說出口。這份不舍，大概可以歸因到趙嘉雯身上的“閩劇DNA”。

爺爺是閩劇演員，父母都是戲迷，家里總放著閩劇唱段。“看大人在演戲，就覺得好玩、有趣。”年幼時的她福州話都聽不全，但媽祖傳說、仙女下凡的故事，伴著演員咿呀的唱腔，就這樣在她腦海中存檔。

那時趙嘉雯身體不好，媽媽帶她學壓腿、練下腰，以強身健體。這些都是戲曲基本功，懵懂又體弱的年齡，她水到渠成地打下未來進入劇院的基礎。

12歲，趙嘉雯不出意外地考進福州市藝術學校，開始系統學習閩劇。盡管基本功早已熟稔于心，但初入專業院校，腰腿功、毯子功、水袖功、把子功、身段組合等的練習，還是讓她忍不住將在校六年的學習總結為：“戲曲真的要求特別高，沒有毅力堅持不下來。”

趙嘉雯現在的手機上，還存著那段歲月的練習視頻。她點開一個視頻向筆者介紹下腰的玄機，“下腰時，老師手壓著你，她全身力氣就壓在你身上了，非常非常重。”有時還要頂著很重的桌子練，身體疼痛不已，趙嘉雯扛了下來。

因為個頭高挑，趙嘉雯被老師安排的是青衣角色。戲曲中會根據扮演不同年齡、性格、身份的女性區分出不同的旦行。一般來說，青衣的角色是端莊、嫻靜的。在表演上，青衣的要求往往也高，唱功需過硬，因為青衣行為端莊、動作幅度小，演員需要通過腳步、眼神等細微變化傳達豐富的內心活動。

為了苦練技巧，自覺“很笨”的趙嘉雯總是付出比別人更多的時間。“我學東西并不快，一直琢磨一直練，學好幾遍。”這樣反復再反復的“笨辦法”，至今仍被她奉為圭臬。

“第一次覺得演一個人物特別滿足”

2016年，19歲的趙嘉雯從福州市藝術學校畢業，作為青衣新秀，進入福建省實驗閩劇院。進團之初，除了工作強度，她面臨更多的是精神上的壓力：白天擔心達不到導演的要求被訓斥；晚上閉上眼都還在擔心第二天的排練。

一個走過去的動作，趙嘉雯會花一個兩個小時反復練習。她不僅是要記動作，更要“摳細節”——動作做完后，人物的想法、身段，劇情的銜接該如何捋順……思慮過多，就忍不住一直掛念。參加比賽時，一個十分鐘的折子戲，她每天等別人走了還留下練，最后踏著夜色回家。

“有時候你做的很多事情是得不到回饋的。比如劇院里干了好幾十年還是跑龍套的大有人在。”高壓與焦慮讓趙嘉雯一度動了退出的念頭。

入院第三年，演一本大戲的機會突然降臨在她身上。趙嘉雯演繹的角色，是《乞丐皇帝》中朱元璋微服私訪時伴君側的大腳皇后。大大咧咧的她坦言，收到通知時“有一點點惶恐”——之前雖然登臺經驗不少，但戲份這么重、還有“帶名”機會的演出還未曾參加過。

這是一出被多次演繹的保留劇目，劇院只留給趙嘉雯不到一個月的時間完成背戲、排練、看片的準備工作。她調侃說，那時唯一的老師就是“錄老師”——錄像帶。

一個月后，隨著臺下掌聲響起，趙嘉雯參演的首場大戲順利謝幕。沒有出岔子，讓她不由得松了一口氣，“觀眾鼓掌的那一刻，你會得到滿足，會覺得這才是演戲”。那一年，她不僅帶著這個角色多次隨劇院下鄉演出，還跨越海峽到臺灣表演，收獲諸多好評。

自此她再沒想過離開劇院，取而代之的念頭是：爭取機會繼續演下一本大戲。

“好好演戲，不想太多”

累的時候，趙嘉雯還是會想休息。但穿上戲服后，她總能一心一意投入到角色中，疲憊蕩然無存。她說：“因為那一刻，開始享受演繹這個人物。”

17歲時，在藝校學習的趙嘉雯第一次上臺表演。雖不是正本大戲，但面向評委和觀眾，緊張仍不可避免。但演過了兩分鐘，她就自然進入角色，不會顧忌臺下坐了多少人。

“這就是入戲。”趙嘉雯解釋道，“你和角色融在一起，說話都變成這個人物的感覺。”

那時，她演繹的角色是閩劇《紅裙記》的柳氏，一位深陷婚姻家庭困境的弱女子。

年少的趙嘉雯要如何去駕馭這樣一個復雜的女性角色？除了吸收老師的指導，她還放進自己的理解。

她捻起手，低頭望地，轉而抬眼，顧盼生姿，隨即身體猛地后仰。示范過后，她解釋道，有時候可以設計一個眼神或者身體的動作，來體現角色當下的心理狀態。

類似的設計還有很多。比如在排戲中如何表達內心戲？“有些人就搓手，做出想一想的樣子”。趙嘉雯的處理方式卻是，先抬頭，想著想著，然后一個抬眼，“那種感覺就對了”。

趙嘉雯自嘲，自從進入這一行，看戲心態變了：不再完全沉浸在劇情中了，取而代之的是一些新的思考。“看別人等于看到自己的影子，會想這里該怎么演；這個人哪里演的好，我可以借鑒”。

有時候她會思考，如今閩劇還能憑借什么吸引年輕人。“只能是創新，讓戲曲面向大眾，傳統之上疊加現代元素，拋些現代的梗，不能死氣沉沉。”一些傳統的老戲，趙嘉雯會嘗試用一種活潑的方式，體現在唱腔或者念白中，顯出新時代的活力。

戲曲演員是可以陪著觀眾老去的。趙嘉雯聽老院長說過，以前的戲迷都比較狂熱，福州城內的戲，從南到北，一個月幾十場都會跟著。“現在沒有了。”

老演員離開舞臺，那批觀眾依然作為熟面孔坐在臺下。新演員卻有些許青黃不接。和趙嘉雯年齡相似的“95后”，劇院內有十幾個，但顯然是不夠的。

想要做好“中堅力量”，趙嘉雯自覺和前輩比還有距離。向劇院內的大青衣們看齊，趙嘉雯算算，到退休還有30多年的戲可以唱。如今，她更愿意關注當下，“好好演戲，不想太多，我不是那種不切實際的人”。