中國大學校歌歌詞與民族形式建構初探

■ 梁振華 張 熹

中國大學校歌的創作與傳播肇始于清末民初，經歷了從五四新文化運動、左翼文學運動、延安文藝、“十七年文學”到“新啟蒙”思潮至流行文化發展的全過程。盡管“歌詞+旋律”的復合型藝術形式與校園的特定應用場域讓校歌在傳播與受眾上并不擁有主流文學作品那樣顯著的優勢，但就校歌歌詞本身而言，無論在創作思想、呈現面貌還是深層內涵上，都具備不亞于其他文學類型的鮮明歷史特征與研究價值。更重要的是，身處人才培養和學術研究的前沿陣地——大學，校歌歌詞的字里行間承載著知識分子思想在不同歷史時期的交織、融合與分裂、博弈。這都是值得把校歌歌詞單獨提出并予以梳理和分析的理由。

當下，歌詞在人們日常生活中占據越來越大的比重，使其逐漸從文學研究的邊緣走向文藝史書寫的大雅之堂。就歌詞的性質而言，“誦詩從歌詩當中分離出來，又經常補充著歌詩。歌詩在誦詩上面產生出來，又最后演變為誦詩。二者同時存在，并行發展，又互相影響，不斷轉化”[1]公木：《歌詩與誦詩——兼論詩歌與音樂的關系》，《文學評論》1980年第6期，第51頁。。歌詞本身即為詩歌的一種特殊形式，從其當下意義來說，“現代歌詞一直被排斥在文學史之外，一方面與歌詞的經典化程度沒有完成有關，一方面也與精英知識界對歌詞的‘排斥’心理有關?！柙~與時代和日常生活的關系在某種程度上超過了詩歌。如果是這樣，優秀的歌詞創作就有理由進入當代文學史”[1]孟繁華：《聲音的中國——當代歌詞入史和經典化問題》，《中國當代文學研究》2022年第3期，第16頁。，運用文學手段探析歌詞是合理的。立足當下、回望過去，校歌歌詞還可以作為貫通中國現當代文學藝術發展史的基本抓手和主要線索。推動校歌歌詞經典化的過程也是探討中國現當代思想文化領域幾次大變革之間深層互動關系的嘗試。

以現有不同大學歷代校歌歌詞為研究起點，學術界在三個方面實現了初步開拓：一是校歌創作者本人的自述或各校校史型研究，包括詞作者在創作前后針對作品本身的論述[2]參見汪鸞翔：《清華中文校歌之真義》，《清華周刊》1925年第353期，第8頁，轉引自清華大學校史研究室：《清華大學史料選編·第一卷：清華學校時期（1911-1928）》，北京：清華大學出版社，1991年，第265-269頁。與部分學校的校歌發展歷史的回顧與解析[3]參見魏書亮、姜文：《舊音新韻同唱育人興邦曲——北師大校歌的歷史沿革》，2017年11月20日，http://sdxs.bnu.edu.cn/xsyj/yjcg/242777.html。；二是把校歌作為一種宏觀概念，如從教育學方面探討校歌的思想政治功能[4]參見張洪泰：《以大學校歌為載體的高校精神文化建設探究——基于組織文化的視角》，《教育探索》2021年第2期，第58-62頁。，或從語言學方面研究校歌歌詞的語言、辭格、詞匯[5]參見曹師一：《中國大學校歌中的轉喻及其教育含義》，《現代大學教育》2014年第6期，第9-13頁。；三是對同一時期或同一地區的校歌進行橫向對比的共時性研究[6]參見鄒加倪、王文杰：《文以載道 歌以詠志：民國時期高校校訓及校歌研究》，《北京聯合大學學報（人文社會科學版）》2021年第4期，第39-47頁；吳葉林、崔延強：《歌以載道：大學校歌與戰時大學精神論析》，《重慶高教研究》2019年第4期，第110-121頁。，主要涉及民國與抗戰時期的校歌或著眼于抗戰時期西南地區的高校群。

盡管前人在研究過程中總是有意識地運用各學科相關知識，以彰顯研究的獨特性或創新性，但大多數文獻的后半部分都不約而同地轉向校歌思想內涵與時代價值的探討，且結論同質化傾向比較明顯，皆為對校歌歌詞提倡愛國、求知等共性的簡單概括。另外，即使部分研究出現了從動態變化角度把握校歌發展的可貴思路，大多數也僅把時間當作連接歷史階段與校歌歌詞的單向尺度，較少考慮到不同時期之間的相互影響。

要想全面認識任何一種藝術形式，都必須從靜態與動態兩個角度加以審視。前者有利于把握歷史細節，后者重在梳理引發流變的動力。兩者結合，可以為當下仍在進行的文藝創作提供現實啟示。就校歌歌詞而言，這一切都要從明確其發展的幾個階段開始。

一、鑒往知來：中國大學校歌歌詞簡史

一般認為，中國歷史上第一首大學校歌是創作于1897年的南洋公學（上海交通大學和西安交通大學的前身）院歌《警醒歌》。學術界傾向于把這首清末民初的歌曲置于學堂樂歌的譜系中來考察。這暗示了學堂樂歌與大學校歌之間存在的某種內在承續關系。

（一）“五四”文學與大學校歌萌蘗

中國大學校歌第一次集中出現是在五四新文化運動前后?！拔逅摹睍r期，學堂樂歌的創作逐漸走向低潮，李叔同、沈心工等一批學堂樂歌創作者紛紛另尋他路，現代新型大學的密集建立為他們提供了機遇。這批專業音樂人進行校歌創作的出發點，除了有為相應大學創設獨特文化符號以外，還傾注了更多的思考，即借歌曲傳唱以開啟民智、促進社會變革。因此，處于萌蘗時期的大學校歌歌詞一方面更強調高等教育機構的專業性、技術性與知識性，另一方面也將學堂樂歌與生俱來的鮮明社會指向繼承下來，將學習知識與改造國民性格、推動國家富強緊密聯系在一起。

文言白話之爭是“五四”語言革命的核心話題，其先導性事件是新詩運動。在這背后，學堂樂歌起了至關重要的推動作用。相關研究表明，學堂樂歌大多就西洋舊譜創作新詞，而西樂節奏與漢語字符的不完全貼合為疊詞、口語等白話文因素的產生創造了空間[1]參見謝君蘭：《近代學校音樂教育背景下的學堂樂歌——以白話新詩的發生為考察維度》，《現代中文學刊》2020年第5期，第20-26頁。。與之相對應，“五四”校歌采取“西曲新詞”的案例并不在少數。值得注意的是，這一時期大多數大學校歌歌詞并沒有在文白之間作出非此即彼的選擇，而體現了一種較為典型的過渡特征。它們大多數沿用了古典文學中隨處可見的“起興”手法，在歌曲開篇首先點明中華民族光輝燦爛的歷史傳統或學校人杰地靈的文化氛圍；在歌曲中，常能見到并不十分嚴格的對仗句；在部分校歌歌詞中，“嗟爾”“兮”等文言助詞也散見于字里行間?！捌鹋d”是為了強化學校特色、凸顯救亡圖存的時代要求；運用對仗的原因在于令歌曲朗朗上口、便于傳唱；其他文言要素的出現，既是有傳承經典形式、保留民族底色的考慮，也是創作者為了凸顯大學作為高等教育機構莊嚴感的刻意安排。

（二）延安文藝與兩類大學校歌的劃分

抗戰爆發，我國高等教育事業經歷了自開創以來的首次大變動。時局所迫，部分在民國初期已創立的高等教育機構作出西遷的決定，這其中以國立西南聯合大學最為典型，它調寄《滿江紅》詞牌而創作的校歌流芳后世。

這一時期高等教育領域另外一個新動向是中國共產黨在敵后抗日根據地創辦大學。這一批主要位于陜北的大學，作為戰時部門為民族解放戰爭輸送了大量軍事政治人才，同時，作為知識機構又匯聚了很大一部分此前向革命根據地靠攏的知識分子，為延安文藝的誕生作好思想和理論準備。

“回顧五四以來新文學的發展歷程，可以清楚地看到，真正的革命文學是從1942年之后的延安文藝開始的。”[2]劉勇、湯晶：《延安文藝運動與馬克思主義中國化》，《北京師范大學學報（社會科學版）》2021年第4期，第107頁。抗戰時期，五四運動中“啟蒙”與“救亡”兩大主題中的“救亡”得到了最大的凸顯。無論是西遷的大學還是黨辦的大學的校歌，詞作者都把愛國救國思想提到了至高無上的地位。具體而言，西遷的大學在主題有所側重的前提下，基本遵循了“五四”校歌的發展脈絡，加之校歌樣本數量不多，變化不太明顯，這一時期校歌歌詞更關鍵的轉變體現在黨辦的大學上。審視黨辦的大學校歌歌詞，不但能發現它們與“五四”校歌及上文所述西遷的大學校歌的顯著區別，而且能認清它在延安文藝的建構與實踐過程中所扮演的重要角色。大學校歌開始以獨立的身份參與民族形式建構，就是從此時開始的。

相較于五四運動時期的大學，黨辦的大學生源包括工農、士兵，更為豐富多樣；教學內容也更具思想政治性和戰時實用性[1]參見吳付來、楊子強：《抗戰時期中國共產黨創辦新型高等教育的特點探析》，《中國高等教育》2017年第19期，第50-52頁。。經根據地整體和黨辦的大學個體兩方面條件的促成，郭沫若、成仿吾等作為先進青年知識分子積極投入到學校管理和校歌創作中。為了適應學員水平、便于在較短時間內傳播開來，黨辦的大學校歌在歌詞語言上實現了徹底的白話化，文言要素近乎不存；嘹亮激昂的旋律下，愛黨愛國、熱愛勞動、融入人民成為唯一落腳點。

黨辦的大學校歌是延安群眾歌詠的重要實踐形式之一。在鋪天蓋地的歌詠活動之中，軍民的士氣得到極大振奮?！皬奈逅摹矫裎膶W觀’到延安文藝大眾化，這是中國現代文學發展的一條歷史邏輯、社會邏輯和革命邏輯。”[2]劉勇、湯晶：《延安文藝運動與馬克思主義中國化》，《北京師范大學學報（社會科學版）》2021年第4期，第110頁。延安文藝將“五四”“平民文學觀”真正落到實處，由內而外實現了文藝的大眾化。作為延安文藝一種特征鮮明的藝術形式，黨辦的大學校歌充分融入時代大潮，在形式和內容上都體現了人民的文藝。

（三）新中國成立初期的大學校歌

延安文藝集中反映了抗日戰爭和解放戰爭時期黨領導下文藝創作的核心取向，并從根本上為中華人民共和國成立后的文藝創作開辟了道路、指明了方向。政治性和大眾化立場一直是中華人民共和國成立之后文藝領域的主流。中華人民共和國成立初期，在工業化建設的總方針下，高校的院系、專業設置和學制等高等教育的基本制度框架均以蘇聯的高等教育為參照，努力在較短時間內為我國工業化建設輸送高質量人才。黨和政府在對全國高等院校實行直接管理的基礎上，基于人文社科和理工科兩大學科門類，對“五四”時期綜合性大學的專業院系進行了歸類、外調與重組，對敵后抗日根據地的黨辦的大學進行整合完善，并著手新建一批理工科大學。[3]參見劉蘊秀：《中國共產黨高等教育事業百年歷程——文獻學視角的考察》，《教育史研究》2021年第2期，第65頁。

在時代文學風氣與教育政策的雙重影響下，“五四”校歌逐漸淡出人們的視野，很少在學校或社會的公共場合被提起；在新建立的理工科大學中，校歌創作基本沿用了抗戰時期黨辦的大學的語言形式，其中的民族矛盾話語被置換為工業建設與階級斗爭話語，如中國科學技術大學校歌《永恒的東風》（1958）、《山東大學校歌》（1962）等?？傮w而言，這一時期校歌創作無論在數量還是新變上，較“五四”文學和延安文藝的兩個高潮都大為縮小。

（四）流行文化下的“五四”大學校歌復用與新變

新時期以來，“五四”知識分子重回高等教育領域主舞臺，知識界出現以人道主義、“尋根”思潮為核心的“新啟蒙”思潮?！赌暇└叩葞煼秾W校（現南京大學）校歌》（1916）、《國立廣東大學（現中山大學）校歌》（1924）、《復旦大學校歌》（1926）等多首沉寂多年的“五四”校歌被復用。該時期新創作的校歌開始在字里行間有意識地運用學生的口吻抒發對母校的主人翁意識與眷戀之情，其言語立場顯現出向學生本位的下移，同時得以容納學術國際化等更具當代教育特色的內容。

流行文化在中國本土的生根發芽，催生了別具一格的校園文化歌曲，對校歌在師生心目中的獨尊地位構成了挑戰。受到校園文化歌曲創作方式的啟發，該時期的大學校歌創作主要集中在三個方向：一是新時期老校歌復用潮的對象由“五四”校歌擴展到延安校歌，如《陜北公學（現中國人民大學）校歌》（1937）、《國立交通大學（現西安交通大學）校歌》（1943）等；二是以舊體形式為基礎，運用現代歌詞技巧創作新詞，如調寄《臨江仙》詞牌的《東南大學校歌》（2000）、北京師范大學新校歌《巍巍師大》（2012）等；三是考慮到校歌作為一種歷史文本資源的有限性，利用跨文本的互文共讀，對既有文學作品進行譜曲作為校歌的，以北京航空航天大學校歌《仰望星空》（2010）為代表。[1]北京航空航天大學校歌《仰望星空》歌詞為國務院原總理溫家寶2007年9月發表于《人民日報》文藝副刊上的詩歌，后由沈陽音樂學院的劉暉譜曲。2010年5月，被北京航空航天大學正式定為校歌。參見北京航空航天大學官網“北航校歌”專欄，www.buaa.edu.cn/bhgk/jrbh/bhxg.htm。

通過概覽，百余年來中國大學校歌歌詞在不同歷史時期的特征及大致變化線索得以呈現。不難發現，每個階段的校歌歌詞并非只是對上一階段的特征進行揚棄。具體而言，為何新時期校歌能“跨過”延安文藝這道巨大的里程碑，重拾“五四”校歌的原初面貌呢？在當下流行文化的語境中，作為新時代中國文藝主要歷史資源的延安文藝，歷經近一個世紀能否繼續發揮其對校歌的本質性影響？這一切既要從不同時代的整體政治形勢與文學風氣中找到端倪，也必須在不同階段涉及的共同文學話題與校歌創作主體等具象性指標中得出結論。

二、舊題新解：延安文藝對大學校歌歌詞影響的再審視

延安文藝相對于“五四”文學的更大發展，就是在文藝的大眾化問題上給予了更為堅定而確切的回答。形諸校歌歌詞，最明顯的是“五四”校歌的文白混用轉變為延安校歌的徹底白話。

在“五四”校歌中，詞作者并非沒有意識到風起云涌的語言革新思潮及隱含其中的大眾化訴求。但此時相對狹小的校歌受眾往往受傳統文化背景影響，在形式和內容的選擇上，他們往往傾向于在立意的構思與呈現上更下功夫?！肚迦A大學老校歌》（1924）的詞作者汪鸞翔說：“本校歌意在詞旨雋永，故用文言發表?！盵1]汪鸞翔：《清華中文校歌之真義》，《清華周刊》1925年第353期，第8頁，轉引自清華大學校史研究室：《清華大學史料選編·第一卷：清華學校時期（1911-1928）》，北京：清華大學出版社，1991年，第267頁。1938年，馬一浮秉承“義與箴詩為近”“歌者聽者咸可感發興起，方不失樂教之義”[2]參見浙江大學官方網站“校歌”專欄，https://www.zju.edu.cn/574/list.htm。的創作宗旨，采用詩騷古體、兼取《尚書》文風，令創作的《浙江大學校歌歌詞》呈現了“取雅正，寓教思無窮之旨”[3]同上。的面貌。竺可楨校長閱后認為，“馬老作的歌詞雖文理艱深，但含義深遠，很能體現浙江大學所追求的求是精神?！盵4]同上。傳遞主旨的強烈要求不僅蓋過了對簡明語言的提倡，甚至有時候需通過調整語言形式服務校歌內容。

毛澤東同志《在延安文藝座談會上的講話》（以下簡稱《講話》）強調：“許多同志愛說‘大眾化’，但是什么叫做大眾化呢？就是我們的文藝工作者的思想感情和工農兵大眾的思想感情打成一片。而要打成一片，就應當認真學習群眾的語言。如果連群眾的語言都有許多不懂，還講什么文藝創造呢？”[5]毛澤東：《在延安文藝座談會上的講話》，《毛澤東選集》第三卷，北京：人民出版社，2009年，第851頁。在延安文藝基本語言觀的指導下，黨辦的大學校歌歌詞作為延安歌詠作品中的一部分，在重視內容、貼近政治軍事與群眾生活的同時，語言盡力追求通俗口語化。

既然延安校歌對“五四”校歌的發展是順應歷史發展規律的，為什么在新時期卻出現了似乎是逆潮流而行的“五四”校歌復用現象呢？《講話》旗幟鮮明地提出了文藝大眾化主張，也極富遠見地展望了文藝領域的狀況：“普及工作和提高工作是不能截然分開的。不但一部分優秀的作品現在也有普及的可能，而且廣大群眾的文化水平也是在不斷地提高著?！盵6]同上，第862頁?！吨v話》著眼的是“他們由于長時期的封建階級和資產階級的統治，不識字，無文化，所以他們迫切要求一個普遍的啟蒙運動，迫切要求得到他們所急需的和容易接受的文化知識和文藝作品，去提高他們的斗爭熱情和勝利信心，加強他們的團結，便于他們同心同德地去和敵人作斗爭”[7]同上。。進入20世紀80年代，隨著群眾普遍文化水平的提升，文言與白話之間緊張的態勢得到緩解。在流行文化背景下，文學、影視、音樂多種藝術門類深刻交織，形式與內容的古今融合不再成為人民群眾接受的障礙，在很多青年人眼中還成為了高雅藝術的象征，被認為是文藝作品走向精品化路上不可或缺的一部分。

“大眾化”對象層次水平的提升為“五四”校歌復用奠定了形式上的基礎，但它并非此現象出現的主要動力。從五四運動到抗日戰爭、解放戰爭，在歷史主題上是“救亡”相對于“啟蒙”的凸顯，對創作主體來說則是政治權力的強勢介入。這是中華人民共和國成立初期文藝領域“一體化”方針的先聲。“一體化”意味著：社會最主要的人力資源都歸屬到公職人員的編制，從而實現對社會（自然也包括文學界）的全面控制，作家、教師等都以“干部”的身份被納入這一“體制”中……使作家的社會地位和對自身的角色認定也相應出現了重要變化。[1]參見洪子誠：《當代文學的“一體化”》，《中國現代文學研究叢刊》2000年第3期，第138頁。在這一時期的校歌歌詞中，“學?！弊鳛橄鄬τ凇皣摇钡奈⒂^構成，處于主導地位的“求同”視野也取代了“五四”時期標榜學校特色的“求異”心態。1985年5月，中共中央明確提出要改變政府對高等學校統得過多的管理體制，擴大高等學校的辦學自主權，使高等學校具有主動適應經濟和社會發展需要的積極性和能力。[2]參見范惠瑩：《新中國成立后我國高等教育管理體制演變綜述》，《高等農業教育》2002年第1期，第14-18頁?！拔逅摹毙８璧膹陀脤嶋H上代表了知識階層基于歷史經驗與現實情況，對“五四”文學和延安文藝一次更科學理性的定位與認識。如果說“五四”校歌歌詞在創作時提出重視專業技術、知識至上的歸宿是服務民族危亡大局，那么此時復用校歌中的這些元素就經歷了“再解讀”。借助它們，能夠強調知識階層作為社會主義現代化建設中提供文化與智力支持的關鍵群體所擁有的主體地位。

大學校歌歌詞創作主體及其言說立場（口吻）的變化，主要是通過“家”這一介質展現的。但家“作為民族生命之源，它是親情、溫暖和歸屬所在，它規定著我們的身份，創造著民族的力量”[3]戴錦華：《隱形書寫》，北京：北京大學出版社，2018年，第210頁。。進入新時期，“家國新秩序”變成了“‘人性’修辭”的所指，“‘新時期’的到來，同時也意味著一種有關‘家’的‘自然’倫理秩序的重建”[4]賀桂梅：《“新啟蒙”知識檔案：80年代中國文化研究》，北京：北京大學出版社，2021年，第95頁。。復旦大學曾于1926年創作了該校歷史上第一首校歌，但其于中華人民共和國成立至改革開放前近乎銷聲匿跡，直至20世紀80年代被復用至今：

復旦復旦旦復旦，巍巍學府文章煥，學術獨立思想自由，政羅教網無羈絆，無羈絆前程遠，向前，向前，向前進展。復旦復旦旦復旦，日月光華同燦爛。

復旦復旦旦復旦，師生一德精神貫，鞏固學校維護國家，先憂后樂交相勉，交相勉前程遠，向前，向前，向前進展。復旦復旦旦復旦，日月光華同燦爛。

復旦復旦旦復旦，滬濱屹立東南冠，作育國士恢廓學風，震歐鑠美聲名滿，聲名滿前程遠，向前，向前，向前進展。復旦復旦旦復旦，日月光華同燦爛。

——《復旦大學校歌》（1925年）

全曲三段開頭、結尾基本形成復沓。在涉及學校本體的敘述上，每段首尾對“日月光華，旦復旦兮”的命名典故進行了回溯，引出后文“巍巍學府文章煥”“師生一德精神貫”“滬濱屹立東南冠”等一系列分別著眼歷史、校內、校外的贊美。對待學術的態度是這一歌詞反復強調的重點：“學術獨立思想自由”“鞏固學校維護國家”“作育國士恢廓學風”三句跨段互文，反對“政羅教網”“羈絆”，但并不否定“鞏固學?！睘椤熬S護國家”之基礎，發揚“先憂后樂”的文化傳統意在實現“震歐鑠美”之現代目的。在這里，“小家”與“大家”既可以象征學生與學校、學校與國家的關系，也可以涉及國家與世界的關系。詞作者通過有機的穿插，盡力將這三組關系在三段歌詞中藝術化地融為一爐，在“五四”校歌基礎上挖掘出面對個人與時代重大命題的積極態度與世界胸懷。

如果說對“五四”校歌典型文本（如1925年創作的《復旦大學校歌》）中人道主義話語的再挖掘已依稀透露出“小家”復歸的信號，那么在20世紀80年代新創作的校歌則讓“小家”成為了行文過程中不可或缺的一部分。

東湖之濱，珞珈山上，這是我們親愛的學堂。

百年滄桑，弘毅自強，根深葉茂育桃李，滿園芬芳。

啊，美麗的珞珈山，多少雄鷹競翱翔。

揚帆長江，奔向海洋，這是我們成長的地方。

德業并進，求是拓新，大同寰宇向未來，我創輝煌。

啊，心中的珞珈山，今朝多磨礪，明日作棟梁。

——《武漢大學校歌》（1998）

“珞珈山”上有“親愛的學堂”，學堂是廣大師生“成長的地方”。校歌進一步打破了“時代（國家）—學?！R分子（學生）”自上而下的鏈條，對校史及校園環境的描述成為了以學生口吻發出的深情謳歌。相比于“五四”時期直至中華人民共和國成立初期創作的校歌，它給作為校歌言說主體的知識分子提供了近一整段的敘述空間，并允許他們把這一空間下移至知識的接受者——學生身上。在20世紀80年代，校歌創作在“政治本位”向“學校本位”復歸的基礎上，實現了“學校本位”向“學生本位”的下移。

三、古今齊觀：從大學校歌歌詞創作到民族形式建構

校歌歌詞創作不是中國現當代文藝創作領域有別于其他藝術形式的個例，更不只是主流文藝史的一個注腳。一個重要的原因還在于，作為歌曲，它在世紀之交大眾娛樂事業如雨后春筍般破土而出之時，面臨著比一般文學體裁更為重大的挑戰；作為校園文化符號，它又隨時接受著最具思想活力的青年群體的品評。

（一）大學校歌復用范圍的擴大

新時期“五四”校歌重獲新生的傳奇已成歷史，但它開創了相同校歌歌詞的思想內涵在不同時代得到多次發掘與詮釋的先例。進入21世紀以來，這種方式被遷移到一些大學非“五四”時期創作的老校歌當中。2019年，創作于1935年的《陜北公學校歌》取代了20世紀初的新校歌，被正式定為中國人民大學校歌。[1]參見中國人民大學官方“學校簡介”專欄：https://www.ruc.edu.cn/intro。

這兒是我們祖先發祥之地，今天我們又在這兒團聚，民族的命運全擔在我們雙肩。

抗日救亡要我們加倍努力，忠誠團結，緊張活潑，戰斗的學習。

努力！努力！爭取國防教育的模范，努力！努力！鍛煉成抗戰的骨干。

我們要忠實于民族解放事業，我們獻身于新社會的建設；

昂頭看那邊，勝利就在前面！

在建校之初的抗戰語境中，“祖先發祥之地”指的是位于黃河流域的陜北地區（黃帝陵所在地附近）。中華人民共和國成立后，中國人民大學校址位于首都北京。“祖先發祥之地”的定義被泛化，傳唱過程中逐漸成為受眾對中華民族的宏觀感知。與之類似，“民族的命運”“民族解放事業”“新社會的建設”也不再局限于抗戰本身，而延伸到對中華民族在百年未有之大變局中的前途命運。隨著時代的發展，對中國文化主體的自我指認與自我言說而言，其最為突出的問題始終是一份強烈的自我意識及價值與意義的中空狀態。換句話來說，21世紀之初，中國崛起的議題中再度顯影的中國文化自我的中空狀態，并非“五四”文化裂谷于歷史蒼穹下再度橫移，而是世紀之交又一次文化建構與意識形態實踐的結果。[2]參見戴錦華：《歷史、記憶與再現的政治》，《藝術廣角》2013年第1期，第12-13頁?！蛾儽惫珜W校歌》中的政治話語經歷了歲月的滌蕩，它在新時代下的復用，對內可以滿足社會大眾和知識界對一個冉冉升起的復興大國的文化期待，對外則宣示了扎根中國大地辦教育的堅定志向。[3]促成新變的另一個原因，是越來越多的媒介形式加入到校園文化的塑造和宣傳中，降低了校歌的理解難度，從而提升了校歌的群眾基礎與傳唱度。比較成功的例子有中國人民大學在復用《陜北公學校歌》前后排演的《陜北公學》話劇。

（二）校園文化歌曲與現代歌詞技巧的融入

如果說校歌復用潮的擴大是20世紀末文藝領域動態留下的裊裊余音，那么真正標志21世紀流行文化進入大學校歌語境的事件，是在一開始被認為與校歌本身無關，甚至無助于校歌后續發展的——校園文化歌曲的集中出現。

校園文化歌曲并非當代歌曲史上曾經成為一種現象級熱潮的“校園歌曲”或“校園民謠”。與廣義的“校園歌曲”不同，校園文化歌曲仍由學校官方組織相關人員（包括專業音樂人、校友、學生等）創作，一般用于學校重大周年慶典或招生宣傳中。與校歌相比，校園文化歌曲的歌詞言說主體多為學生口吻，用詞比較活潑多樣，曲調也不是校歌中常見的莊嚴激昂的進行曲調，而選擇通過民謠、爵士、古風乃至嘻哈、搖滾等流行音樂形式傳遞學生的思想感情，較為知名的有《山高水長》（1997，中山大學建校75周年紀念曲）和《海大頌》（2015，中國海洋大學建校90周年紀念曲）等。它們通過“你”“我”等人稱代詞及細致的描繪校園歷史、校園環境，在話語上構建了更為切實的學生本位；同時在文白夾雜、仿古文體與政治敘事、家國情懷之間求得了平衡。經由傳播，校園文化歌曲在師生之中引起了巨大的反響，部分優秀作品甚至被稱為“第二校歌”，大有趕超校歌獨尊地位之勢。

如何在不改變校歌相對正式用詞與曲調的前提下，使其在被流行文化浸潤的師生與社會大眾之間擁有一席之地呢？校園文化歌曲提供了值得借鑒的方法。除直接為兼具莊嚴氛圍與流行文化的詩詞作品譜曲，并將其定為新校歌以外，大學新校歌詞作者利用現代技巧對老校歌進行了改寫：

往者文化世所崇，將來事業更無窮，開來繼往師道貫其中。師道，師道，誰與立？責無旁貸在藐躬。皇皇兮故都，巍巍兮學府，一堂相聚志相同，朝研夕討樂融融。弘我教化，昌我民智，共矢此愿務成功！

——《國立北平師范大學校歌》（1923年）

木鐸金聲世所崇。學為人師，教化從容；行為世范，砥礪無窮。國運昌，民智弘，育人興邦肩任重。（分節歌1）

巍巍師大，兼濟天下氣如虹，巍巍師大，育人興邦肩任重。（副歌1）

育才宏基千秋頌。學為人師，教化從容；行為世范，砥礪無窮。立天地，展鯤鵬，薪火相傳志恢弘。（分節歌2）

巍巍師大，治學修身樂為公。巍巍師大，薪火相傳志恢弘。（副歌2）

——《北京師范大學校歌》（2011年）

形式方面，新校歌延續了老校歌的工整對仗與語句間的反復，但語氣詞“兮”的省略、“在藐躬”“共矢此愿”等表達的改寫，提升了歌詞的流行感；內容方面，新校歌不僅繼承了老校歌“師道”的論述核心，并把精神層面的培養目標落實為“木鐸金聲”這一切實可感的校園文化符號。

值得一提的是，就兩首校歌的整體結構而言，《國立北平師范大學校歌》在歌詞意義上是不成熟的，因為它是典型的“單一段體”，沒有考慮到歌曲入樂的方便需求。這種體式“思想內容對比性不大，情緒比較平穩……表達出豐富的感情，還具有一定的難度”[1]尤靜波：《歌詞文化鑒賞教程》，上海：上海音樂出版社，2015年，第41頁。。而《北京師范大學校歌》則是更具流行氣息的“帶再現二段式”歌曲：分節歌1中的核心內容（“學為人師，行為世范”的校訓）在分節歌2中得到了再現，幫助這一關鍵符號很好地利用了歌曲再現模塊的強調功能。除復現的部分外，兩段分節歌在內容上存在明顯的遞進式關系?！澳捐I金聲世所崇”深情回憶這所師范大學始終篤信“天將以夫子為木鐸”之古訓的歷史底色，“育才宏基千秋頌”著眼“百年大計，教育為本”的千秋大業。就副歌而言，歌詞遵循了從分節歌“一領”到副歌“眾唱”的情感上升規律，有利于引起歌唱者對創作者的心路歷程產生共鳴。從副歌1到副歌2不僅是單純的重復，“兼濟天下”“樂為公”兩詞皆化用《孟子》之義，遙相呼應；“育人興邦”“薪火相傳”花開兩朵、各表一枝，使全曲表達豐富、搖曳多姿。

（三）大學校歌歌詞模式化及其突破空間

“五四”文學、延安文藝和流行文化影響下的大學校歌歌詞都形成了一定的時代共性。之所以沒有把這些階段特征稱為“模式”，是因為校歌歌詞在較長一段時間內始終處于變動之中，沒有形成十分穩定的態勢。更重要的是，歌詞中的每一個表述與總主題之間都普遍存在著有機關聯，并無生搬硬套的板滯之感。以校歌開頭普遍出現的校園環境或歷史事件為例，在“五四”及延安時期，它們大多是與全曲的家國主旨有關的“起興”之語。步入21世紀，這些相關元素往往被抽象成了“地素”。它們“通過反復使用，達到符號象征效果，得以大范圍地流通……它占用了地素而不敘述故事”[1]陸正蘭：《歌詞藝術十二講》，北京：北京大學出版社，2015年，第131頁。。然而，正如《文心雕龍》中所說的那樣：“觀夫興之托諭，婉而成章，稱名也小，取類也大?！盵2][南朝梁]劉勰：《文心雕龍》，北京：人民文學出版社，1958年，第601頁。校歌開頭的“興”辭如果只是單薄的套語，便不能“由感情所直接搭掛上、沾染上，有如所謂‘沾花惹草’一般；因而即以此來形成一首詩的氣氛、情調、韻味、色澤”[3]徐復觀：《中國文學精神》，上海：上海書店出版社，2004年，第23頁。。這一點在同一地區幾所大學校歌中可以看出，開頭往往高度雷同，且部分開頭景語與下文事語、情語之間沒有直接聯系。

除此之外，本文開篇提到的大多數校歌研究文獻后半部分都不約而同地轉向對校歌思想內涵與時代價值的探討，且得出高度同質化的結論，或多或少也是由部分新校歌按照從寫景（一般為大學所在地區或城市之景）到言志（一般為報國）的固定模式創作所造成的。這不僅直接受到流行文化復制機制的影響，也表現出21世紀知識階層在主流話語敘述方式選擇上的慣性與疲態。

大學校歌歌詞的研究既是一個歷史問題，也是一個著眼創作的現實話題。如果說延安文藝追求的“知識群體與政治力量之間存在著”的“共同的意識形態基礎”[4]孟悅：《〈白毛女〉演變的啟示——兼論延安文藝的歷史多質性》，轉引自唐小兵編：《再解讀：大眾文藝與意識形態》，北京：北京大學出版社，2007年，第51頁。即政治性與大眾化在新中國成立后很長一段時間沒有受到全面理性的貫徹，以致20世紀80年代出現“精英文學開始從主流政治權威話語中裂變出來，獲得了自身的話語權，并且逐漸形成相對獨立的話語系統”[5]吳秀明：《轉型時期的中國文學思潮》，杭州：浙江大學出版社，2004年，第37頁。的反彈現象，那么新時代文藝創作者則需要在進一步站穩人民立場的基礎上，將宏大的意象主題落實到細膩的校園敘事中。從這個意義上說，大學“既在國家權力體制之內，又具有很大的獨立性”[6]同上，第35頁。，如何把身份的獨立性變成文藝敘述方式的獨特性，每位校歌詞作者都應有所思考和行動。

（四）大學校歌歌詞與民族形式建構

經歷了“五四”文學、延安文藝的開創與積累、新時期的反撥與調整，以及21世紀流行文化的刺激與啟發，大學校歌歌詞不僅作為中國現當代文藝發展史的一面鏡子，生動鮮明地映照出中國現當代文藝創作領域幾次大變革之間的深層互動關系，還作為一種由高校知識分子直接創作的文藝形式參與到包括形式和內容在內的民族形式建構中。民族形式建構是一個貫穿中國現當代文藝領域并持續至今的重大命題，其內涵又是隨著社會實踐的發展不斷變化的。不同時代的大學校歌歌詞基于上個時代所作的改造并不意味著“五四”文學、延安文藝或流行文化本身存在理論缺陷，而是立足新的歷史階段審視既有的理論成果，勢必會因當下文化語境而生成新看法。

習近平總書記在中國文聯十一大、中國作協十大開幕式上的講話中指出：“廣大文藝工作者要深刻把握民族復興的時代主題，把人生追求、藝術生命同國家前途、民族命運、人民愿望緊密結合起來，以文弘業、以文培元，以文立心、以文鑄魂，把文藝創造寫到民族復興的歷史上、寫在人民奮斗的征程中。”[1]習近平：《在中國文聯十一大、中國作協十大開幕式上的講話》，北京：人民出版社，2021年，第6頁。中國高等教育的發展貫穿中國革命與建設的始終，知識階層的愛國熱情與使命擔當在廣為傳唱的歌詞與旋律中得到充分的體現。大學校歌自學堂樂歌演變而來，其歌詞是中國現當代文藝發展史的活化石，更是中國高等教育具有鮮明中國文化內涵、中華民族特色的原因所在。2022年是《在延安文藝座談會上的講話》發表80周年。身處民族形式建構問題首次被提出的關鍵歷史時期，延安文藝既高度總結了“五四”文學的歷史經驗，也奠定了此后中國特色社會主義文藝發展道路的基本面向：人民群眾。大學校歌作為扎根中國大地辦教育的重要組成部分，同時也是培養擔當民族復興大任的時代新人的關鍵一環。大學校歌一經面世，其接受對象有校園師生和社會大眾，“人民群眾喜聞樂見”標準的執行既要考慮語言形式在文白之間的恰當尺度，也要兼顧歌詞內容在黨性、人民性與專業性、知識性之間的平衡。如何合理利用校歌歌詞發展史中寶貴的文學與思想資源，有效克服當前校歌創作逐漸顯露的同質化、模式化傾向，是每位校歌創作者都必須面對的問題。通過經典文化、革命文化與新時代思潮的深入融合，讓新時代校園文化乃至教育文化建設工作在我們這一代人的手上煥發出中國特色、中國風格、中國氣派，將是一件造福千秋萬代的偉大事業，也需要包括校歌創作者在內的每位文藝工作者付出辛勤的努力。