新文科視域下廣西鋼琴音樂作品的演奏方式

■廖園園

鋼琴音樂作品作為文化的具體表現(xiàn)形式之一，從其演奏形式到表達感情內(nèi)容都是對音樂文化的深刻展示，即人們常說的文化的音樂表達。因此，鋼琴音樂作品就是文化的一種，研究鋼琴音樂作品的演奏方式即研究文化本身。作曲家的風格受到時代發(fā)展的特點、社會政治文化、當?shù)厮囆g(shù)文化等多個方面的影響，所以，不同地區(qū)、民族的音樂創(chuàng)作蘊含著不同的音樂元素。廣西鋼琴音樂作品中，作曲家將廣西的風土人情、文化元素融入其中，使得其具有獨特的廣西風情，因此在演奏中應當從新文科視域予以思考，充分展現(xiàn)出廣西鋼琴音樂作品的獨特藝術(shù)魅力。

一、廣西鋼琴音樂作品傳統(tǒng)解讀方式

基于標題背景進行解讀。廣西鋼琴音樂一方面積極借鑒和汲取西方鋼琴藝術(shù)中的技巧與優(yōu)點，另一方面以廣西的傳統(tǒng)文化和民族音樂作為載體，發(fā)展成為當今具有新時代風格的鋼琴音樂作品。廣西鋼琴音樂中所包含的范疇較為廣泛，在當代對廣西鋼琴音樂的創(chuàng)作中，包括了作曲家創(chuàng)作的許多具有廣西風格特點的鋼琴音樂，這些作品主要以體現(xiàn)和傳達廣西文化氣息、民族風格與民族精神為主，因此在廣西鋼琴音樂作品的傳統(tǒng)解讀上呈現(xiàn)出多種方式。標題背景是廣西鋼琴音樂作品的基礎特征之一，這一特征源自于廣西傳統(tǒng)音樂的審美特征與內(nèi)涵，在廣西文化歷史上表現(xiàn)出融通性。它成為鋼琴舞臺演奏實踐過程中對鋼琴作品的重要解讀依據(jù)，通過對廣西鋼琴作品標題背景的解讀，能夠了解作品的創(chuàng)作風格特點，從而引導演奏者進行合理的藝術(shù)化演奏詮釋。

基于演奏技術(shù)進行解讀。在鋼琴舞臺演奏中，演奏者的技術(shù)分為兩個主要部分，一部分是表演技術(shù)，也就是演奏者對鋼琴作品的風格、情感等的理解，將自身的感情通過與鋼琴作品的融合進行統(tǒng)一，最終體現(xiàn)在演奏者的體態(tài)語言與表演技術(shù)當中，比如演奏者在舞臺上的眼神、面部表情與肢體語言等等；另一部分則是彈奏鋼琴的技術(shù)，主要指演奏者通過自身鋼琴彈奏的藝術(shù)張力，將鋼琴作品中的音階、音調(diào)、觸鍵技巧等進行精準把握，將鋼琴作品的藝術(shù)特色進行全方位展示。在傳統(tǒng)的演奏技術(shù)解讀中，更多的是對彈奏技巧的關(guān)注，而忽略了演奏者自身的表現(xiàn)能力。廣西鋼琴作品的表現(xiàn)特質(zhì)在于意境的生成，演奏者應當將這一核心內(nèi)容與特質(zhì)通過彈奏技巧進行表現(xiàn)。從廣西獨特的文化學、民族美學角度進行解讀，將自身情感融入鋼琴作品中，實現(xiàn)對演奏技術(shù)的全方位運用。

基于音樂表演實踐進行解讀。鋼琴音樂表演，是舞臺藝術(shù)實踐中的重要組成部分。鋼琴演奏者通過對廣西鋼琴音樂的深刻解讀與理解，運用舞臺表演的形式對鋼琴音樂進行演繹。此種解讀方式，是將文本形式的鋼琴音樂利用音符進行轉(zhuǎn)化，使得抽象的鋼琴音樂變成可以被廣大欣賞者所接受的鋼琴表演形式。鋼琴演奏者通過反復的訓練，從而實現(xiàn)對鋼琴音樂的完美舞臺展現(xiàn)，實現(xiàn)對廣西鋼琴音樂作品的獨特解讀，最終實現(xiàn)演奏者技巧和藝術(shù)表現(xiàn)能力的逐步提升。以廣西民歌作為素材的鋼琴音樂表演，其形式豐富多樣，廣西素有歌海之稱，人民群眾將身邊生活中的事件進行提煉，從而改編成為豐富的廣西民歌題材，用歌聲記錄廣西的民族歷史與風土人情。以廣西民歌作為創(chuàng)作基礎的鋼琴作品，更是基于音樂表演實踐對廣西音樂進行了解讀，使得廣西民歌主題向著鋼琴的音型化轉(zhuǎn)變，創(chuàng)作出越來越多的經(jīng)典廣西鋼琴音樂。

二、新文科視域下廣西鋼琴音樂作品的解讀方式

題材解讀。新文科，可以簡單闡述為在傳統(tǒng)文科基礎之上進行重組與改進，將不同的學科知識進行關(guān)聯(lián)，從而帶領學生進行綜合性跨學科的學習。在新文科視域下廣西鋼琴音樂作品的演奏中，演奏者結(jié)合不同學科的理論知識與鋼琴演奏技巧，對鋼琴作品的演奏進行創(chuàng)新與完善。結(jié)合廣西鋼琴音樂作品的特色，通過題材解讀的方式，在音樂學科實踐中將文學、廣西民族傳統(tǒng)文化等多種知識，應用到鋼琴音樂作品的舞臺演奏當中，對廣西鋼琴音樂作品進行了豐富多彩的演繹。廣西鋼琴音樂經(jīng)過了不斷的發(fā)展與改進，在題材方面以廣西傳統(tǒng)民族文化作為核心，對不同的音樂形象和題材內(nèi)容進行了創(chuàng)造。越來越多的作曲家不斷發(fā)掘廣西文化中的精髓內(nèi)容，運用改編、現(xiàn)代加工等方式，將現(xiàn)代鋼琴作品融入廣西獨特的文化元素，從而使得廣西鋼琴音樂凸顯出濃厚的地域特色與民族氣息。

情感解讀。人們對客觀事物產(chǎn)生的態(tài)度與體驗，是情感理念在心理學中的準確描述。在廣西鋼琴音樂作品的創(chuàng)作中，作曲家通過自身對廣西文化藝術(shù)的多方面理解，在創(chuàng)作過程中融合自身的情感體會，利用音樂符號將這些情感進行記錄和展示，增加了鋼琴演奏的技巧、速度與力量的元素，體現(xiàn)出了鋼琴音樂作品的生命力與獨特的藝術(shù)魅力。在演奏者進行鋼琴舞臺演奏過程中，首先應當對鋼琴音樂作品進行深入解讀，從多個方面理解作品所蘊含的情感色彩?？梢詮膯渭兊囊魳方嵌葘︿撉僮髌返膭?chuàng)作手法、創(chuàng)作背景與音樂風格進行挖掘，從而實現(xiàn)對作曲家情感上的共鳴，幫助鋼琴舞臺演奏中更好地對作品進行展現(xiàn)；其次，在鋼琴作品的演奏中，應當從樂曲所具備的情感基調(diào)中進行理解，匹配適合的演奏技巧，將音樂符號中蘊含的情感進行外化，吸引欣賞者引起共鳴。比如廣西鋼琴音樂作品《山歌火焰烈酒》，描繪出廣西彝族金竹節(jié)的慶典場面，表現(xiàn)出彝族人粗獷豪邁的性格特點，為欣賞者展示出一幅金竹節(jié)中煙火慶祝的風俗，深刻體現(xiàn)出彝族人民在新時代中歡騰喜慶的生活場景。

符號解讀。音樂是一種表現(xiàn)形態(tài)，也是一種符號標志，其主要目的是傳達創(chuàng)作者的情感信息。音樂符號雖然是一種外在的表現(xiàn)形式，其具備的內(nèi)在意義與感情色彩卻具有十分重要的價值。在鋼琴作品中，音樂符號包含與承載著許多文化元素與情感因素。演奏者在鋼琴舞臺演奏中，依據(jù)鋼琴作品的音符長短、旋律起伏、節(jié)奏快慢等表現(xiàn)形式，對鋼琴作品進行演奏，展示出鋼琴曲作者的音樂符號意義所在。鋼琴曲作家以廣西文化作為創(chuàng)作源泉，運用改編、創(chuàng)新、引用等方式，對廣西傳統(tǒng)音樂文化進行現(xiàn)代化加工，吸收廣西音樂傳統(tǒng)素材中的營養(yǎng)，運用多樣化的作曲技法，對廣西音樂文化素材進行改革與創(chuàng)編，引導廣西鋼琴音樂未來發(fā)展潮流向著民族文化的方向前進。在創(chuàng)作的作品中，突出描繪了廣西的自然壯美景致，記錄了廣西人民的民族習俗，從而使得廣西鋼琴作品具備了獨特的音樂表現(xiàn)魅力，成為廣西文化的重要傳播形式?，F(xiàn)階段，一些廣西鋼琴作品中，越來越多的運用到明確的廣西民族音調(diào)與文化元素，使得廣西文化的神韻貫穿于鋼琴作品的整體構(gòu)造與創(chuàng)作意境當中，呈現(xiàn)出廣西文化傳統(tǒng)與神韻被大力傳承與發(fā)揚的態(tài)勢。

意境解讀。意境作為廣西傳統(tǒng)文藝美學中的一個重要范疇，是將音樂中的意同境進行緊密結(jié)合，使得廣西鋼琴音樂中充滿了情感的色彩，體現(xiàn)出情景交融的獨特音樂藝術(shù)魅力。在演奏者對廣西鋼琴音樂作品進行解讀時，通過意境解讀的方式，在日常練習和舞臺演奏中對鋼琴作品進行詮釋。以《走在山水間：廣西民歌風格鋼琴曲》，邱玉蘭的這首曲目為例進行闡述，此曲以廣西民族板塊作為貫穿始終的線索，將廣西十二個民族的民歌作為主要創(chuàng)作元素，佐以現(xiàn)代鋼琴音樂語言進行創(chuàng)作，在鋼琴作品的演奏中，通過獨特的鋼琴音色與豐富的演奏技巧，展現(xiàn)出廣西民歌優(yōu)美、獨特的旋律，并將廣西的民族文化進行傳揚。在意象的生成中，演奏者應當深入了解廣西少數(shù)民族的音樂特色與演奏角色，在鋼琴演奏中做到融合與貫通，表現(xiàn)出廣西少數(shù)民族民歌的特色與表演情境。這樣更加有助于鋼琴演奏中對音樂意境的塑造與生動的表現(xiàn)，在鋼琴演奏日常訓練過程當中，更是需要從意境解讀的層次對樂曲進行理解，使得演奏者運用角色融合的方法，在鋼琴舞臺演奏中實現(xiàn)人琴合一的良好演奏效果。

在對廣西鋼琴音樂作品的解讀與理解上，運用新文科的思維，能夠?qū)︿撉僖魳纷髌酚懈尤婧蜕羁痰恼J識。一方面可以從作曲家的創(chuàng)作源泉中，發(fā)掘出廣西鋼琴作品的地域文化背景，與廣西獨有的鋼琴音樂風格；另一方面也可以在進行廣西鋼琴作品的舞臺演奏中，根據(jù)其音樂特點與風格，匹配適用的鋼琴演奏技巧。在新文科視域的背景下，鋼琴演奏者在開展廣西鋼琴作品的演奏過程中，第一點，應當不斷提升自身的音樂修養(yǎng)，從國內(nèi)外的鋼琴演奏中汲取和借鑒演奏技巧，不斷精練自身的演奏技術(shù)。許多鋼琴演奏者在進行演奏訓練中存在一些偏見，認為鋼琴演奏僅僅需要對演奏技術(shù)進行不斷的練習。而通過新文科視域的角度進行觀察可以發(fā)現(xiàn)，進行廣西鋼琴作品的演奏中，應當從廣西文化傳統(tǒng)的角度進行理解，因為廣西鋼琴作品的音樂創(chuàng)作是建立在豐富的、歷史源遠流長的廣西傳統(tǒng)文化之中的，如果演奏者缺乏對廣西傳統(tǒng)文化的認識和理解，則很難對廣西鋼琴作品進行準確的演繹。第二點，鋼琴舞臺表演中，需要發(fā)揮出演奏者的情感，積極將自身的感情融入作品當中。鋼琴演奏者是鋼琴作品的二度創(chuàng)作者，這就需要演奏者同作曲家一起，對作品的情感進行理解與融合，如此才能夠在鋼琴演奏過程中投入熱烈的情緒對作品進行全方位的展示。第三點，在鋼琴演奏中實現(xiàn)技術(shù)與音樂表現(xiàn)的整合。在進行廣西鋼琴音樂演奏中，技術(shù)作為對鋼琴音樂的表現(xiàn)手段，應當同音樂進行緊密結(jié)合，演奏者一方面需要熟練地運用多種演奏技術(shù)進行表演，另一方面需要對音樂中的情感和文化元素進行展現(xiàn)。廣西鋼琴音樂作品，在鋼琴演奏方式中呈現(xiàn)出了傳統(tǒng)的廣西優(yōu)秀文化的基因，其作品中包含著廣西的民族精神與文化審美，這些作品的演奏能夠充分展示出新時代背景下廣西豐富多彩的文化元素。

總之，廣西鋼琴音樂不僅僅是一種音樂表現(xiàn)形式，更是成了廣西文化傳承的藝術(shù)載體，在鋼琴音樂中占據(jù)重要角色。廣西鋼琴音樂源自西方文化藝術(shù)，卻在發(fā)展中汲取了廣西文化藝術(shù)的獨特精髓，因而在廣西鋼琴音樂作品中充分展示出對祖國文化的認同，對廣西文化藝術(shù)的融合。新文科視域下廣西鋼琴音樂作品的演奏，秉持著在文化中研究音樂的意識和理念，不斷對廣西鋼琴作品演奏進行深入挖掘與研究，在廣西鋼琴音樂演奏的表現(xiàn)形式、感情色彩中融合更多本地特色，將廣西的優(yōu)秀歷史文化通過鋼琴演奏的形式進行傳承與發(fā)揚。