談京劇板鼓在樂隊伴奏中的節(jié)奏運用

■ 王初蓬

板鼓又被稱作班鼓，作為京劇樂隊的一種打擊樂器，其音色十分清脆，節(jié)奏明快。昆曲、京劇、越劇等傳統(tǒng)戲曲表演中的唱、念、做、打等四功中都離不開板鼓的配合。在樂隊伴奏與合奏中板鼓一直處于指揮和領(lǐng)奏的地位，其民間流傳歷史十分久遠，但伴奏技巧并不易于掌握，因此，在京劇板鼓伴奏中，需要了解演奏節(jié)奏，練就扎實的基本功。

一、京劇板鼓在演奏中的作用與職能

在京劇演出中，樂隊所有樂器都需要根據(jù)板鼓的指揮動向以及要求做出和諧的音樂效果，板鼓在京劇樂隊中擁有著絕對的權(quán)威地位。劇情或人物唱腔中，板鼓必須要掌握節(jié)奏的快慢，并根據(jù)人物心情以及劇情變化改變音色的強弱。如在京劇《空城計》中，司馬懿的[導(dǎo)板]“大隊人馬往西行”就是急切的，板鼓作為樂隊中的指揮，表現(xiàn)的是大軍迫不及待急速趕往西城的景象，要求“導(dǎo)板頭”的速度要快。在諸葛亮得知司馬大軍離西城很近的情況下的大段念白，板鼓就要根據(jù)劇中人物的語速和劇情的發(fā)展運用恰當(dāng)?shù)墓?jié)奏，太慢表現(xiàn)得拖沓，太快了反而又不能彰顯諸葛亮未雨綢繆的智慧，因此板鼓在京劇樂隊中的作用是其他樂器無法替代的。

在京劇伴奏時，板鼓指揮貫穿全劇始終，起著引導(dǎo)、協(xié)調(diào)、統(tǒng)一的關(guān)鍵性作用，這對京劇樂隊板鼓演奏人員提出了更專業(yè)的要求——要全面理解京劇表演的技巧以及不同劇情環(huán)境、人物心理，掌握靈活的板鼓演奏技巧，擁有豐富的專業(yè)知識，不斷提升個人音樂素養(yǎng)，熟悉、掌握京劇演員的各項技能，與此同時，板鼓演奏人員也必須要擁有創(chuàng)作技能，對劇中音樂總體設(shè)計的理念有深入的理解。另外，由于板鼓地位十分重要，因此，板鼓的演奏需要為劇情服務(wù)，使劇情的發(fā)展更為流暢，這要求演奏者在演奏前要充分了解劇中人物情感變化以及人物性格特征，通過樂隊演奏塑造人物形象，使人物能獲得更深刻的發(fā)展，深化到聽眾內(nèi)心。鼓師要不斷渲染演奏氛圍，從而通過節(jié)奏推動劇情發(fā)展。鼓師個人理解與演奏水平的高低，決定著整部劇演出的最終效果[1]。板鼓掌握著劇情發(fā)展命脈，能駕馭舞臺，是京劇演出樂隊的指揮者，更是組織者，因此，鼓師不能將板鼓作為一種簡單的打擊樂器，需要在演出前多多了解相關(guān)劇情以及演出規(guī)定，在實踐中掌握板鼓演出精髓，提高自身知識修養(yǎng)。

二、京劇板鼓在演奏中的節(jié)奏

京劇板鼓在演奏時的節(jié)奏主要分為唱腔和念白兩種。京劇音樂結(jié)構(gòu)主體是聲樂部分，京劇演唱也可以分為抒情演唱、戲劇演唱等，旋律性較強，節(jié)奏有快有慢。

首先，唱腔由“起—轉(zhuǎn)—收”構(gòu)成總體結(jié)構(gòu)。板鼓作為重要指揮，在演奏時需要負(fù)責(zé)唱腔的起—轉(zhuǎn)—收。在“起”的部分，板鼓需要根據(jù)劇情總體發(fā)展以及演員的要求，指揮樂隊演奏，通過“起”明確樂曲唱腔板式以及基本節(jié)奏，如《文昭關(guān)》中[二黃慢板]開場前，演員會叫板：“唉！爹娘呃……”這個重音發(fā)出就告訴鼓師要開啟的節(jié)奏。在傳統(tǒng)京劇中，所有的“起”都由鼓師做開頭，通過板鼓節(jié)奏銜接其他樂器，由鼓師一人通過左右手的配合打出京劇基本節(jié)奏，被稱作“點兒”，使京劇的節(jié)奏快慢完全掌握在鼓師手中。樂隊根據(jù)鼓師開起的節(jié)奏，演奏出其他唱腔，使整體節(jié)奏更為連貫、通順，也更整齊。“起”也就成為京劇表演中的重中之重，成就了許多經(jīng)典的唱段。在演奏時需要注意不能以演員氣口來決定唱腔“起”的順序和速度，這要求鼓師能掌握高水平的專業(yè)技巧，了解“起”的根本性作用。在“轉(zhuǎn)”的過程中，唱腔擁有獨特的旋律，其轉(zhuǎn)變形式、節(jié)奏與唱腔的接觸點被稱作“轉(zhuǎn)”。戲曲節(jié)奏完全由鼓師掌握，想要節(jié)奏之間過渡得更為流暢、順利，鼓師必須全面熟悉后續(xù)演唱形式和節(jié)奏[2]。第一，上板。唱腔如果需要銜接“過門”或者“亮弦”等技巧，樂隊鼓師通過前期開出的“點兒”作為轉(zhuǎn)接的關(guān)鍵形式，也需要顧及整體樂隊感受，使樂隊能順利完成過渡。第二，散板。散板作為京劇中最具特色的演唱形式之一，演員的即興演唱會導(dǎo)致總體節(jié)拍變得散漫，無法與前期有效銜接，但這一變化也存在嚴(yán)謹(jǐn)性。散板是樂隊節(jié)奏轉(zhuǎn)變中最重要的因素，能烘托人物情緒、渲染表演氛圍，如果鼓師刻意進行節(jié)奏演奏，不能體現(xiàn)板鼓的統(tǒng)一、協(xié)調(diào)價值，就會破壞演奏節(jié)奏，鼓師也不要在演出時刻意將節(jié)奏打在某一音符上，要注意前后關(guān)聯(lián)。唱腔的最后一句及末尾處為“收”。在“收”的過程中，需要掌握收在哪里，在什么音符節(jié)點部位，唱腔的收需要在板鼓指揮下，與其他樂器相互配合完成，收的過程需要逐漸減慢節(jié)奏，使唱腔能帶給聽眾終止感。

其次，京劇中的念白需要根據(jù)不同場合和作用來區(qū)分，例如分為對白、念對等，并通過與京劇板鼓相互配合，展現(xiàn)劇情以及人物特點。第一，念白中的氣口需要配合板鼓，根據(jù)人物性格特征展現(xiàn)此時此刻的語調(diào)、語勢，配合演員突出語言的抑揚頓挫，表現(xiàn)人物在情緒上的改變。鼓師需要根據(jù)戲曲情節(jié)，運用恰當(dāng)?shù)墓?jié)奏描繪人物特點。第二，要厘清如何烘托劇情，展現(xiàn)出人物感情。板鼓在舞臺中一直是劇情發(fā)展的紐帶，劇情通過節(jié)奏烘托人物特點，并掌握發(fā)展速度，要求在板鼓演奏后都有念白，使表演具有連貫性，中間氣口不能過快，確保節(jié)奏之間的變化能引起觀眾的情感共鳴。

最后，京劇表演主要在于演員的身段，身段變換能展現(xiàn)出人物形象前后的轉(zhuǎn)變，揭示人物內(nèi)心情感以及心理上的變化。身段表演源于人們?nèi)粘Ｉ睿匀宋镏w動作作為主要表演形式，表達主題以及思想感情。這要求京劇身段的表演需要與板鼓密切配合[3]。第一，在人物出場以及下場時，需要根據(jù)板鼓節(jié)奏，即鑼鼓點，體現(xiàn)人物身份、地位以及上場和下場的不同心態(tài)。例如，在京劇演出時會有“碰頭彩”，這是演員通過名氣吸引觀眾產(chǎn)生的熱烈反應(yīng)，板鼓的節(jié)奏變化能推動劇情發(fā)展，烘托情緒、氛圍，并為后續(xù)發(fā)展做鋪墊，這時演員踩著鼓點能使表演更生動，具有動態(tài)美感，引發(fā)觀眾興趣。第二，根據(jù)人物動作改變做出節(jié)奏上的改變。例如，當(dāng)戲曲演員在舞臺上展現(xiàn)出更為規(guī)范化、格式化的表演動作時，板鼓演奏也需要產(chǎn)生固定模式，相當(dāng)于一種演奏標(biāo)準(zhǔn)模塊結(jié)構(gòu)，鼓師在了解演員的規(guī)范化動作之后，能快速記憶戲曲的發(fā)展脈絡(luò)。另外，在演出的具體情節(jié)中包含各式各樣的人物動作，包括規(guī)范化動作以及創(chuàng)編型動作，這些動作需要緊密配合京劇板鼓，通過相互之間的協(xié)調(diào)、統(tǒng)一展現(xiàn)節(jié)奏變化，配合演員表演技巧，不斷烘托劇情中的各項矛盾以及人物性格[4]。

綜上所述，板鼓在戲曲中的運用十分重要，作為樂隊之首，不僅具有指揮作用，也是劇情的關(guān)鍵推動者。板鼓演奏者需要充分發(fā)揮板鼓性能，做到基本功扎實，用靈活的演奏技巧使戲曲更深入人心，產(chǎn)生強烈的戲劇效果，營造不同的戲曲氛圍，達到良好的演奏水平，并體會京劇內(nèi)在精神，不斷學(xué)習(xí)、探究，豐富自身，通過研究了解時代發(fā)展中京劇的含義，為京劇后續(xù)發(fā)展作出應(yīng)有貢獻。

注釋：

[1]寶玉：《當(dāng)京鑼、板鼓沒了——我的音樂創(chuàng)作觀兼及〈奔月〉歐洲漫記》，《歌劇》，2019第6期

[2]劉長賓：《一臺鑼鼓半臺戲——戲曲武場四大件在昆劇中的作用》，《戲劇之家》，2019年第12期

[3]黃璟：《板鼓咚樂器制作的發(fā)展——訪非遺項目板鼓咚傳承人黃文棟》，《莆田學(xué)院學(xué)報》，2017年第6期

[4]劉飛龍：《定式與脫化——莆仙戲板鼓藝術(shù)創(chuàng)新芻論》，《大眾文藝》，2018年第18期