■ 方 明
藝術與科技之間相輔相成,特效燈光在皮影戲表演中的應用可以煥發新的生命,符合二者的可持續發展需求。傳統皮影戲的歷史較為悠久,其曲目內容及表演形式較為固定,但社會大眾的藝術鑒賞力以及審美需求已經發生了明顯的變化,傳統模式下的皮影戲表演難以吸引當代大眾。以特效燈光為代表的現代化技術可以提升舞臺呈現效果,不僅僅為皮影戲表演披上了新的外衣,同時還使劇情更加緊湊,對更好地表達作品內容、傳達作品內涵具有重要意義,也為傳統藝術文化注入了新時代的元素,對促進其傳承與發展具有一定的指導作用。
皮影戲是傀儡戲的一種,是我國傳統戲曲文化的代表,其表演元素主要分為影偶、劇本、音效、布景、燈光以及戲曲等,同時還涉及到剪紙、雕刻以及制皮等多種手工藝[1],因此也被視為一種集工藝、美術及戲曲表演于一體的綜合藝術。分析其表演形式可知,藝人需要事先制作剪影并于白色幕布后操作,配合講故事或唱曲來進行演繹,其地域色彩濃厚,故南北方的差異也較為明顯。據史書記載,這種表演形式形成于戰國時期,在漢朝快速發展并于宋代達到巔峰,元朝時期經由絲綢之路廣泛傳播,歷史之悠久以及影響之深遠也使其成為了一種獨特的藝術形式。時至今日,皮影戲在融合現代科技的基礎上實現了自身的可持續發展。
傳統皮影戲表演建立在一維平面及三維空間之上,而特效燈光的應用使得空間維度得以增加,可以給予觀眾更大的想象空間并給予表演者更多的表演空間,其藝術表現力及感染力均得到有效提升。分析數字媒體藝術特征可知,其沖擊力及代入感明顯更強,交互技術則提升了觀眾的參與度,對于觀眾而言可以引導其參與到劇情中來進而達成思想及情感上的共鳴。亦有表演者利用特效燈光來建立二維影像,通過融入更多地方元素來完美地展現出中國藝術的寫意風格。特效燈光的應用滿足了觀眾的審美需求,在節約成本的同時實現了產出效率的有效提高,而二者的融合發展也帶動了周邊產業的協同發展,其應用價值十分顯著。
特效的應用基于計算機技術及設計學原理,人機交互的發展速度更是前所未有,其工作原理在于對計算機輸入及輸出設備的靈活應用,其中虛擬現實技術、增強現實技術以及混合現實技術最具代表意義。虛擬現實技術以構建虛擬世界為基礎,用戶沉浸其中并與虛擬物體進行互動。而皮影戲表演本身具備一定的可玩性與組合性,虛擬技術的應用使得其中的多種元素得到充分挖掘與利用,使觀眾產生一種親臨感。受到布景及現實環境的限制,許多情節無法完美地展現,借助增強現實技術就可以實現互補[2],而觀眾也可以得到特效影響產生的空間感。混合現實技術適用于皮影戲的數字化改造,不僅可以為觀眾生動且形象地展現出場景氛圍,還可以展現出許多實體物品無法匹配的表演,而這種交互體驗也使皮影戲表演能夠吸引更多的關注,相較傳統傳播途徑而言其交流方式也更為自由。
皮影戲表演獨具一格,除藝人本身的技藝之外,舞臺效果也得到了更多關注,二維平面上的視覺內容難以滿足觀眾的審美需求,也影響了皮影戲的流行及傳承發展。數字影像技術的聯合應用使得畫面的扁平感得到改善,虛擬地表現人物、物體以及各種場景,使觀眾能夠獲得更多的立體感受。點、線、面這三者的結合也使得戲劇劇情走向、場景布局以及道具設置得到合理安排,同時對突出顏色對比及節奏把控也具有重要意義。影像視覺元素在傳統皮影戲表演中的靈活應用使得這一傳統藝術的發展擁有更多的可能。數字影像技術的應用使得皮影戲更加符合大眾的審美觀,互動元素的存在使得皮影戲表演更能吸引大眾注意力,致力于為觀眾帶去更好的感官體驗及想象空間,尤其是對于一些低齡觀眾而言更為新奇,有利于從小培養學生的審美素養并將中華傳統文化根植于內心。
影像燈光與投影技術是數字媒體藝術的一種,其發展前景非常可觀,不僅具有靈活性的特點,同時還具有多變性的特點。而投影不僅可以在常規幕布及平面之上進行,同時還可以聯合現代化設備及裝置投影在不同的立面之上,極大地豐富了觀眾的視覺體驗效果,且投影內容也可以與表演環境、演員本人以及觀眾之間產生更多的互動。投影技術手段較多,以DLHD高清數字燈光集成技術最為多見。它類似于傳統戲劇舞臺中常見的搖頭燈,但卻可以隨著表演位置的改變而改變,還可以將畫面清晰地投影在水面之上,其可操作性相對更高,且其應用基于計算機編程,因此也具備實時性。就全息投影技術而言,最早應用于電子顯微鏡技術之中,在發展與推廣過程中得到了完善。張藝謀導演執導的G20峰會開幕式表演中充分應用了這一技術[3],使得演員表演與水面交相輝映,整體演出效果也得到了有效提升。而這一案例也為影像燈光、投影技術與表演藝術的融合發展拉開了序幕。
皮影戲其實也是互動投影的一種形式,傳統表演過于機械化,觀眾只是被動地接受,其主觀能動性未能得到充分發揮。影像投影使皮影戲表演的互動性明顯增強,視覺呈現方式得以創新,在融合發展過程中展現出獨特的藝術魅力。相較其他藝術演出形式而言,皮影戲與歌舞劇在場景布置等方面均有一定的差別,就皮影戲表演而言其布景更為簡單且對于場地的依賴性也相對較低,表演者只需要立起支架并圍起布幔,利用燈光就可以將皮影投射于幕布之上,雖然操作簡單但局限性較大。大型演出所用的燈光系統并不適用,難以保障其靈活性,為此在融合特效燈光技術時應當綜合考慮場景構造、氛圍與意境渲染、人物形象塑造以及情感傳遞等需求。DLHD技術系統的應用可將觀眾快速帶入表演中區,利用燈光顏色的改變來滿足劇情發展的需求并帶動觀眾的情緒,產生的投射立面效果可以增加觀眾的視覺空間縱深感。燈光設備以及影像內容與皮影表演的完美配合可以凸顯其現代感,舞臺視覺效果得以優化,觀眾也有身臨其境之感[4]。
皮影戲是世界非物質文化遺產之一,是我國的文化藝術瑰寶,其歷史悠久,在融合時代元素的過程中實現了自身的可持續發展。傳統皮影戲表演的局限性極大,而特效燈光技術的聯合應用使得舞臺效果得到提升,滿足了觀眾在心理及感官上的雙重需求。這種新的嘗試已經取得一定的效果,皮影戲作為獨特的傳統文化藝術正朝著國際化的方向快速發展,為中華民族偉大復興貢獻著自己的力量。
注釋:
[1]胡雅南:《湖南皮影戲:“操縱影子”的戲劇藝術》,《新湘評論》,2019年第7期
[2]崔博,田思源:《數字技術對寶坻皮影戲的創新傳承研究》,《包裝工程》,2019年第24期
[3]張瀚:《中國民族民間藝術的傳承與發展—— 以湖北云夢皮影為例》,《中國包裝》,2019年第10期
[4]仇亞軍:《舞臺表演中舞臺燈光藝術效果的作用探討》,《戲劇之家》,2021年第19期