淺談現代戲劇表演的藝術呈現

■ 李一冉

對于現代戲劇表演而言，如何在進行舞臺表演過程中充分發揮出藝術的魅力是眾多戲劇演員都非常關心的重要問題。想要通過戲劇舞臺來展現出戲劇藝術，需要表演者深入了解劇中人物性格，探索劇中的主題內涵，將人物形象更加鮮明地在舞臺上塑造出來，讓受眾感受到作品的精髓之處，產生情感共鳴，完美地呈現戲劇藝術效果。

一、戲劇表演藝術對角色的情感體驗

成功地塑造一個角色可以說是現代戲劇藝術魅力的最高展現形式。不管是在藝術形象的塑造過程中，或者是在戲劇表演藝術的欣賞過程中，我們都可以發現，想塑造出一個成功角色，非常重要的表現因素應該就是人物情感的體現了。因為對于角色而言，它在劇中的情感是人物的核心部分，一個充滿生活氣息有血有肉的人物形象才能讓觀眾感受到戲劇表演的藝術張力，從而對戲劇的情節與主題內涵產生共鳴。因此，進行戲劇表演的演員一定要學會認真體會劇中人物的內心情感，并在表演過程中將自己的體驗與角色進行充分的融合，以此來打動觀眾的內心，塑造出形象立體飽滿的優質角色。例如，戲劇表演藝術家梅蘭芳，其在經典劇目《霸王別姬》的表演過程中就注入了對劇中人物的情感體驗，尤其是在對虞姬的人物形象分析時，梅先生提出：“一方面虞姬是當朝謀臣，另一方面是項羽的愛妃。”可謂是“一背”“一面”，即背對項羽有著對當時局面的悲情，面對項羽還不得不強顏歡笑，以細膩的情感體驗來塑造人物形象，極大地提升了舞臺效果，最后使得《霸王別姬》受到社會各界人士的青睞，從而讓他的表演取得了空前絕后的成功，使這部戲劇成為膾炙人口、家喻戶曉的著名作品。

二、戲劇表演藝術的舞臺呈現

為了展現戲劇表演的藝術魅力，戲劇演員不僅要在表演時融入真情實感，更要加強基本功的訓練，尤其是語言和形體的訓練。戲劇中通過語言進行表演的具體展現形式可分為許多種類別，其中最主要的兩種類別，其一就是戲劇的潛臺詞，其二便是戲劇的獨白。除此之外還有旁白、唱詞、對白等等。演員可以以此為載體在表演過程中對戲劇中的人物形象進行展現。此外，戲劇表演也可以說是一種動作藝術，還可以通過各種肢體語言來表達人物形象與內心世界。在戲劇的舞臺表演過程中，具體的動作藝術表演形式可以分為戲劇形體動作藝術展現形式和戲劇心理動作展現形式。在戲劇表演中，演員可以通過生動形象的形體語言來呈現戲劇藝術。有時，細微的動作細節就可以體現人物的性格和內心世界，所以加強動作性對于現代戲劇表演的藝術呈現非常重要。

三、戲劇表演藝術的演員自我修養

為了更好地實現現代戲劇表演的藝術呈現，進行戲劇藝術表演的演員還應該努力提升自己的戲劇修養，這是一個演員進行戲劇展現的基本要素。演員的戲劇修養重點在于表演素質和文化素質的培養。文化素質修養重點在于歷史修養和文學修養兩方面，這也是一個演員文化水平的體現。一個戲劇演員的文化水平足夠到位，那么他在進行戲劇表演的過程中才能更好地把握人物形象，揣摩人物心理，展現人物內心的情感。而戲劇演員在藝術層面的修養則主要表現為舞蹈、音樂等方面。只有當演員涉及的藝術層面更加寬泛并且深厚時，他的藝術感知力和領悟力才會更強。因此，戲劇演員需要努力加強自己的個人修養，從各個層面、各個幅度積極增強自身的專業水平，提高文化表演修養與藝術表演修養，與時俱進，跟上社會的潮流，努力成為符合新時代要求的專業型人才。

四、戲劇表演互動性的藝術呈現

在戲劇表演過程中，互動式的表演是最為常見的情感交流方式，戲劇演員要在表演中提升舞臺藝術呈現效果，一方面要深入細致地揣摩相關人物的形象和性格；另一方面要及時積極地與其他演員進行溝通對戲，通過不斷地對戲磨合，深度剖析劇中人物的心理，確保演員在表演過程中將出演人物的性格特點和神韻從多角度展現出來。一場成功的戲劇表演，需要演員以飽滿的情感將人物形象呈現出來。演員要在戲劇表演前讓自己先進入角色，完成自我的情感交流與調節。唯有如此，才能提升演員的情感體驗，實現真摯情感的傳遞。

戲劇表演有著一定的情節性和故事性，在舞臺實踐表演中存在特有的人物關系，這就需要演員在進行人物形象塑造時，要及時完成與其他演員的學習交流，這樣才能在表演時更加靈活地呈現劇情，讓戲劇舞臺表演更富層次感。在戲劇的對戲過程中，演員之間的互動除了要進行臺詞交流，還應在眼神、表情和肢體語言上多進行溝通，通過不斷的溝通與磨合，將劇中的人物心理、情感與形象更為全面地展示出來。讓受眾在觀看的過程中能夠感受到劇中人物的情感變化和劇情發展，進而彰顯出當代戲劇的藝術魅力。

總而言之，對于現代戲劇表演的藝術呈現而言，演員應該積極跟上時代的步伐，夯實戲劇表演的基本功，在表演中充分融入感情，并在舞臺上以戲劇語言、動作等多種表現形式塑造出成功的戲劇角色，從而打動觀眾，激起觀眾對戲劇的熱愛之情。