淺談劇本寫作的規范性及功能性

■ 郝佳音

關健詞：寫作；格式；規范

不論我們是多么有經驗的編劇，劇本寫作一定要規范、專業，這是一個職業編劇人最起碼的素質和修養。

一、劇本寫作的規范性

不論文學、電影、電視劇、廣播劇、舞臺劇都有自己的寫作格式和規范要求。有些編劇會經常接到各種各樣的委托創作，但因懶惰會常套用一種格式進行創作，忽略了寫作格式，讓導演在看劇本時很吃力，也顯得很不專業。希望年輕編劇在創作時能吸取經驗，引以為戒，從一入門就養成良好的寫作習慣，讓自己成為一個有職業素養的編劇人。

劇本寫作首先要用不同的字體或符號來區分情緒、動作及臺詞。以下節選作者創作的兩段不同藝術形式的劇本，請大家注意不同之處。

案例一：舞臺劇劇本

[光啟。

[舞臺設置：安徽，華義成家中的書房內，一個書柜，一套辦公桌椅，桌子上一臺座機，屋子里充滿書卷氣。

[華義成神情哀傷地坐在辦公桌前沉思，兒子推門進來。

兒 子 爸，爸……

華義成 （回過神兒）唉。

兒 子 （故意逗爸爸開心）爸，今年新下的黃山毛峰，嘗嘗。

華義成 沒心情。

兒 子 怎么了？您平常最愛喝毛峰了，這新茶您都不親自嘗嘗？

華義成 兒子，你說這都幾天了，電視臺還沒來消息。

兒 子 哎喲爸，這找人哪里那么好找啊，更何況都過了一個甲子了，慢慢等吧，肯定會有結果的。來，嘗嘗，溫度剛剛好。

華義成 （端起杯剛要喝，突然家里電話響了起來，趕緊放下杯，接起了電話）喂，你好，哦，是安徽電視臺啊，你好你好記者同志，嗯，聯系上了？好，我記下電話，太好了，謝謝你們，辛苦啦，好，我們這就準備。（放下電話）

兒 子 爸，有消息了？

華義成 嗯，兒子，快，快訂票，明天我們就去福州。

兒 子 好。

案例二：電影劇本

字幕：1840年，第一次鴉片戰爭。

1.日，外

清軍與英軍在海上激戰，清軍死傷慘烈，尸橫遍野，滿目瘡痍，老百姓流離失所的悲慘畫面。

字幕：1900年。

2.日，外

6歲的李忠蘭在后院樹下練習武術，以自己扎的一個稻草人為對手進行攻擊。年紀不大，動作卻有模有樣。父親在此路過，被她的嘿哈聲吸引，李忠蘭被突然出現的父親嚇了一跳，匆忙把稻草人擋在身后。父親抱起了李忠蘭。

父 親 蘭蘭，你現在年紀尚小，上陣殺敵不是你該做的，你要做的是學習。要想不被別人欺負，就要學知識，學文化。父親教你的《四書五經》還記得嗎？

李忠蘭 記得。

父 親 好。（放下女兒）那就背誦一段《禮記》吧。

李忠蘭 好。（挺拔站立，大聲朗誦）玉不琢，不成器；人不學，不知道……

鏡頭轉換李忠蘭24歲的模樣，繼續朗誦。

通過對比，大家是否看出這兩個劇本的寫作特點？舞臺劇更關注道具、燈光、場次，而電影更關注動作、場景，包括室內、室外，以及空鏡并利用好字幕。雖然都是戲劇創作，但在寫作格式上卻大有不同。

二、保持劇本寫作的語言美感

寫劇本要像寫小說一樣有語言美感，并能滿足聲音（廣播劇）或鏡頭（影視劇）的需要。雖然這不是一個作者或者編劇必備的規范要求，但這樣做可以保持創作的語言感覺以及表達能力。如果作為影視編劇，把大量的臺詞交給鏡頭而舍去一些應該交代的臺詞或者動作提示，久而久之，便會慢慢喪失人物語言的刻畫。所以，即使臺詞最終轉換成鏡頭變成了廢話，也要保持這種語感，盡量寫仔細，把刪減權交給導演。

三、養成先梗概后劇本的好習慣

影視劇編劇如今在業內基本都有寫梗概的習慣，這跟市場需求有很大的關系。通常情況下，資方會要求先出梗概看故事構架，滿意后再談劇本創作及酬勞事宜。而舞臺劇、廣播劇的個別成熟編劇才有先寫梗概的習慣。在影視行業里，先出故事大綱已經成為一條不成文的規定，所有合作的雙方都知曉這一細節。如果直接寫出劇本，一旦甲方提出修改，吃虧的是編劇，因為劇本修改的工作量要遠大于梗概。而且，在沒有任何劇本簡介的情況下，沒有人愿意耐心看完幾萬字的劇本。所以，希望新手編劇能養成先寫梗概的好習慣，同時，這樣還能鍛煉自己的語言描述和歸納總結能力，對于小說的創作也會奠定良好的基礎。

四、劇本寫作的功能性

劇本是影視藝術作品的文學依據，它是影視編劇用文字表述和描繪未來影視劇、戲劇等文藝內容的一種獨特文學樣式。其獨特性表現在它既服務于影視創作，同時又具有獨立的可讀性。

劇本是文藝作品流水線上的一個半成品，但也是一個完成品的開始。將一個半成品變成可以演出、播出、上映的成品，需要一個艱苦的過程。

陳嘉上導演曾說過：“劇本，是寫給演員的情書。”劉浩良聽了以后，覺得劇本不僅是寫給演員的情書，也是寫給導演的情書。我認為，劇本更是寫給老板的計劃書。有了劇本，投資人就會看到這個劇本的市場價值，給投資以方向。同時，劇本也是寫給劇組的說明書。它會讓大家看到之后都能知道是怎樣的故事，自己在這個項目組里應該做什么。

文學劇本是戲劇及影視藝術的基礎。一部文藝作品的創作，首先就要從文學劇本創作開始。文學劇本不僅是成品創作的第一道程序，更是導演和其他影視藝術創作人員再創作的依據和參考，可能會直接導致藝術作品的成敗。即便在影視編劇手里，劇本里的“銀幕形象”還處于用文字表現的階段，但它已經不同于小說或者戲劇，而是具有極強的“視覺轉化能力”，能夠獨立呈現出鮮明的生活畫面。因此，文學劇本雖然是文字的，但卻已經能夠充分地向以導演為首的創作者們提供拍攝影視劇、戲劇的基礎。雖然一部優秀的劇本有可能被拍成一部糟糕的影片，但是一個糟糕的劇本絕對不可能拍出一部優秀的作品。劇本的基礎性功能顯而易見。

劇本創作是一條苦行之路，你準備好了嗎？