足跡

□方楚雄

70年前，我出身在潮汕一個普通的勞動人民家庭。我很小的時候，就喜歡上畫畫。開始總是用木炭、粉筆在地上描來畫去。家人、親友和路人的贊揚、鼓勵，令我畫畫的熱情與日俱增。后來，親友給我帶來一本名為《齊白石老公公的畫》的畫冊，我如獲至寶，如食甘飴，便嘗試著改用毛筆在毛邊紙上畫畫。5歲那年，有幸拜在嶺東名家王蘭若老師門下，從此就走上了一條藝術的正道。蘭若老師山水、人物、花鳥、蟲魚無所不精，具有很深的傳統功力，對我后來的發展影響頗深，同時也造就了我畫路寬廣的特點。

20世紀50年代末至60年代初，在蘭若老師被迫離開汕頭那幾年，我又有幸得到另外一位嶺東名家劉昌潮老師的指導。昌潮老師擅長花卉、山水，尤其蘭竹、墨荷最為精妙。他雖言語不多，但他雄勁蒼潤、揮灑自如的筆墨功夫，使我受益匪淺。兩位啟蒙老師皆是20世紀30年代畢業于上海美術?？茖W校，既重視系統訓練，又重視傳統繼承，讓我從一開始就沿著正確的方向發展。

20世紀70年代，我有幸到廣州求學。學院式的系統訓練，素描、色彩、人物、寫生、創作等彌補了我的弱點。黎雄才、楊之光、陳金章等老師誨人不倦的教導，以及嶺南畫派重視生活、重視寫生、兼容創新的精神，均深深孕育著我的藝術人生。

美院畢業留校任教，學院派我到京、津學習，我先后拜訪請教了李可染、李苦禪等許多藝術家前輩。特別是跟天津孫其峰老師學習，更加開拓了我的藝術視野，對我后來的美術教學頗有啟迪。

大學畢業后，我把精力集中在花鳥畫創作和教學上，多次深入到山區、林場、森林寫生。廣東的鼎湖山，從化的梅林，海南的霸王嶺、五指山，西雙版納的熱帶雨林。那古樹蒼藤、老干新芽、寄生野卉、山澗小溪，源源不斷地給我提供了創作的靈感和源泉。這種席地鋪紙、對景創作性的寫生在20世紀80年代的花鳥畫壇還是不多見的新嘗試。后來我多次帶學生到各地寫生。我不單留意山野林木之美，也留意村前舍后、瓜蔬雞犬、柴火農具之情趣，使得作品更充滿鄉村泥土的氣息。

中國花鳥畫自唐以后成為獨立畫科，宋代達到高峰。唐宋的花鳥畫是以忠實表現客觀物象為主。元、明、清則強調主觀感受，情懷抒發，不拘于形，重視筆墨趣味，使筆墨進入自由王國。其實，寫實、寫意也好，具象、意象也罷，并沒有所謂高低優劣?！案饔徐`苗各自探”，“橫看成嶺側成峰”，只要能表現畫家的真情實感和審美追求，有品格、高格調的畫作總會被歷史留住的。

我學畫畫60多年，教學40多年。誠誠實實做人，認認真真畫畫。在學習、創作和教學中，我不斷地探索、實踐和提高。我深深感受到中華文化的博大精深，對傳統藝術充滿著熱愛與自信。

繼承傳統，面對現實，是當代畫家所面對的課題。不斷創作出既有民族文化底蘊，又有時代精神和個人風格的作品，表現天地生靈，感受生命，贊美生命，是我一生不懈的努力和追求。

畫畫是我一生之至愛，也成為我的生活方式。在學習和創作的過程中，我深深地感受著其中的艱辛和快樂。

世間風物筆中來，丹青相伴不知年?！?/p>

方楚雄 喜報豐年 215×145cm 紙本設色 2009年

方楚雄 倆小無猜 138×70cm 紙本設色 2011年

方楚雄 太行山羊 180×97cm 紙本設色 2014年

方楚雄 天地生靈 124×247cm 紙本設色 2019年