潮起中國

維尼

2022春夏巴黎時裝周上，“SHANGXIA上下”發布了品牌自九月宣布任命首位時裝創意總監YangLi以來的第一個系列。一個以中國文化為根、又帶著Hermes基因的品牌：一位生在北京、成長及成名于海外、以先鋒風格見長的設計師，兩者結合的創意成果，恰到好處地在一個備受矚目的國際舞臺上為當下的中國時裝作了注解。整個系列洋溢著樂觀積極的情緒，剪裁利落，用色明媚，充滿活力。就像Yang Li在其上任后與ELLE的連線中所說：今天的中國年輕人是帶著夢想、擁有無限可能的，他希望將這種狀態體現在時裝上，并且通過“SHANG XIA上下”的國際影響力，真正建立起當代的中國美學表達。

從11年前在倫敦創辦個人品牌開始，Yang Li就在以一種意象、融匯的態度展現他的東方審美。同時期收獲行業肯定的設計師劉曼，也通過她的品牌Ms Min創造出辨識度十足、頗具風骨的中式簡約風格。隨后一炮而紅的Angel Chen，則是將戲劇化的中國神話圖騰融入到她帶有街頭感的時裝廓形中，讓人耳目一新，成為了連接年輕文化與中華典藏的橋梁。同樣求學自倫敦的Feng Chen Wang，鐘情于從小學習的傳統水墨畫，從中提煉出如今呈現在她的時裝上的解構剪裁與漸變染色，正如她在個人同名品牌的簡介中寫的：給傳統以新生。由周俊與李雨山創辦于米蘭的Pronounce，則更傾向從地域文化中尋找靈感一比如來源于內蒙古的雷鋒帽，以及靈感來源于藏區游牧民族使用的拂塵用具的環保皮草鞋履。設計師楊桂東從Samuel Gui Yang第一個系列開始，便以融匯東西為核心理念，中式盤扣、真絲提花面料、傳統平裁等已然成為品牌的標志性元素。在其與ICICLE之禾聯手推出的2021秋冬合作系列中，取自中國傳統的正紅、玉綠和月白色調更是畫龍點睛，帶來柔和的東方神韻。以多元的超現實設計嶄露頭角的設計師品牌Windowsen，看似外星般荒誕大膽，其實從側面反映了創始人李思齊眼中國內的“亞文化風潮”。在一眾設計師角度各異的演繹下，摩登中式風格百花齊放，展現出今日中國風貌的多面寫照。

出生于中國，大都有海外學習背景，今天的中國設計師既有著多元的國際視野，也不約而同地對家鄉產生了更深的情感聯結。這些思鄉情懷進一步地滋養了他們的設計：出生于福建的王逢陳，經常回家鄉進行采風、探訪當地手工藝人的創作。以獨特的串珠編織運用而受到關注的設計師戚珥琪，則將她眼中“輕松、自我、原生態的家鄉廣州”的神韻復刻在了她俏皮幽默的設計中?；貒蟮乃x擇留在廣州居住，這座城市的市井氣息，始終能帶給她新鮮的能鼉。對于在城市長大的苗族設計師陳曦旻來說，苗族傳統習俗一直是帶有距離感的存在，隨著年紀增長，反而在重新學習中獲得了新的共鳴，其推出的品牌022397Blull便成了將家鄉文化符號重組再現的載體。誰能想到，苗族元素也能如此呼應當下中國青年的賽博審美，少數民族傳統與亞文化情緒，和諧地相融于一體了。

作為在中式文化里重要的一環，傳統民族工藝也被新一代設計師們喚起了不一樣的生命力。這種承襲在配飾品牌中尤為出彩。由彝族設計師龍紅紫娓創辦的“Soft Mountains軟山”，將彝族銀飾的材質與制法精髓保留，而發展出一套充滿現代感的設計美學：彝族文化中寓意吉祥的鏤空銀珠，被她做成了輕巧的耳飾：由小米粒珍珠制成的優雅身體鏈，其實靈感源自彝族男性佩戴的“英雄帶”。L’domenlo創始人薛章妮受到從事玉雕設計的母親的影響，將玉石作為創作原點，其2021秋冬系列即足以和田育白玉為主體，以中國古典假山石為靈感，展現出玉石配飾的溫潤內斂之美。另一個從中式工藝傳統出發的品牌“精心旦”，圍繞金銀彩繡這一始于唐、盛于明清的工藝技法，以貼合當下生活方式的手袋等單品使得這些精細的刺繡再次回歸我們的日常衣櫥中。

從早年上官喆的SankuanZ與vans順理成章、風格契合的聯名合作，到Gentle、Monstei通過與Xandoi Zhou的聯動，撬動國內年輕人對品牌的認知，得益于國內消費者的強勁品牌推動力以及設計師本身的鮮明風格，不同類型的國際時尚品牌都在積極地嘗試與中國獨立設計師合作。最近，CanadaGoose攜手Angel Chen的秋冬膠囊系列，融合并突出了兩者功能性與廓形感兼具的特點：UGG與FcngChen、Wang的結合，讓經典柔軟的毛靴擁有了更摩登的中性態度：Puma與Procouncc的聯名系列則著重體現了兩位獨立設計師對地域文化的提煉功力，為puna的運動風格增添溫度與個性：意大利品牌Canali選擇借力80N8，打造年輕化的當代紳士著裝。更值得一提的足每次發布都備受矚目的MonclelGenius系列，請來設計新銳、曾供職于KanycWest的Ycczy、團隊的中圍設計師DingYunZhang，呈獻一系列具有未來感的實驗風格羽絨服飾。這些合作，有的情理之中，有的意料之外，但它們都在一定程度上更新了海外市場對于中國設計的認知，并且受到越來越多的關注與認可。

何為當代中國時裝？在新一代設計師們的手中，這個答案變得更多樣化，卻也更清晰，足更“民族”，同時也更“世界”。

當下所謂的民族風、中國風不再是顯性的民族元素的堆疊，不再是傳統東方視覺效果的強調，而是用當代的視角，將東方根基與全球視野融合的美學概念?！拜p松感”是所有年輕中國設計師都會用到的詞，他們希望以輕松的方式，讓更多人了解并接受“中國美”。

出生成長于廣東潮汕文化環境的陳安琪，于2014年倫敦中央圣馬丁藝術與設計學院畢業后，回國創立了個人同名品牌Angel Chen。也許很多人依舊對她的畢業作品“Les Noces”（婚禮）印象深刻，天馬行空的圖案，像被打翻了顏料盒的繽紛色彩一時間成為.Angel Chen鮮明的品牌標識。同時，從小耳濡目染的傳統潮汕文化以及佛教信仰也潛移默化地感染著安琪的設計，“龍鳳這些元素在我的生活中是常見的。”安琪說道。從一件醒目地繡有“天上天下，唯我獨尊”字樣的沖鋒衣開始，她像著了迷一般一頭扎進東方傳統美學的世界，從中挖掘能與她產生共鳴的元素：神話圖騰、刺繡水墨，最近她甚至迷上了“漢服”，并以“國風”為起點完成了她的2022春夏系列?！拔也唤橐庖院茱@性的方式去表達我的東方美學，我覺得這也是我們這一代年輕人非常接受的，但前提是對文化的尊重。從視覺的表達到背后對文化的理解，我還有非常多需要學習的，但這也正是吸引我做這件事的原因，必須要有人將我們的文化與當下的連接表達出來。”陳安琪說。

獨樹一幟的摩登中國風也讓不少國際品牌向安琪拋來了橄欖枝。從M.A.C.到adidas Originals，再到如今Canada Goose加拿大鵝與Angel Chen的二度合作，陳安琪也希望通過與國際品牌合作，將自己打造的這種個性的摩登中國風帶給更多人。

談起這個已經進行了近兩年的合作，陳安琪告訴我們此次合作系列的靈感源于2020年年初去Canada Goose加拿大鵝總部的探訪，在那里她了解到了品牌最為標志性的Snow Mantra派克大衣，被其強大的功能性以及工藝所震撼。為呼應“Snow、Mantra（雪的贊頌）”的含義，陳安琪特意選用了中圍的刺繡工藝將“Snow Mantra”與雪山的形狀繡在了衣服背面，同時容納了東方經典視覺符號與西方地理元素的碰撞。陳安琪非常希望能從自己這樣一個亞洲年輕女性的視角，以全新的設計筆觸詮釋和致敬經典產品，并將自己品牌設計的趣味性融入Canada Goose加拿大鵝的面料、功能性與設計風格中，創造不僅實穿且充滿個性的秋冬單品。

我是潮汕人，耳濡目染下對于中圍本土文化和藝術有著天然的好感與興趣，也逐漸成為我的設計靈感。例如2022春夏系列的設計靈感便是來源于我對于中國武俠電影的興趣。

當代的中國風格是源自于上下五千年文化的，同時還融入了不同年齡、不同時代的文化，不斷推陳出新，我覺得任何中圍文化的表達都應該受到鼓勵。中國有非常多的文化傳統以及手工藝需要保護與傳承，例如我最近很感興趣的緙絲工藝，它從中國傳入日本之后被很好地運用到了和服的設計上。中國年輕人應該靜下心來學習?，F在我們國家有很多很好的文化傳承項目，比如洛陽的不夜城，它運用了現代技術去詮釋中國古典文化，把民族舞蹈與古代故事用CG技術去表現，我覺得效果非常震撼。

碩士畢業于倫敦中央圣馬丁藝術與設計學院男裝設計專業的龔力，于2017年回國創立了個人品牌80N8。擅長剪裁的他在設計細節中總會有意無意地透露出英倫風格的影響，將原本沉悶刻板的傳統西裝形象通過他所運用的豐富色彩和休閑的廓形變得更加充滿現代時髦態度，呈現一種復古未來主義美學。

龔力坦言，自己從不刻意去追求什么東方風格或中國元素的表達，但富有年代感的視角以及他心中對于完美生活的想象也絕對離不開他從小的生活環境。他熱衷于以日常生活為參照，構建出一個專屬于80N8的架空的理想主義世界

這種純粹的理想主義也許足他這一代90后中國年輕人的真實寫照。他也始終堅持精進剪裁工藝，增強品牌成衣感的同時從服裝本身挖掘更多可能性，從而透露出年輕而又精致的幽默感。

也許正足這份特有的年輕趣味性為他吸引來了同樣注重剪裁的意大利奢華男裝品牌Canali。對擁有超過85年歷史的經典意式品牌Canali而言，隨著消費群體的年輕化需求，他們需要在保留品牌傳統基因的同時創造出更時髦新穎的視覺更新。于是，品牌大膽地首次與獨立設計師品牌展開合作，推出膠囊系列，且這個首次合作的對象便是中國設計師品牌80N8。龔力告訴ELLE，當他得知此次合作后，腦中立刻出現了《馬可·波羅游記》的故事。作為歷史上西方首次感知東方文化的著作，《馬可·波羅游記》向整個歐洲打開了神秘的東方之門，而本次膠囊系列也跟隨這段浪漫神秘的旅程，用東方視角詮釋了Canali的設計精髓。經歷超過一年的溝通與合作，設計師龔力從Canali歷史檔案中選取了經典的CafraCat作為核心視覺元素，并融入了80N8標志性的流星與草莓圖案，用極具輕松感的視覺風格演繹經典。所有出現在該系列中的印花，其實連在一起之后，便足一幅當代版的“馬可·波羅游記”卷軸畫，其中融入了傳統宋朝東方山水畫以及飛機渡輪等現代西方科技元素，這種沖撞充滿了當下的趣味性與幽默感。

新一代設計師們所接受的教育和視野都足國際化、多元化的。我并不會刻意地將中國元素平鋪直敘地插入我的設計，雖然我的設計風格受到了英倫風格的影響，但是我所表達的英倫風格一定也是從我作為中國人的美學視角所表達的。

當今的中國設計師都在不同涵養以及多元文化的環境下調養出屬于自己的設計語言。所謂當下的東方文化或是中國風格，不僅僅只足曾經被廣為討論的表現歷史的傳統中國視覺符號，更多是傳達一個新世代中國青年的世界觀。

作為中圍設計師，我所能代表的足一種中國當下的審美觀與中國當下美學的狀態，顯性的國風元素不再足傳播東方美學的唯一途徑?，F在最大的挑戰足如何去訴說中國的時裝形象，當下對于中國文化的傳達不需要刻意區分東方與西方。文化的自信足不需要刻意強調的，而應足一種自然而然的表達。

你一定曾經在Rihanna.Lady Gaga.BellaHadid等明星名人的身上看到過中國設計師ChenPeng的設計：超尺寸的圓潤廓形、時髦繽紛的色彩

反正絕對不是普通概念里的“羽絨服”。但你也一定沒有想到，如此時髦的款式，靈感竟然來源于中國傳統的“花瓶瓷器”！

很多人都說Chen Peng的羽絨服重新定義了“羽絨服”這個服裝品類，其實設計師陳鵬最初開始做這件事也是機緣巧合。他畢業于倫敦時裝學院男裝研究專業，他的畢業設計想要探討“服裝與胖體和瘦體的關系”，于是便采用了羽絨來模擬人體脂肪，將對于人體結構的研究轉化為服裝版型。沒想到這也讓他發現了一種更適合大眾的外套廓形，“平均時尚主義”的設計理念由此誕生，于是陳鵬便開始以此為著力點，專注打造oversize的羽絨服。

開發款式的過程充滿了各種挑戰以及不確定性，但陳鵬非常專注甚至享受將設計轉化為實際生產細節的過程，他甚至直接將自己的設計工作室搬進了工廠里，以便更好地研發產品。這也讓他更多關注到了生產中的可持續性問題，從環保面料到服裝裁剪方式，陳鵬不斷嘗試著可持續時尚的各種實踐形式。

而當Moncler這樣的國際品牌也開始著力推進可持續時尚項目時，與像Chen Peng這樣具有前瞻性理念的獨立設計師品牌合作似乎足一件水到渠成的事，更別提兩者對于羽絨服這一品類的共同愛好與專注。在Moncler給出的命題“Upcycling（回收再造）”的主旨下，陳鵬將Moncler的庫存產品及材料進行了細致的拆解與分析，最終做到了將97%的舊材料運用在新系列的生產中，并將剩余面料改造為裝飾部件，也由此誕生了“Back to the Future”的合作系列設計主題。陳鵬也向ELLE透露，此次合作背后，“中國制造”也是合作成功的一個至關重要的因素

無論是從工藝的實現還足產能的節約角度來說，高效精湛的“中國制造”實實在在地推進了本次合作的進程。

經常會有媒體認為我的設計非常先鋒且具有國際性，但我認為我的設計始終基于中國傳統美學背景。我在景德鎮長大，從小學習國畫和書法，成長過程中一直受到濃厚的傳統文化的熏陶，所以我設計的羽絨服廓形以及裁剪方式也與中國傳統青花瓷非常相似，色彩的運用也帶有濃厚的東方影響。

我認為所謂的東方風格足以中華美學為基礎營造出來的傳統韻味和意境。當下的中圍風格，不再是單一的中國元素和民族元素的堆積，而足向多元化發展。比如Z世代認為的中國風格足：亞文化+元宇南+圍風復古+圍潮文化。社會語境的改變，中國文化也會隨之更加年輕和當代。

對Chen Peng來說，設計語言和設計師個人的特點非常重要，作為設計師首先要找到自身的獨特性。對我而言，我所追求的不足直白的中國文化表達，而是將中國的美學體系與現代時裝進行結合，這樣創造出的作品才足最具當代性的。如果現在提起“中國風”時裝你會想到什么？在國人越來越強調文化自信的當下，有越來越多生長于中國、具備國際視野的本土設計師開始在這條路上探索并表達。我們看到摩登的中式風格百花齊放，今日中國文化風貌的多面寫照開始反映在日常的時裝中，當代的中國美學正在慢慢建立。