錢群蘭
光器、花器與筋紋器是紫砂壺藝術三大類型,是代代制壺匠人工藝經驗的總結,反映了紫砂壺創作的審美價值取向。花器是三種類型中以“形象美”和“自然美”著稱的,通過對自然中的山川河流、花草樹木、蟲魚鳥獸等的模仿和藝術性夸張,展現了紫砂壺工藝的巧妙和細致。中國人對自然有著與生俱來的依戀與崇敬,因此紫砂壺花器作品也就大受歡迎了。
此件“碩果累累”即為一件花器作品,創作者塑造了果實成熟的場景,具體表達了主題,也彰顯了創作者對自然植物的細心觀察和對紫砂壺工藝的靈活掌握。本文將分為對作品的泥料、造型與裝飾進行分析,全面說明作品構建的方式,揭示了作品的藝術特征與文化象征。
“碩果累累”指向了一個季節,即秋天,如詩人劉禹錫所言的“自古逢秋悲寂寥,我言秋日勝春朝”一樣,秋天是收獲的季節、成熟的季節,帶有醇厚、充實的喜悅感,這是秋天獨有的味道。
此壺的泥料就表現了這獨特的秋實之味。壺的表面是深厚、勻和的深紫檀色,首先就散發著濃濃的中國古典氣息。這種色彩也象征楓葉和成熟果實的顏色,所以并不顯低沉,洋溢著溫暖。創作者對泥料的處理是非常仔細的,對得起紫砂泥的“高貴”,也是保證作品品質的基本功。壺表面的任何一個地方都是光滑、干凈的,在視覺上讓人感覺清爽,在觸覺上讓人感覺舒心。泥料帶有溫和的光澤,對于較深色調的泥料色彩來說是一種中和,同時又不會過于張揚,體現了紫砂壺藝術的獨特氣質。
秋天是許多果子成熟的季節,而大多數果子都有著圓圓的形狀,在中國文化中,圓形又具有美好的意義,所以從自然形態、藝術傳統與文化選擇這三方面來說,圓圓的造型既可表現“碩果累累”的主題,也可揭示這一主題包含的美好寓意。

作品小巧可愛,可輕松放在手掌之中,更令人感覺親切有趣。壺身是標準的圓器造型,筒身部分有飽滿的弧度,線與面之間形成了一種張力,對作品的結構形成支撐。創作者將壺身拍得較扁,這樣就能將壺身襯托得十分飽滿,表現出果實成熟的樣子,體現了紫砂壺圓器的基本特征。
壺身上方是圓形的壺蓋,也是微微凸起的形態,保證整個壺體都是有圓潤感的。壺蓋與壺身相接在邊緣,還形成了立體的線性結構,也就是紫砂壺中的“子母線”,可強化作品的精致感。短小精悍的一彎流鑲嵌在壺身一側肩部,這個較高的鑲嵌位置一方面是出于實用性能的考慮,另一方面也提升了作品的氣勢。壺嘴對面鑲嵌著耳狀環形端把,弧度優美,內圈光滑,保證了使用手感。壺嘴與把手均采用“暗接法”與壺身鑲嵌而成,看上去就如同與壺身一體打造而成的一般,使作品的造型更加簡化和清晰,一顆圓圓的成熟果實就呈現在人們面前了,滿載著喜悅與祝福。
此件作品中的裝飾是比較寫實的,體現了花器作品對真實美的追求,同時也帶有藝術性的提煉,體現了紫砂壺工藝的特征。
在壺身左側,一根枝條在壺嘴上“生長”著,并向右側延伸,兩片大大的葉子交疊著呈現在壺身上,葉片大而柔軟,如在風中擺動,立體效果極強,尤其是葉片邊緣的鋸齒狀紋理處理得極佳,這不僅是寫實的需要,也能烘托出一種動感的效果。在葉片前端,卷曲纖細的藤蔓向遠處延伸著,下方懸掛著一串小小的葡萄,每一顆葡萄果實都是圓滿的,碩果累累的感覺就直接呈現出來了。
壺蓋中央的壺鈕是一小段根莖,且微微向右側傾斜,更加生動逼真。沿著根莖在壺蓋上蔓延的是更多的新生根莖,有一種扎根在大地之上的、令人倍感踏實的美感。一條根莖的前端有三顆小小的果實,這是另一種形態的“碩果累累”。
創作者為了考慮整體性,在壺把手上裝飾了立體的枝節,將把手變成一段樹枝,能夠很好地與其他裝飾配合起來,加強了作品的自然美。創作者在表現“碩果累累”時抓住了重點,一方面關注的是果實的飽滿,另一方面關注的是數量,以精湛的捏塑、雕刻工藝打造出生機盎然的效果,結合泥料與造型,讓人們盡享碩果累累的自然之美,體會到生活的充實與生命的美好。
結語:花器紫砂壺作品的制作考驗了創作者的生活經驗與工藝經驗,此件“碩果累累”紫砂壺精致非常,越是小巧的造型在進行裝飾時難度也就越大,所以此件作品的工藝價值是非常高的。花器紫砂壺作品中包含著中國人對自然的深厚情感,更體現了紫砂壺藝術那獨一無二的自然魅力。