仕女面部敷色中的“三白”

□ 徐惠林

在國內(nèi)琳瑯的美展中，人物畫十分跳眼，油畫、水彩、色粉、綜合材料及至現(xiàn)代裝置……不同類別，數(shù)量豐富。但相對來說，國畫類占比并不太多，入展題材不是侗鄉(xiāng)就是苗寨，人物多“寫生”而非“寫真”，至于傳統(tǒng)仕女畫幾乎絕跡。于是，仕女面部敷色的“三白”法就成了絕響。然而在數(shù)十年前，無論是張大千，還是徐操、胡也佛，是工筆重彩，還是雋逸寫意，仕女畫都是人物畫中一個不可或缺的題材，“三白”法也常見于仕女面部敷色中。

何為“三白”？即仕女的額頭、下頜、鼻子三處被敷為白色。如此，觀感上能使額頭看上去更為寬廣明亮，下巴更為飽滿，鼻梁也更高挺，這與現(xiàn)代時尚打造的面部立體感方式頗為相近。

一般研究者認(rèn)為，唐代宮廷畫家張萱、周昉，通過面部“三白”法，創(chuàng)造出唐代貴婦人所崇尚的濃妝艷抹、富有強烈裝飾性的“盛妝”效果。事實上，“三白”法在仕女畫起源的南北朝就有了雛形，如北齊楊子華的《校書圖》里，仕女面部額頭、鼻子的“二白”就十分醒目，唯下頜之敷白稍淡。“三白”法于唐代卷軸畫、壁畫中施用達到高峰，并在唐、五代、宋出現(xiàn)兩種不同的畫法，一種是用粉由眉毛一直向額上染去，染到發(fā)際為止；一種是由額頭發(fā)際處往下染，染到眉毛為止。

仕女畫崛起的另一個高潮是清中晚期。此前，從六朝的秀骨清像、面短而艷，到唐代的秾麗豐肥，再到宋代的端莊秀麗，明朝的艷麗精細(xì)、羸弱傾向……諸多因素影響，鑄成每一時期的不同特色。清末海派的任伯年、錢慧安，畫仕女“三白”法偶爾施用，而前海派仕女畫大家費丹旭、改琦，卻從來不用——這當(dāng)是時代環(huán)境、風(fēng)尚流變、市場趣味影響所致，特別是跟費、改開創(chuàng)“病態(tài)美人”風(fēng)靡一時而強化個性風(fēng)格有關(guān)。兩人所畫仕女，皆婀娜多姿、體態(tài)嬌柔；鵝蛋臉、櫻桃嘴等構(gòu)成的面部，不再追尋“三白”后產(chǎn)生的華貴盛妝效果，而更求得一分秀潤素淡之美。

《執(zhí)扇仕女》徐操

今日，即便繪出《秋冥》的當(dāng)代人物畫名家何家英，其工筆人物面部敷色也未見“三白”。但歷史常常循環(huán)往復(fù)，也許，當(dāng)下一位“與古為徒”的高手出世，會“筆墨當(dāng)隨古代”（陳傳席語），古為今用，創(chuàng)作出那個時期呼喚的“三白”精品——從另一視角印證著石濤所說的“筆墨當(dāng)隨時代”。