楊波
中圖分類號:G4 文獻標識碼:A
人們常說,人的審美是天生的,是一種天賦。其實,人的審美并非天生就有的,是人類在悠長又慢速的發展過程中逐漸發展產生并且隨之變化衍生來的。正是因為有了審美,人類的發展過程才會從最初的原始社會到現在的文明時尚的社會。人類從古文明時期的文物上精美的紋樣,到現在用3D打印技術或是激光技術創造的裝飾,都是審美起的作用的結果。
審美是可以通過后天培養獲得的一種能力。從古至今,在教育的歷史長河中,沒有審美的存在的話,教育便沒有了創新和延續性。例如明清時期的科舉制度,推行八股文,文章只能取自“四書五經”,內容必須用特定的語氣,絕對不允許自由發揮,而句子也都要相對成文,限制字數,這樣只重視知識的接收,忽視了讀書人的意義,文章也有美的韻味可言,對美的感受沒有一個統一的評判模式,它不可能是整齊劃一的,單純以科舉成績來判斷。美育是沒有標準的,真正的是需要心靈的共鳴。孔子曰:“興于《詩》,立于禮,成于樂。”美育在古時候就受重視,是形成于人這樣的個體內在的一個敲門磚,從而升華到更高層次和本真境界的方式。當今學校的教育,不能只從書本知識的單一傳授去育人,要從培養多維審美方向的教書育人理念的宗旨去“傳道授業解惑也”,這樣才能充分尊重美育的規律,去體現真、善、美,從而正確地傳遞學校的美育理念。細致地來說,在學校中,最有效的途徑就是通過美術專業教育去實施美育教育。小學的美術教育就顯得尤為重要,通過課堂上和課外的美術能力,來培養孩子們感受美、認識美、創造美的能力,家長和老師都共同起著孩子們人生中關鍵審美時期的引導者,因為看見美的眼睛需要從小歷練,發現美的能力也要從小培養。這里要提到一個關鍵詞“美育”,它是指通過培養人認識、體驗、感受、欣賞和創造美的能力,從而讓人們具有美的理想、美的情操、美的品格和美的素養。
一、在小學美術中培養學生的審美感知。
審美不只是藝術家才具備的,現代的教育中,審美能力顯得尤為重要。審美是可以通過后天培養的,它沒有限制,什么時間開始都不算晚,但如果從小學乃至更早的教育中開始融入審美教育,對今后無論是各方面的眼光以及感知力都是有利的。審美感知是學生對美術的一種感染感受能力,通過針對性的審美感知的培養,能夠讓學生樹立正確的審美能力,在面對生活、學習中的人和事物時,都能夠通過自己的感知力引導做出正確的認識和評價,帶有審美上的眼光,而不是普通淺顯的。從不同角度上提升小學生對美術課的審美感知,針對小學美術教學中審美感知的價值意義,作為美術教師要先提升自身的審美素養,將更多更好的藝術知識融入課堂設計中去,帶領學生拔高審美感知。在現代教育教學過程中,德智體美勞中的“美”就是培養學生的審美,發展他們鑒賞美、創造美的能力,培養他們的高尚情操和文明素質的教育。
日常的美術教育教學中,我們可以通過訓練學生的眼睛來提升對審美的感知力。課堂上教師通過播放大師們的作品,帶領學生們共同鑒賞優秀的美術作品,學會通過用藝術的語言去評價,是提升審美感知的有效方法。課后還能通過看展覽、逛博物館等形式,運用主動去欣賞作品、評價作品的這一行為,能很好的為美術課堂中學生對于審美這一看似抽象的概念有自我清晰的認知。
二、在小學美術中培養學生的審美創造力。
審美創造力的培養對美術教育過程中提升學生對于美的觀念有著助推作用。教師在課堂上要激發學生對審美物象的聯想能力。眼前的物象不光是物體本身的形態、質地和外形,而能通過這些直接顯而易見的特征,去加入自我的創造力。例如《我設計的自行車》這一課,普通的自行車能夠通過學生的奇思妙想,變化成前所未知的新生物品,透過了原本固定模式去發散思維,運用審美創造力,將我們最熟悉的自行車變成會飛、會游、會隱形等等天馬行空的創意,在未來或許就會成為現實。學生在這樣的過程中逐漸將審美創造力潤物細無聲地有效浸透在日常的美術學習中。在學習美術時,教師對學生進行創造力的激發,并讓學生能夠對對美術作品的意境、情感等進行解析和探索,積極主動地去發揮創造精神,從而實現培養學生的審美創造力。
三、在小學美術中培養學生的審美素質
習近平總書記指出“做好美育工作,要堅持立德樹人,扎根時代生活,遵循美育特點,弘揚中華美育精神,讓祖國青年一代身心都健康成長。”提升全民審美素養是當今時代不可或缺的,要培養德智體美勞全面發展的社會主義建設者和接班人,需要加強培養學生的審美素質。小學美術教育主要是培養小學生審美,提高學生感受美、欣賞美、創造美的能力,在新的教學大綱中提到盡情發揮美術教學陶冶情感的功能以及學生積極健康的審美情趣,加強審美素質的培養。
審美素質不是瞬間就能實現的,只有通過一朝一夕的不斷感受,才會潛移默化的產生這樣的素質,滲透進骨子里,也會優于常人的眼光去看待和判斷事物。蔡元培先生曾說過:“美育可以替代宗教,美育是最重要、最基礎的人生觀教育”。審美素質的不足,就很容易概念化,直接給所看待的眼前事物去貼標簽,對于學生人生觀的行程也會不利。因此小學階段的美術教育顯得尤為重要,對于提升和培養學生的審美素質很重要。美術教育,應該是對人的質量的提升。在教與學的過程中,如果能夠通過微小的點線面去感受事物的存在,懂得整體與局部的關系和差別。那么不光是在美術教學中學生會感悟深刻,融入到其他學科乃至生活中,他們也會有細微的對事物的審美素質存在,無形中的力量是不可估量的。小學的美術教育能提升學生的審美素質,從小抓起,用藝術的眼光、審美的素養去看待人和事,也對于價值觀的形成有利,個人的價值觀日后還會對社會、國家有關聯。這樣一來,足以見得審美素養對于學生有多重要。因此,作為小學美術教師,要讓學生學會運用多樣的美術方法來表現個人的情感,提高審美能力會讓學生的整體素質也有提升的空間。
四、在小學美術中培養學生的審美方法
在小學階段的美術教育中,教師要根據小學生的心理和生理特點去創設教學情境,讓學生在一個感興趣的氛圍中自己去探究、去主動發現美術中的樂趣和知識點。通過采用多種教學手段,除傳統教學手段之外,多運用多媒體等方式,讓學生對藝術作品進行充分地學習和感受,激發學生的審美興趣,在這個過程中教師總結出適合教學的審美方法。
教師可以通過帶領學生欣賞大自然來感受生活中的美。大自然是學生最能直接接觸到的環境,自然界絢麗多彩的景象和事物,以及形形色色的人和事,都是學生能夠直接獲取的現象。例如《果蔬變變變》這一課,瓜果蔬菜都是學生日常能夠見到的物品,通過切割、組合、擺放,能夠變成藝術品,果蔬的橫切面也打開了學生們聯想的空間,所以這樣的課程設計非常容易激發學生的探知欲望,一個生活的普通品,如何通過藝術的手段變成有設計感、有美感的事物。教師應該給學生創造更多的機會去觀賞大自然和接觸生活,隨手的身邊小事物,如果有了恰當的審美方法去改造和創作,把尋常變得不尋常,把普通變得不普通,讓學生體會到生活中的美以及藝術上的美都源自生活的點滴。
在美術教學過程中,教師要指導學生學會運用形象思維來分析、研究、綜合、概括事物。如一頂帽子,可以從外形的特點來設計聯想,也能從帽子的功能性上加以剖析和改變。通過多種方向上的審美,進而提升學生的抽象思維能力,課堂上可多做聯想變化類的練習,運用游戲的方式更能激發學生的積極性,從而打開學生們的想象空間,引導學生的審美方法的多元化。
五、在小學美術中培養學生的審美思維
審美思維在藝術領域,側重于直覺,具有跳躍性和非線性的特征。直接作用于小學生會顯得太抽象了,如果我們換個說法,如果具有審美思維,聯想天氣與情緒,當你具有審美思維,上學的路上抬頭看見藍天和白云,感知到的便是眼前的景象多帶來的愉悅感,會對大自然的場景充滿藝術的情感,這就是審美思維帶來的巨大力量。其實我們人類天生就具備一定的審美思維能力,這種思維隱含的能量能夠作用于生活的點滴情感之中,也是美育過程中教師應該不斷探求和研究的領域。
在培養學生審美思維時,要首先樹立正確健康的審美觀,才能辨別美和丑、善與惡,懂得美的本真是什么。小學生最擅長于模仿事物,教師審美觀點對他們起到直接的指導作用,學生的審美思維也能映射教師的審美思維,幫助學生形成正確的社會價值觀,運用審美思維去看待人和事。其實每一個學生都具有繪畫的天賦,只不過每一個學生的特點與閃光之處不同罷了。就需要教師有這樣的審美思維,找出每一個學生的審美特點,美術沒有一成不變的標準,天賦也沒有特定的思維模式,或許被我們常人眼光所忽視掉的學生的某一個“缺點”,也許正是另一個角度上的閃光點。所以教師和學生都需要具備審美思維,這也是一個需要長期摸索和探究的過程。
小學的美術教育并不只是教會學生如何畫好一幅畫,要重視美術教育中審美的培養,為學生塑造健全的人格。背后的探索過程是引導學生自主地產生、運用審美來面對、評價人和事的一種能力的培養。與周圍事物建立藝術語言的敏感關系,通過繪畫、制作的方式來表達學生的情感,培養學生的注意力、觀察力以及思維能力。在美術的世界中,沒有標準答案,縱觀整個藝術發展史,審美的表達絕對有著無限可能性。
審美,不是技術的發展,而是思念觀念的發展。也希望在小學美術教育的道路上,能開創出更多的審美可能性,為學生以及教師的審美學習有更多元化的成果出現。美術教育是潤物細無聲的,美育是時代的剛需,審美是可以通過后天的不斷練習提高,這也是社會潮流的趨勢。