破解初中音樂管弦類欣賞課教學難題的五重“聽+”教學模式實踐研究

◎盧翠麗

一、問題的提出

在日常教學中，筆者發現，學生接觸管弦樂少，知識儲備薄弱，欣賞能力有限。而感受管弦類音樂作品的表現要素、情緒和情感，培養學生的音樂審美能力，是初中音樂教學的重要組成部分。為了解學情，筆者通過發放問卷（七至九年級各70份）并結合走訪教師、學生進行調查。

表1：初中學生學習情況調查統計

注：發放210份，回收有效問卷200份。

通過統計分析，結合訪談教學實踐困惑發現如下情況：

（一）經典曲目學生欣賞水平差異大。受學生的音樂基礎水平、興趣愛好，以及管弦類音樂作品本身的難度等因素影響，當前初中音樂管弦類欣賞課質量不盡如人意，教師不重視，上課流于形式。

（二）東西方音樂欣賞傾向性明顯。這與學生成長環境、教師教學水平、家庭生活氛圍等情況相關。尤其管弦類音樂作品在學生生活中占比較少，欣賞能力制約其偏好。

分析結果與課標導向差異巨大，如何在課堂教學中利用有效策略，提升教師教學效能，激發學生學習興趣，培養學生音樂欣賞能力迫在眉睫。

二、基于課堂實踐的“聽+”教學模式

鑒于上述情況，筆者確立以經典為基石，以五重“聽+”模式為教學手段的提升策略，力求在教學實踐中破解學生在賞析西方音樂時，人文、地域等知識儲備方面的瓶頸。立足課堂實踐，通過“哼、講、演、辨、想”五重教學方法，有效提升學生的音樂賞析能力，在五重教學模式的推進中，力求引導學生靜心聆聽，把握音樂要素，發展音樂思維。

（一）訓練學生靜聽——轉換學習狀態

靜聽是學習管弦類音樂欣賞課的首要條件。筆者對學生進行的靜聽訓練過程是：正式上課前，組織學生安靜地坐好，在優美的音樂聲中告訴學生，慢慢閉上眼睛，以愉悅的心情感受音樂，使身心得到放松。促使學生從課前的運動狀態調整到靜心狀態，從文化課緊張的學習狀態調整到音樂學習的輕松狀態。

（二）訓練學生帶著問題聽——發展音樂思維

很多管弦樂作品，對學生而言聽起來是無頭緒的，盲目聆聽的效果非常不好。筆者在組織學生聆聽管弦樂音樂作品時，以問題為導向，讓學生帶著問題聆聽，主題引領聆聽。如欣賞《雷鳴電閃波爾卡》，問題是：生活中的電閃雷鳴大家有切身的感受，而音樂作品如何表達？學生在聆聽時就會去體味，主動聆聽，積極欣賞作品要素、作品的內涵和情感。

三、基于課堂觀察的“聽+”教學模式

轉換學習狀態，發展音樂思維；推進五重“聽+”策略，在課堂教學中主線清晰，流程明確，立足課堂觀察，進行動態調整。

（一）以“聽+哼”模式，讓優美旋律縈繞學生心間

初聽管弦類音樂易走神。初中管弦樂欣賞課以《第五命運交響曲》《卡門序曲》等旋律最為激烈和振奮人心，易接受，引導學生隨著音樂哼唱，能達到事半功倍的效果。

讓學生在《卡門序曲》音樂主旋律欣賞時進行哼唱，感受旋律中的速度、力度、情緒等要素的變化，激發學生學習的主動性和積極性，感受音樂作品的表現內容及情感。一是學生都很投入，都很享受優美的旋律。音樂停止后，學生哼唱仍舊意猶未盡，達到了感受音樂美的育人要求。二是學生興趣被激發。學習相關的音樂知識，主動投入到音樂的學習中，隨著樂曲哼唱。旋律線如同小溪般在學生心間流過，可以有效地培養學生的樂感，并逐漸提升學生的音樂欣賞能力。學生喜歡音樂的程度和聽懂音樂的程度，在課堂中明顯得到提升。

（二）以“聽+講”模式，促進師生互動

發展核心素養的音樂欣賞課堂，不僅需要聆聽，更需要師生互動，在教學中利用教師、學生的“雙講”，達到高效的學習效果。

“雙講”主要是欣賞前讓學生去了解作者的生平、作品的音樂結構和創作意圖等。在課堂中學生之間相互分享，教師再加以歸納總結。如在欣賞《命運交響曲》時，要讓學生了解這首曲子是作曲家一生的寫照，貝多芬的命運是凄涼、坎坷、貧病交加的。但從他的作品中學生可以感受得到貝多芬并沒有被命運所打倒，他對生活還是充滿希望的，最終創作了這部巨作。學生通過欣賞音樂作品，感受到作品蘊含的情感，達到育人的效果。

（三）以“聽+演”模式，促進學生的全面發展

音樂是一門綜合藝術，在音樂的課堂教學中，音樂常常與其他藝術形式有機地聯系在一起。欣賞音樂作品時，教師要積極地從這些藝術形式中挖掘音樂要素，剖析教材每一單元的詩、繪畫、舞蹈、電影的內容；剖析音樂成分，教師在旁征博引中引導學生將音樂與其他藝術形式聯系起來，加強對作品的分析理解。在經典作品欣賞中不脫離音樂，有助于學生精準深刻細致地進行賞析，鞏固已掌握的音樂知識，淋漓盡致地把感受“演”出來。所以，教師必須從音樂角度出發，充分調動學生的積極性。

比如在組織學生欣賞《雷鳴電閃波爾卡》前，筆者先問學生：“生活中大家都聽過雷聲看到過閃電，誰能用人的聲音模擬一下雷鳴電閃的情形？”學生往往會推薦一位班級中的活躍分子，學生用“咣當”的聲音來模擬后，往往氣氛熱烈。這時教師及時播放《雷鳴電閃波爾卡》的片段，學生聽后會有恍然大悟的感覺，原來音樂是這樣來表達雷鳴電閃的，學生更能夠感受到烏云密布、雷鳴電閃的感覺。在小組合作中，通過交流、演繹，分享“聽+演”的終極感受，使學生的學習落地實踐。

（四）以“聽+辨”模式，促進學生“音樂耳”更加靈敏

馬克思曾經說過，欣賞音樂需要有辨別音律的耳朵。而音樂欣賞課主要是通過聆聽音樂培養學生辨別樂器、作品節奏、音樂結構、要素細微變化的能力。通過“叫醒”學生的耳朵，讓學生在聆聽時親身感受跳動的音符。

例如在組織學生欣賞《瑤族舞曲》時，欣賞A主題，仔細聆聽后提問：A主題在第一部分中出現了幾次，演奏樂器如何變化，樂曲描繪的是什么場景。從哼唱主旋律，到感受小提琴的委婉，如少女翩翩起舞。隨著音樂的進行，氣氛越來越熱烈，管樂突出歡快活潑，整個樂曲推向高潮。

聆聽B主題，提問：這段樂曲的速度、力度、音樂情景發生了怎樣的變化？

聆聽C主題，再次讓學生感受音樂的變化，速度再次變慢，旋律柔和委婉，好像人們在歡歌跳舞后坐在月光下靜靜地交談。

讓學生對比欣賞這三段音樂，充分感受音樂的速度、力度、情緒等方面的變化，通過這些變化來展現不同的音樂情景。

（五）以“聽+想”模式，讓學生在音樂的海洋中遨游

愛因斯坦說過，想象力比知識更重要，想象力推動世界，是知識進化的源泉。在管弦樂欣賞中，應不失時機地培養學生的音樂想象力，鼓勵學生自由想象，讓學生馳騁在音樂作品中。

在欣賞《卡門序曲》時引導學生想象自己是一個斗牛士，瀟灑地站在場中央，拿著紅斗篷，逗著奔牛，充滿著驚險，耳聽觀眾的歡呼聲。在欣賞《化裝舞會》時引導學生想象自己和舞伴在舞池中央不停地旋轉，隨著音樂翩翩起舞。讓學生大膽地想并發表不同見解，培養學生創新精神。對于學生的大膽闡述，教師評價要耐心而富于跳脫思維，不僅有指導方向，更要有遠見卓識，讓學生的思維在音樂中碰撞出火花。這對學生來說是思維發展，對教師來說是累積經驗與增強思辨能力。

四、基于課堂觀察的“聽+”教學模式的效果與不足

表2：初中學生學習情況調查統計

對比表1、2可知，實施五重“聽+”教學模式一年后，學生從喜歡音樂到懂音樂，欣賞水平提高迅速，符合新課程標準的要義，具有課堂推廣的價值與意義。

（一）效果

1. 五重“聽+”教學模式有效化解學生學習困惑

立足經典，融貫東西，五重“聽+”學習模式豐富了學生的知識儲備，融合音樂的旋律、節奏、和聲、音色、結構、表達情感等，學生感同身受，沉浸式聆聽，體味音樂傳達的愉悅、傾訴、離愁、哀傷等心情，逐漸喜歡聆聽，知性聆聽，聽出音樂的內容。筆者探究的管弦類欣賞課“聽+”模式，學生欣賞管弦類音樂的水平得到提升，欣賞課教學難題得到破解。

2.五重“聽+”教學模式提升學生的聆聽品質

音樂是一門聽覺藝術，只有通過聆聽，才能感受到音樂的美。初中生的心理特點是好奇心強、活潑好動、情緒不穩定，心浮氣躁是難以高質量地進行聆聽的，心靜才能認真聆聽，進而培養學習能力，發展聆聽品質。學會聆聽是學好音樂的首要條件，會使欣賞東西方音樂的傾向性不再顯化。

（二）不足與建議

在教學計劃內完成管弦類音樂欣賞內容、相關的練習，時間緊張。學生群體的不同，教學環境和教學資源的匱乏往往會導致教師調整失衡。要通過適宜的“聽+”比例調整，使欣賞課達到掌握音樂知識、陶冶情操、提升音樂素養的目的。

五、結語

綜上所述，筆者立足課堂實踐，通過五重“聽+”教學模式的實施，有效促進學生的音樂賞析能力發展，五重推進，引導學生靜心聆聽，同時訓練學生掌握音樂要素，發展音樂思維品質。