文字與藝術設計及教學相結合探析*

陳金來

（鹽城工學院設計藝術學院,江蘇鹽城 224008）

一、文字與藝術設計及教學相結合的作用

（一）提升藝術設計及教學的視覺表達效果

文字藝術設計作為視覺表達的一種具體形式，對詳盡展現作品內涵，提升外部表達效果具有重要作用。在藝術設計領域，相比于圖畫的重要地位，文字還具有獨特的視覺特性。一方面，文字在作品中的體量較小，但更能引人注意，特別是在設計簡潔的藝術作品中，文字的作用更加不能忽視。因此，將文字應用到藝術設計和教學當中，不僅能夠強化作品的視覺沖擊，以及教學現場的表達效果，還能更直觀地表現作品所傳達的主題思想，從而實現藝術設計內部表達的最大化。另一方面，文字的多樣化表現形式以及藝術化處理手段豐富作品的創作視角，在藝術設計和教學實踐中，創作者可以根據情感色彩巧妙選擇或創新文字的形式。

（二）直觀展現藝術設計及教學的思想內涵

藝術設計當中，相比于圖像對設計思想的抽象化表達，文字要更加直觀，更加精準，有利于受眾準確理解作品內涵。文字設計通過視覺方式傳達信息，能夠大大提高受眾在接受視覺感官后的理解速度。經過藝術化處理的文字依然具有最原始的文化屬性，能直接傳遞作品的信息，精確表達教學的主題思想和內涵，讓受眾直觀地感受到設計理念和文化內涵。此外，文字在藝術設計中的獨特視覺效果有利于加深受眾的記憶深度。其原因在于文字藝術設計具有文字屬性，蘊含著豐富的文化內涵，通過字、詞、句的應用展現最基本的設計信息，從而在設計師和受眾之間搭建鏈接通道。

二、文字藝術形態表現特征

（一）文字形態與圖形相結合的意象化表現

以前的教學中，字體設計的課程內容主要是書寫文字，學生需要掌握多種字體的書寫方式，例如黑體字、宋體字、隸書、楷書、阿拉伯數字等。字體設計的書寫第一步是打格子，第二步是文字書寫，最后是填墨，在這個過程中，學生可以了解現代文字的書寫步驟，但是這種方法是有不足的。隨著高科技的發展，人們越來越多的運用電腦技術來完成文字的書寫，不再把重點放在手寫文字的設計中，更多是解放雙手，文字設計的重點研究方向也發生了改變，更多地注重于字體形態上的創新。字體不單單是漢字，更多的是與圖案或者符號相結合，北京奧運會的標志，就是一個行走的“京”，起立意是把京字拉長，線條也變得柔和，但總體的筆畫并沒有減少，還有一種是直接用圖案代替字體，如射擊標志的替換，這都體現了文字跟圖案緊密的關系。這種新型文字的出現加深了學生對于文字表現形式的理解，提高了學生對字體的興趣，讓學生更加積極地去探索字體設計。

（二）文字形體的肌理化表現

學生探索文字不單單從課堂上學到知識，而是自己動手去實踐。從文字的本質分析，在大自然中尋找符合條件的事物，研究文字的肌理，借用自然的事物設計新型的文字。這種方式發散了學生的思維，激發了學生對于學習的興趣，增強了學生自己動手完成任務的決心。在一次中美字體展中，出現了一個吸引人注目的設計，它的本體是五行英文字母，但是表現形式卻讓人眼前一亮，它的設計者用不同顏色的牙簽書寫了這五行英文，立體化的文字給了人們強烈的視覺沖擊，讓人們記憶深刻。文字設計課程的一項重要內容是進行文字的肌理探索，作品有了形態美觀之后，才能衍生出作品的其余影響力，不如感染力，這樣才能夠傳達設計者想要表達的內心想法，學生們也才會學到新的設計思路。探索文字的肌理要多去觀察，多去實踐，在觀察中產生新的靈感，在實踐中積累經驗，這樣才能達到字體和思想的高度契合。

（三）文字形態的實驗化表現

字體呈現的視覺效果才是文字形態實驗化關注的重點，其關注度主要體現在三個方面：第一，偶然性文字形態表現。根據字面意思，這種文字形態的形成具有偶然性，不會按照預期的效果進行展現，這種字體形成的狀態是比較隨意、散漫的，透露著一種不羈的風格。舉例說明，潑墨字字體，每一個人的寫字習慣都不一樣，就算是同一個人寫同一個字也是不同的，所以這種字體是特別隨意的。設計者先寫出想要表達的文字，然后把墨汁滴在字上，形成渲染的文字效果，再加以修飾，就是我們所說的潑墨字。第二，個性字體。這種字體的出現在于高科技的發展和光的物理作用的結合。設計者在研究完光的物理作用之后，運用網絡技術讓字體產生動態效果，有著強烈的視覺沖擊。這種字體比較常見的有晶裂體、光冕體等。第三，立體化新字體。區別于以往的立體字，這種字體結合了透視效果，主要特點就是立體透視，是通過透視的各種方式轉換而成的字體。

三、文字與藝術設計及教學相結合面臨的問題

（一）藝術設計及教學過度依賴英文體系

我國目前的文字藝術設計課程普遍引入大量的西方文字設計體系，由于這些英文體系引進國內后并沒有進行相應的本土化處理，導致實際教學當中，文字藝術設計與我國漢字系統契合度不高，多數學生在學習中忽視對漢字的藝術創作，影響學生后續的文字藝術設計實踐能力。許多院校在教學、比賽、聯系等過程中完全依賴英文體系，很少涉及中文字體，這直接影響了他們的實踐創作能力，具體表現為對中文字體設計的畏難情緒。究其原因，一方面，文字藝術設計最先起源于西方，并在長期的教學實踐中形成相對成熟的設計系統；另一方面，漢字的字體變化，筆畫重構的形式較多，其設計難度要遠遠大于英文。這也是多數高校過度依賴英文體系的一個重要原因。這種課程結構勢必會造成學生實踐能力的致命短板，難以適應社會對文字藝術設計專業的人才需求。

（二）藝術設計及教學忽視手繪練習重要性

當前文字與藝術設計及教學的結合呈現出明顯的數字化特征，這是計算機設計技術發展的必然結果，對藝術設計領域的突破和創新具有積極作用。然而，文字藝術設計的數字化發展同樣暴露出一個嚴重的問題，那就是對手繪練習內容的忽略。在文字藝術設計及教學的整個過程中，學生普遍采用電腦作為設計工具，很少用手繪的方式來練習，這不利于學生深度思考設計內涵和設計理念，直接限制了文字藝術設計的深層次發展。

（三）藝術設計及教學的過程過于模式化

國內多數院校的文字藝術設計教學過于模式化，主要表現在，其一，課程設置的模式化。當前文字藝術設計課程主要包括宋體、黑體、英文字體的臨摹河文字創意兩大教學模塊。而黑體、宋體臨摹的相關課程中，只是要求學生對電腦打印字體進行臨摹，而不是從漢字內部的筆畫、筆順、筆鋒等細節來展開教學，對漢字結構架構部分的解讀不夠深入，大大影響了文字臨摹的實際效果。此外，甚至有部分學生通過打印或拷貝的方式來作弊。另一方面，文字創意的模式化教學。多數院校的文字創意案例和課程已經嚴重老化，多年以來，教學理論長期不變，或者換湯不換藥，在教學案例欣賞、課程作業設置等方面缺乏新意，導致學生與社會實際相接軌的能力較弱。總之，模式化的教學結構是阻礙文字藝術設計深度發展的重要因素。

四、文字與藝術設計及教學相結合的路徑

（一）強化漢字字體設計的文化性與藝術性

文字的藝術設計與教學不僅要強調外觀的視覺效果，更要關注文字的內部文化底蘊，特別是對漢字而言，培養學生的人文精神與藝術創作能力同樣重要。首先，引導學生加強對中國漢字傳統文化底蘊的認知及學習，深入解讀每一個漢字的內涵以及文化背景，從筆畫、筆順、筆鋒、漢字結構等多個細節開展字體的藝術設計教學。其次，加強漢字藝術設計的理論教學，要將文字、字體的設計理念、設計思想等理論融會貫通到具體的藝術設計當中，針對不同方向的學生群體，開展相應的字體設計課程教學，讓學生了解漢字的流派、衍生、轉變以及內在寓意。再次，結合形式多樣的優秀漢字設計案例加強實踐教學，依托較多的圖片和講解加深學生對文字藝術設計的理解。

（二）加強數字化教學與手繪練習的結合

文字的藝術設計及教學除了強調計算機設計能力的重要性，還要讓學生對手繪練習引起足夠的重視，手繪練習是計算機設計的基礎。在字體設計的基礎階段，特別要強化學生的手繪練習，通過手繪讓學生細致觀察和體會文字的結構、筆畫、筆順等，從而加強他們的協調能力和動手能力，避免計算機操作過多衍生的學習機械化。此外，手繪練習有助于調動學生的學習興趣和積極性，提高學習成就感，奠定計算機設計的文化基礎。其次，在課程設置中增加手繪練習，監督學生通過手繪完成文字設計手稿，并在期末考核當中劃定手繪和計算機設計的學分比例，加強對學生手繪能力的考核與監督。再次，開展文字藝術設計的手繪大賽，鼓勵學生通過手繪的方式表達文字藝術設計的內涵和文化底蘊。

（三）以市場需求為導向設置個性化培養方案

文字的藝術設計及教學特別強調個性化與創意，這就要求院校轉變過去模仿式、模式化的教學結構，根據社會現實需求設置針對性高、適應性強的人才培養方案，讓學生變被動式接受為主動性吸收。首先，加大案例教學的力度。帶領學生對優秀的設計案例進行深度剖析，從創意性、象征性、視覺效果、文化內涵等多個維度展開解讀，鼓勵學生對案例提出創新型的看法。其次，強調創意字體設計的重要性。引導學生以社會現實需求為導向，自主提出文字設計的理念和思路，同時要提高學生的動手實踐能力，將文字藝術設計應用到海報、標志、裝幀等現實領域當中。

五、結語

文字與藝術設計教學是強化設計視覺表達效果及思想內涵的重要形式，鑒于目前文字與藝術設計及教學的結合還面臨著課程設置、教學實踐方面的諸多問題，各院校應在強化文字藝術設計視覺表達的同時，關注文字設計內涵，提高文字藝術設計及教學的創新性和創造力，從而推動文字藝術設計專業的迅速發展。