以崔白與夏爾丹繪畫中共同形象“兔”進(jìn)行中西繪畫比較

王藝璇

（南開大學(xué)文學(xué)院,天津市 300110）

一、中國(guó)工筆花鳥與歐洲靜物畫歷史發(fā)展

在花鳥畫與靜物畫的起源上，兩者都有著極其悠久的歷史。

中國(guó)工筆花鳥畫可追溯到史前時(shí)期，直至唐末，中國(guó)花鳥畫獨(dú)立，進(jìn)而形成不同風(fēng)格，以黃荃富貴，徐熙野逸為代表，發(fā)展為“工筆”與“寫意”兩種不同風(fēng)格的花鳥作品，黃荃與徐熙代表著中國(guó)傳統(tǒng)花鳥畫趨向成熟。宋代，以崔白為代表的北宋新派畫家將山水形式融入花鳥，開創(chuàng)了一種新的花鳥形式。明清時(shí)期花鳥畫達(dá)到高點(diǎn)。近現(xiàn)代的花鳥畫融入西方繪畫技法，開啟花鳥畫新面貌。

西方靜物畫的起源可追溯到愛琴文明中的彩繪與壁畫中，文藝復(fù)興后從人物畫的從屬地位中發(fā)展出來，在17世紀(jì)荷蘭開始成為獨(dú)立畫種，這也是其第一個(gè)高峰，這時(shí)的靜物畫描繪細(xì)膩，質(zhì)感強(qiáng)烈；18世紀(jì)的夏爾丹將靜物畫的題材擴(kuò)大，在日常物象中注入美感，將靜物畫推向第二個(gè)高峰；19世紀(jì)末印象主義的開始，塞尚等人將形式美感注入靜物畫，開啟靜物畫的現(xiàn)代主義，之后的立體主義、野獸派更是進(jìn)一步擴(kuò)展了靜物畫創(chuàng)作的表現(xiàn)手法。

二、崔白《雙喜圖》與夏爾丹《死兔》的比較

將中國(guó)國(guó)的花鳥畫與西方靜物畫的發(fā)展歷程結(jié)合看來，以崔白、夏爾丹為代表的時(shí)期，都將兩種畫科推向了一個(gè)創(chuàng)新及第二個(gè)層次的高度，因此，取他們的畫過的相同的表現(xiàn)對(duì)象進(jìn)行比較，將會(huì)對(duì)花鳥畫和靜物畫的對(duì)比有一個(gè)深入地研究。

崔白是宋代花鳥畫的代表人物,他將山水與花鳥進(jìn)行了融合，并自成一家，崔白擅長(zhǎng)寫生,他的寫生不僅是對(duì)于事物外部特征的描繪,更是將情寄于景中,達(dá)到物我合一的精神狀態(tài)。從崔白的《雙喜圖》（見圖1）來看，畫面中，枯樹與霜葉展現(xiàn)了秋天蕭瑟的景象，飛來的兩只鵲棲在枯樹上，不知何時(shí)闖進(jìn)來一只兔子，引首回顧，瞪著樹上的鵲。畫家將兔子與鵲的高下對(duì)峙表現(xiàn)出來，形象生動(dòng)，設(shè)色淡雅，意境悠遠(yuǎn)，體現(xiàn)了中國(guó)工筆花鳥畫中形神兼?zhèn)涓挥幸饩车奶攸c(diǎn)。

圖1 崔白《雙喜圖》工筆國(guó)畫北宋臺(tái)北故宮博物館館藏

18世紀(jì)法國(guó)畫家夏爾丹對(duì)西方靜物畫和風(fēng)俗畫藝術(shù)的發(fā)展有極大的影響。在他的作品中構(gòu)圖簡(jiǎn)潔，色彩飽滿，畫風(fēng)自然樸素，開創(chuàng)了新的靜物畫風(fēng)格。在夏爾丹的作品中，以“死兔”為主題的作品有許多，以他的兩幅作品為例，第一幅作品（圖2）中的兔子垂直懸掛，身體與繩索纏繞在一起，畫面結(jié)構(gòu)穩(wěn)定。第二幅作品（圖3）中死去的兔子與金屬器皿緊靠在一起，死兔的頭朝下，眼睛大張，眼神渙散，兔子形象健碩，畫面色調(diào)偏冷。兩幅圖都將死去的兔子形態(tài)完美畫出，整幅畫面冷靜、寫實(shí)。

圖2 夏爾丹《死兔》布面油畫1734年巴黎盧浮宮館藏

圖3 夏爾丹《死兔》布面油畫1728年紐約大都會(huì)博物館館藏

（一）創(chuàng)作理念

在創(chuàng)作理念上，中西方的背景文化不同，在表達(dá)事物上也會(huì)有所不同。

古代中國(guó)畫大多與傳統(tǒng)文化或?qū)m廷審美有關(guān)，儒道思想決定了繪畫的審美取向，花鳥畫也不例外。從道家思想的“天人合一”角度來說，中國(guó)畫的美相對(duì)于西方繪畫多了要表達(dá)的意境之美，在《雙喜圖》上也不難看出崔白通過對(duì)畫面中兔子和鵲的形象的逼真描繪，將秋日蕭瑟景色表現(xiàn)出來，營(yíng)造出情景交融的意境。同時(shí)皇家審美也影響著花鳥畫的形象，在當(dāng)時(shí)的北宋畫院，山水畫發(fā)展到一個(gè)成熟的階段，于是崔白便將其融入花鳥畫之中，而黃荃的花鳥畫在當(dāng)時(shí)被畫院奉為楷模，其寫實(shí)的風(fēng)格大受歡迎，《雙喜圖》中的兔與鵲形象生動(dòng)寫實(shí)，不難看出黃荃花鳥的痕跡。

在西方藝術(shù)史上，自古希臘提出的“模仿論”以來，西方畫家都肯定了藝術(shù)的本質(zhì)是模仿這條規(guī)律，藝術(shù)不僅僅是對(duì)于現(xiàn)實(shí)的模仿，而且對(duì)于現(xiàn)實(shí)的表現(xiàn)更真實(shí)。經(jīng)過文藝復(fù)興后，畫家迫切恢復(fù)希臘、羅馬式的藝術(shù)風(fēng)格，因此這一點(diǎn)被畫家更加注重。而在其后，科學(xué)發(fā)展迅速，藝術(shù)家們將科學(xué)也應(yīng)用到了藝術(shù)領(lǐng)域，光和空間在西方繪畫中被表現(xiàn)得淋漓盡致。因此，在《死兔》中，夏爾丹將死去的兔子用極為真實(shí)的手法表現(xiàn)出來，以模仿真實(shí)的自然，畫面中對(duì)于光和空間的應(yīng)用也可以反映出，當(dāng)時(shí)光學(xué)、透視學(xué)發(fā)展的水平?？傮w上，關(guān)于夏爾丹的《死兔》兩幅作品，都可以看作是西方繪畫觀念和科學(xué)水平的表現(xiàn)——真實(shí)。

在《雙喜圖》中的兔子，畫出的是崔白心中之像，崔白作為一個(gè)具有文人氣質(zhì)的畫家，將兔子的“人格”與人放在同一高度，用兔子表達(dá)出自己想要傳達(dá)出的“神”，也就體現(xiàn)了中國(guó)畫創(chuàng)作時(shí)更加偏重于作者主觀情感的表達(dá)?！端劳谩分械耐米樱悠蛴谙臓柕さ难壑兄瘢美硇曰姆绞饺?duì)待畫作，將自然之物細(xì)細(xì)描摹，更凸顯自然本體。

（二）構(gòu)圖方式

在構(gòu)圖方面，中西對(duì)比差異較大，中國(guó)花鳥畫構(gòu)圖注重自然關(guān)系，講究情景交融，更凸顯自然環(huán)境下能夠表達(dá)畫家心境的構(gòu)圖意趣，將觀者帶入到畫家創(chuàng)作出來的景物構(gòu)成之中；西方靜物畫，則注重人為的擺放，注重物像和諧的結(jié)構(gòu)，畫家為觀者呈現(xiàn)出真實(shí)之美，讓畫中的景物真實(shí)地再現(xiàn)。

構(gòu)圖在中國(guó)畫中稱為“經(jīng)營(yíng)位置”，畫家不受觀察角度與環(huán)境的約束，講究意在筆先，選取對(duì)象最為生動(dòng)的部分以心中所想進(jìn)行描繪，而且大部分作留白處理，主要體現(xiàn)意境之美。《雙喜圖》中的整體構(gòu)圖走向以樹枝走勢(shì)的“S”形為主，兩邊各留一部分的空白，左下角的兔子向右上望去，右上的鵲向左下鳴叫，將最終的焦點(diǎn)集中在兔子與鵲的眼神交匯處，使畫面更加生動(dòng)活潑。崔白將蕭瑟的秋日景象與動(dòng)物的自然對(duì)峙描繪在畫面中，將觀畫者拉入進(jìn)了兔子與鵲的對(duì)峙當(dāng)中，使觀者不知不覺地就進(jìn)入了他所創(chuàng)建的空間，正如山水畫中的“可游”，中國(guó)畫的構(gòu)圖也將看畫的觀眾包含在繪畫之中。這也是與西方靜物畫的一大區(qū)別。

西方的靜物畫更加注重畫面的穩(wěn)定性，重視畫面的空間、主次關(guān)系，畫面布局常常是上緊下松，在擺放或布局上給人以一種穩(wěn)定的狀態(tài)。在《死兔》中，夏爾丹也是采用了三角構(gòu)圖的形式，整幅畫面穩(wěn)定和諧，充滿理性，使人感到舒服的美的畫面。在這幅畫中，我們能清晰地感知夏爾丹想要向我們展示色彩真實(shí)、空間感強(qiáng)的畫面，他通過繪畫的手法向我們展示了桌面上的兔子和金屬器皿，我們更能感受到的唯有真實(shí)的美感，不會(huì)令觀者進(jìn)入在畫面之中，觀者在靜物畫的世界中是一個(gè)旁觀者的角色。

（三）表現(xiàn)對(duì)象及手法

中國(guó)花鳥畫與西方靜物畫不同的一點(diǎn)還在于其對(duì)象的不同。花鳥畫中所采取具有生命力的形象，即使是花卉植物，也都是生命力旺盛的時(shí)刻不僅要表現(xiàn)對(duì)象的形態(tài)，更要表現(xiàn)出神韻；而西方靜物畫則多采用無生命物體，即使帶有生命，也是在一個(gè)靜止?fàn)顟B(tài)下的形象，正如靜物畫的名稱中的“靜”，更好地去描繪對(duì)象的真實(shí)。

對(duì)象不同的選擇其根源還在于理念上的不同。中國(guó)畫講究“氣韻生動(dòng)”，因此在崔白的《雙喜圖》中選取的都是有生命的描繪對(duì)象，機(jī)警的野兔和飛翔的鵲，在秋日才會(huì)凋零的樹木，都是充滿生命力的表現(xiàn)。他將兔子作為一個(gè)生命的象征，兔子的神態(tài)、動(dòng)作都充滿著生命律動(dòng)。

西方靜物畫與中國(guó)花鳥畫不同，靜物畫通常選取的對(duì)象都是生活中的普通事物，這樣可以更深入地進(jìn)行寫實(shí)的描繪，注重的是對(duì)光影和質(zhì)感的描繪。在夏爾丹筆下的兔子，在他看來是組成畫面的物品，通過他的畫筆將其不一樣的美發(fā)掘出來，更好地融入整個(gè)畫面是夏爾丹的追求，在意的是兔子的真實(shí)，這也表現(xiàn)了西方的寫生觀念——寫實(shí)。

在表現(xiàn)手法上，兩者的不同也與表現(xiàn)對(duì)象有關(guān)。崔白注重表現(xiàn)兔子的神韻與生動(dòng)，對(duì)于眼睛進(jìn)行了著重的刻畫，體現(xiàn)出兔子眼神的生動(dòng)，在兔子的皮毛上主要由設(shè)色的手法一根根的淡淡設(shè)色，將兔子的皮毛畫出量感與質(zhì)感，形成短而密并有較長(zhǎng)較直的毛發(fā)，表現(xiàn)出兔子的皮毛感，用細(xì)致的手法將一只兔子的形象生動(dòng)的表現(xiàn)在畫面中?！端劳谩分袑?duì)兔子的結(jié)構(gòu)進(jìn)行了具體的表現(xiàn)，注重光在兔子形體結(jié)構(gòu)上的變化，向真實(shí)的光影形象靠近，夏爾丹主要表現(xiàn)的畫面是靜止的真實(shí)，對(duì)光與色彩的刻畫是畫面的重點(diǎn)，畫面更加理性。

三、總結(jié)

在崔白的《雙喜圖》與夏爾丹的《死兔》相對(duì)比后可以看出，中西方對(duì)于繪畫的表現(xiàn)有著較大差異，繪畫理念占其中很大原因。中國(guó)花鳥畫大多為文人寄托情懷、欣賞和消遣所用，更多表達(dá)的是文人士大夫的情懷；而西方靜物畫則更多的是真實(shí)地再現(xiàn)生活中的事物，是一種實(shí)用技法，更加注重畫家的繪畫技法，描繪得越逼真，越證明他們的技法成熟。兩者在功能上的差異，也是兩者繪畫表現(xiàn)的不同原因。

中國(guó)花鳥畫與西方靜物畫在歷經(jīng)時(shí)間的洗禮后，在中西文化背景下已經(jīng)占據(jù)了不可磨滅的地位。通過兩者的比較，我們也能更清楚地認(rèn)識(shí)到不同文化下的不同的藝術(shù)之美，也為我們提供了不同的視角去理解東西方的藝術(shù)。