《魷魚游戲》：不是短視頻，勝似短視頻

沙皮狗

本篇圖：《魷魚游戲》劇照

《魷魚游戲》從9月17日上線以來，已經成為網飛歷史收視人數最高的劇集。該劇以2140萬美元的成本，創造了數據統計內全球1.1億的觀看人數。然而因為網飛并未在中國上線，該數據統計甚至并未包括中國大陸區內的觀眾。

《魷魚游戲》所描繪的是一個貧富兩極化的虛構社會，負債累累的“老賴”們在一場富人組織的“游戲”中互相殘殺，最終決出一人贏得456億韓元。對于該劇的故事已有多方分析過，在此我們將《魷魚游戲》不僅僅視作一部影視作品，更視為一個優秀的產品進行分析。

極簡主義的設計，越簡單越有效

《魷魚游戲》一大傳播引爆點在于，它的故事模式與畫面都足夠符號化，方便人們記憶。

劇中的“壞人”統一著裝：紅色的套頭夾克，黑色的面具。等級體現則使用簡單的三角、圓圈、正方形來表示，這些幾何圖形來自傳統兒童魷魚游戲中的場地設計。劇集不斷強化這種符號印象，使這些幾何圖形貫穿始終。這些符號印象成為了這部劇的象征。這就像一次出色的品牌營銷案例，因為對于營銷策略而言：越簡單，越重復，越有效。

同類型的手法，還有像《饑餓游戲》中反叛的手勢，都是用一種簡單的符號設計來作為一種姿態。這樣的姿態易于模仿，容易在現實中引起二次傳播。比方說，前段時間泰國發生的抗議活動中，抗議者就采用了《饑餓游戲》中的手勢作為他們的抗議標志。而在《魷魚游戲》播出之后，各路電商、短視頻就紛紛用圓圈、三角、正方形做二次創作，并掛上《魷魚游戲》同款的名字。這些符號還出現在了韓國最新發生的抗議活動中—10月20日，韓國13個城市8萬多韓國工會總聯盟成員集體罷工，大多數成員身穿《魷魚游戲》內的戲服。

《魷魚游戲》從美學設計上，都遵從一種極簡主義趨勢，充滿秩序感。用產品設計的思路來說，好的設計就是要簡單到用戶不看說明書，上手就會用;放到視頻傳播上，就變成：觀眾不需要理解太多復雜背景，也能看懂，還能記住。

要簡單，還要爽

無論是劇情還是符號設計，《魷魚游戲》都稱不上復雜。很多人看這部劇時會評論說：明明我都猜得到劇情，但就是想繼續看下去。《魷魚游戲》內容上的成功，可以總結為：簡單，但爽。

相比于長視頻內容的故事性，短視頻追求的是刺激，是娛樂。它追求在15秒、30秒內就讓你爽到。《魷魚游戲》中有太多的記憶點，也就是“爽點”，徹底滿足了短視頻的傳播需求。

很多人看這部劇時會評論說：明明我都猜得到劇情，但就是想繼續看下去。

哪里爽？

首先就是暴力感官刺激。謀殺不夠，要屠殺，要殺戮。《魷魚游戲》中第一個令人印象深刻的暴力記憶點，就是“一二三木頭人”游戲里，幾百人被機槍集體射殺。這種奧斯維辛式的感官體驗，首先直接撩動歐洲人的歷史記憶。

但如果僅僅是純粹殺戮，處理不好甚至會形成反效果，讓人反胃。好萊塢的《變形金剛》《速度與激情》之流，動不動就炸幾輛車、轟幾架直升機，此類暴力終究是膚淺的暴力，觀眾看多了也會疲倦。因此我們才需要暴力美學，它處理的方式不是壓抑暴力，也不是徹底展現暴力，而是賦予暴力優雅。

《魷魚游戲》在全球的引爆，少不了短視頻的功勞。

例如，在暴力美學電影典范《低俗小說》中，暴力血腥通常與“漫不經心”的態度和輕松的音樂相結合。在日本動漫《新世紀福音戰士》中，最令人印象深刻的暴力場景，莫過于明日香所駕駛的2號機機甲被量產機從天而降肢解，撕成肉片。然而在這過程中，竟然響起了優美的古典樂，這種手法堪稱暴力美學之經典，也被許多導演在戰爭電影中使用。暴力美學的奧妙就在于，暴力與“非暴力”甚至“反暴力”元素聯協后所制造的巨大張力。

在《魷魚游戲》中，這種暴力美學的張力，體現在暴力與兒戲的聯協中。明明大家都在玩“一二三木頭人”“摳糖餅”“彈彈珠”，然而導演讓整個兒童游戲現場變為屠宰場。

我們可在大量短視頻傳播內容中，看到對這些暴力情節的截取，因為它們不僅是一種暴力刺激，還完全貼合了人的另一個底層欲望：觸犯禁忌的快感。

這種禁忌快感是雙層的，其一來自挑戰“不可殺人”的道德及法律律令，其二則來自玷污兒戲圣潔性的快感。文明社會的孩童游戲本是充滿童真和樂趣的，游戲設計往往也盡量避免“暴力”，認為孩子應該在“無菌”的環境中成長。兒戲，是人類社會中的圣地，神圣不可侵犯。

但人從來就有種污穢的底層欲望，這欲望就是瀆神，是玷污，是侵犯，就是在天使臉上抹一把糞，是逼良為娼。這種欲望不單單是暴力的，更是色情的，比表面上的暴力來得更加刺激。

長短視頻聯動打造爆款

《魷魚游戲》在全球的引爆，少不了短視頻的功勞。諸如此類的二創，給該劇點了第二把火。《魷魚游戲》是一個非常優秀的傳播案例，向視頻內容從業者展示了大家一直期望看到的：長短視頻聯動。

以前，長短視頻在內容制作上各自為政，而且一直以來都有條鄙視鏈，即做電影、劇集等長視頻內容的，看不起做短視頻的。但《魷魚游戲》的火爆，或許能改變你對此的看法，因為《魷魚游戲》劇集制作本身，帶有太多可被短視頻轉化的傳播點—簡單的符號，清晰簡潔的故事設定，密集的爽點。我們甚至有理由懷疑，《魷魚游戲》的攝制和劇本，有意參照短視頻的傳播思路去設計。

網飛曾說過，它利用大數據收集用戶反饋，來不斷打磨自家劇本，制造爆款。雖然說《魷魚游戲》劇本是導演一人撰寫的，但身為制作方的網飛一定也會給出建議。這種“數據編劇”的方法，放到以前也就是好萊塢工業劇本那一套。好萊塢的黃金時代，正是來自他們細心收集觀眾的意見，參照市場反饋安排出劇本流水線，出現了所謂的“類型片”。

如今的用戶，收視習慣越來越短視頻化。制作方收集用戶觀看時長等觀看行為數據后，反過來修改劇本和腳本，爽點和轉折點越來越密集，形成所謂的“劇情緊湊”，以一種潛在被短視頻影響的方式去完成一部長劇。

16禁分級也擋不住青少年

長短視頻聯動傳播引爆了《魷魚游戲》，也帶來了新的思考。雖然《魷魚游戲》已被列為16歲+級別，但這次面臨的新挑戰則是短視頻傳播。筆者對此也深有體會：

我在看《魷魚游戲》時，只讀小學三年級的弟弟說想和我一起看，我說不行，因為里面有暴力和色情內容，不適合小孩子看，我讓他去其他地方玩。弟弟的回答卻讓我十分驚訝，他說“這有什么”，并直接和我說出大部分《魷魚游戲》的劇情。“我都知道了。”他說。我問他在哪里看到的，他說在抖音，“抖音上有很多”。

青少年依然可以通過短視頻觀看《魷魚游戲》的二次傳播片段，并且這些二次傳播的《魷魚游戲》片段，往往是斷章取義，只截取劇中暴力色情等爽點進行傳播。兒童和青少年看到此類片段，缺乏對整個故事大背景的了解和思考，容易產生片面的認識。

據英國《衛報》報道，英國部分學校呼吁家長避免讓孩子觀看《魷魚游戲》，因為它將兒童游戲與暴力血腥聯系到一起，容易使孩子對傳統兒童游戲的理解產生偏差，而且學校里已出現對《魷魚游戲》中懲罰機制的模仿行為。

傳統電視等長視頻平臺，是傳統訂閱式的邏輯，是封閉式的生態。而短視頻平臺的傳播主要依靠用戶自產內容，用戶自己裂變，是病毒式傳播，是開放式的生態。在長視頻平臺，我們比較容易從源頭控制住傳播，但短視頻內容的分發并不會集中在一個平臺，抖音的內容也可能會在微信、Facebook、Twitter、YouTube等平臺出現，并相互滲透。不同地區、不同平臺的監管方法和力度也都不同，這將導致短視頻對限制級內容斷章取義式的內容傳播，很難監管到位。

即便現在抖音等短視頻平臺已經開啟了青少年模式，但對于當下互聯網時代出生的Z世代來說，繞開所謂的青少年模式并非難事。隨著傳播生態的改變，視頻內容的傳播倫理也一直是我們要不斷反思的問題。