品味古詩之美

蔡宏

摘要：中國古詩一詩一畫，詩如畫，畫如詩，詩中這個畫面就是“意境”，用通俗的詞、句將詩中美麗的畫面描述下來，品出畫中氣氛，悟出畫中情思。

關鍵詞：總括情景;描寫畫面;交代氣氛特點;概括思想感情

中國古詩講究“形象美”，“繪畫美”，這就是人們常講的“意境美”。古人寫詩非常注重“詩中含畫”、“畫中含詩”，講究詩歌的意境之美。因此，學習古詩，對古詩的“意境”進行具體細致的品味，也就顯得尤為重要。

怎樣解讀古詩的“意境”？解讀古詩的“意境”應該從哪些方面入手？這是每一位閱讀古詩的人都無法避開的問題，是讀懂古詩“意境”必須弄清楚的問題。

解讀古詩“意境”，首先必須對詩歌的內容情景進行總體的了解，然后用一個簡明而高度概括的句子歸納下來，直觀地交代清楚詩歌的“意境”情景。那么，用什么方法解讀古詩的內容情景，方可“放之四海而皆準”呢？

古詩中“意境特點”突出，“情景畫面”分明的詩歌，往往都是以描繪“景物”為主。這類詩歌常常描寫“某個地方”的“某個季節”里“某種景物”的“某種特點”。如，王安石的《泊船瓜洲》，從詩中“春風”、“綠”、“江南岸”三詞可以看出，這首詩描繪了“春天江南瓜洲碧綠的景象”，或者“這首詩描繪了江南春天美麗的景象”。再如，唐代著名詩人韓愈的《早春呈水部張十八員外》一詩，詩題“早春”，詩句中“一年春”、“皇都”這些信息，這首詩可以概括為“描寫了京城（皇都）早春的景象”，詩句“小雨潤如酥”、“絕勝煙柳”的描寫，可以看出，“皇都”早春時清新而又充滿勃勃生機的景物特點。因此，全詩的內容景象用最簡潔的詞句可以概括為：“這首詩描寫了京城（皇都）早春清新而又充滿勃勃生機的景象”。

這樣看來，了解一首詩的內容景象，首先要在閱讀過程中，準確無誤地找到詩歌描繪的是“什么時間”的景色？“什么季節”的景色？在古詩中，描寫的景物幾乎都是春天、夏天、秋天、冬天的景象，或初春、初夏、初秋、初冬的景象，或者是春末、夏末、秋末、冬末的景象。弄清了詩中描寫的是“何時”的景物特點，再弄清楚描寫的是“什么地方”的景物特點。只要把這倆“要素”用“這首詩描繪了（何地）（何時）的景象”進行概括，雖不能說“準確無誤”，起碼也“八九不離十”。如，王安石的《泊船瓜洲》，可以概括為“這首詩描繪了江南春天的景象”。

對詩歌中描繪的景色，從時間、地點做出準確的判斷，再了解詩歌描寫的景物特點。很多人在概括詩歌的內容情景時，常常忽略對所描寫的景色特點的概括，有的讀者甚至無法讀出詩歌中景色的特點。這是因為他們離開“詩歌反映社會生活”這一特點，去解讀詩歌。當我們不把“詩”當“詩”，只看作一次對“某處風景區”的觀賞，詩歌中呈現的“景象特點”就變得非常簡單。說白了，古詩中呈現的景象特點，就是對古詩中描繪出來的環境景色的個人感受，這種感受如同我們游覽一道“風景名勝”之后，言不由衷地發出一聲贊嘆“太美了”、“太迷人”了、“太安靜”了......這或美或丑，或鬧或靜，等等感受，就是古詩中的景色特點。可以說，只要對古詩中描繪的景象有自己的“感受”，就能讀出古詩中描繪的“景象特點”。找準了古詩中描寫的“時間、季節”、“地點”、及“景物特點”三要素，再來考慮怎樣用一個簡明的句子，把詩歌的內容景象暢達地概括出來。通常情況下，歸納詩歌內容景象的最簡單方式方法可以用：

“（某）詩描繪了（何地）（何時）（何種特點）的景象”。如，王安石的《泊船瓜洲》，“這首詩描繪了江南春天碧綠的景象”;孟浩然的《春曉》，“這首詩描繪了初春早晨四處熱鬧的景象”;馬致遠的《天凈沙·秋思》，“這首詩描繪了秋天異地他鄉凄涼的景象”;......

可以說，概括古詩的內容情景，幾乎不需要什么聰明智慧，只要有稍許的“細心”就夠了。

完成了對古詩內容情景的概括，要對古詩的情景畫面進行具體細致的描寫，即解讀古詩的“意境”。在解讀古詩意境的過程中，應該本著高度“開放”的原則進行描繪，描繪的過程中，只要求做到“合情合理”，千萬不能強求自己用“唯一性”的方式去鑒賞，讀者可以憑借自己的語言知識，在詩句的具體語言環境下盡情賞析。

怎樣“合情合理”的描繪古詩的“意境”呢？

首先，必須弄清楚詩中描寫了哪些對象？即“意象”，詩人使用哪些詞語來描寫這些意象？然后，在這些意象范圍內，充分展開想象，把腦海中的畫面具體細致地描寫下來，使描寫出來的畫面符合詩歌中描寫的具體情景。這樣說來，“意境”的賞析過程，從某種角度說，就是一次散文的創作過程，你可以恣情縱橫地把想象中的情景畫面盡情地描寫出來。

用散文化的手法，把古詩中描繪的圖畫，用語言文字描寫下來，詩歌的“意境”也算基本完成了。但是，描繪詩中的情景畫面這個過程，還是需要一定的語文基本功的，我們不能簡單地進行程式化的“翻譯”。因為，中國古詩在用詞酌句上講究或“顛倒”，或“留白”，或“省略”，等等藝術表現形式。在運用語言文字把古詩中的畫面描繪下來前，必須“補全省略”，“理順語序”，再用“翻譯”加“描繪”相結合的方式，把古詩中的“具體畫面”描繪出來。例如，馬致遠的《天凈沙·秋思》，“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬。夕陽西下，斷腸人在天涯”。這首詞的情景畫面，我們可以描述為：

“漂泊異地他鄉的游子，奔走在沒有行人的古道上，冰冷的西風襲襲吹著，常年奔波，累瘦了相依為命的老馬。夕陽緩緩往西落下，四周都是枯萎的藤蔓、垂老的古樹，黃昏里，烏鴉飛回自己的老巢?？纯磩e人之家，安居在精美的小橋旁，溪水嘩嘩向前流淌著?！?/p>

可以說，古詩中情景畫面的描述，應該是“一百個人眼里有一百個林黛玉”。賞析完詩歌的情景畫面，作為詩歌“意境”的一部分，還必須用簡明的語言交代整個情景畫面的氣氛特點，這一過程，可概括為“渲染了（什么特點）的氣氛”，或概括為“營造了（什么特點）的環境氣氛”。怎樣確定詩歌的“環境氣氛特點”？“環境氣氛特點”就是詩歌中描繪的具體畫面給人的感受，這種感受如同一個人，猛然闖入一道風景區，對景區突然產生的強烈感受，或“美麗”，或“明麗”，或“幽靜”，或“寬闊”等等。在賞析時，要用詞語準確的把這種感覺描述出來，就是詩歌營造的環境氣氛。如，韋應物的《滁州西澗》，“渲染了清新幽靜的氣氛”;范仲淹的《漁家傲·秋思》“渲染了肅殺凄涼的氣氛”。了解了情景畫面的環境特點，要能夠迅速準確的概括出環境氣氛的特點，還得儲備用來描述氣氛特點的一定數量的常用詞。

交代完環境氣氛特點，還要對整首詩所表現的思想感情進行交代。交代思想感情必須注意，既要交代思想，又要交代感情，人們往往只注意到感情而忽略了思想，這是不正確的。造成這一結果的原因，可能是感情容易了解，人的感情只有：高興、傷心、淡泊三種。但“思想”卻難以理解，很多人覺得，“思想”太抽象，無法弄懂。其實人們都錯了，“思想”并不抽象，“思想”就是“想”，即“想到什么”。這樣一思考，所謂“思想”就變得簡單起來。詩歌中所表現的思想感情可以表述為：

“抒發（或表現）了詩人（因想到什么）（而產生什么樣）的思想感情”。例如，杜甫的《登高》，抒發了詩人長期漂泊、年老體衰孤獨、凄涼的思想感情;辛棄疾的《永遇樂·京口北固亭懷古》，抒發了詩人懷才不遇、報國無門憤慨寂寞的思想感情;蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》，抒發了詩人年華易逝、壯志難酬感慨悲嘆的思想感情。

老話說“世界上沒有無緣無故的愛，也沒有無緣無故的恨”，所謂“思想”，就是產生“喜、怒、哀、樂”的原因，了解這一點，對了解詩歌的思想感情至關重要。

總的說來，品味古詩意境之美，首先必須總括景象特點，然后描繪具體的情景畫面，其次歸納畫面的氣氛特點，交代詩中抒發的思想感情，賞析過程中，四個內容缺一不可。例如，杜甫的《絕句一首》：

“遲日江山麗，春風花草香。

泥融飛燕子，沙暖睡鴛鴦?！?/p>

這首詩描繪了一派美麗的初春景象：初春的太陽緩緩升起，陽光普照，江水映著群山，美麗極了，溫暖的春風送來花草的陣陣馨香。泥土融化變得潮濕，燕子飛來飛去，正在繁忙的銜泥筑巢，沙灘暖洋洋地，鴛鴦縮著腦袋，蹲在沙灘上靜靜地睡著一動不動。營造了一幅明凈絢麗的春景圖。表現了詩人結束奔波流離、生活安定后愉悅閑適的思想感情。

古詩之美，美在意境，意境之美，美在詩中有畫。品味古詩之美，在于閱讀中想象，想象中創新，通過想象與聯想擴展，用語言文字創造性的把詩歌中的情景畫面描繪出來，呈現在讀者面前，使讀者進入詩畫合一的境界，就真正感悟了古詩之美。